陈文希是大陆美术界熟悉和敬佩的一位前辈艺术家。他 1906年生于广东独阳。曾在上海美术专科学校和新华艺术专科学校就读。毕业后，先在汕头任教，后到南洋，传播中国画，在中西融合上做出了卓越的成绩，被誉为新加坡画坛巨攀。
一九八七年，他81岁高龄时，在北京中国美术馆举行个展，受到画界和广大观众的好评。我也是透过那次展览会的作品，才比较全面认识这位杰出画家的艺术面貌。
那次展出的一百幅作品，充分显示了这位老画家丰厚的修养和精湛的技艺，尤其使大陆画家们感到赞佩的，是陈文希找到了传统与现代的结合点，发挥了自己的独特个性，锤炼了自己别具一格的艺术语言。
艺术传统是客观存在的，任何人的起步，任何的艺术的革新，都离不开传统。因此，必须深入学习和研究传统，从传统中吸取宝贵的财富以滋养自己，但是，传统这座大山，很容易使人迷困或迷恋其中而走不出来。传统也能使人产生依赖性，使有些人总习惯于举着拐杖走路，而不敢和不会独步。因此，如何正确地对待传统，这是“五四”以来中国艺术家们普遍关注和思考的问题。也许这个问题至今还困扰着一些大陆和台湾的画家们，但陈文希的观点和他的艺术实践，我觉得仍然有现实意义和借鉴的价值。
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