华舆讯 “隔帐陈述千古事，灯下挥舞鼓乐声，一口倒尽千古事，双手对舞百万兵。” 在民间，人们如此形容皮影戏。
对于这项有着两千年历史的非物质文化遗产，皮影民间艺术传承人周树飞从兴趣发展到职业，从收藏延伸到学艺制作，希望终身去“守护”它，并将它的魅力分享给海内外更多的朋友。
皮影戏又称影子戏，灯影戏，演员操纵皮制（驴皮、牛皮等）影人，通过灯光投影于幕窗上，并配以音乐和唱念来表演的一种传统戏曲形式，集传统造型艺术和表演艺术于一身。
在周树飞眼中，皮影戏的魅力在于它是光与影的艺术，它在造型和表演形式上融合地方特色和民俗风情，比如河北皮影人物造型中有通天鼻、有人中；西北皮影雕刻的人物（姑娘）“高额头、线线眼、樱桃小口一点点”，在唱腔上融合老腔等表演形式。
戛纳上演皮影版“功夫熊猫”
“艺术和文化不分国界”，周树飞希望让更多外国人了解这种艺术形式。
2009年，周树飞收藏和制作的皮影在国家大剧院戏剧场举办的《走进非物质文化遗产——皮影戏》展上进行展出，比如生旦净末丑不同行当人物，《察院》的场景等。来自新加坡、墨西哥、匈牙利、秘鲁等国的驻华使节前来参观。
2020年11月26日，皮影民间艺术传承人周树飞展示他在法国参加63届戛纳电影节“中国之夜”活动时表演的皮影“功夫熊猫”。（图片来自华舆）
2010年，周树飞受邀赴法国参加63届戛纳电影节“中国之夜”活动，现场表演皮影戏。周树飞带去了四组人物造型，分别为杨宗保和穆桂英，孙悟空和哪吒，以及“功夫熊猫”，以及“卓别林”。“杨宗保和穆桂英代表了中国传统戏曲，孙悟空和哪吒是中国最具代表性的动画片形象，卓别林代表着无声电影，而功夫熊猫是当年非常受欢迎的卡通形象。”
2020年11月26日，皮影民间艺术传承人周树飞（右）展示《西游记》里的师徒四人皮影。（图片来自华舆）
“传统与现代，中国戏曲与电影碰撞出了新的火花。功夫熊猫、卓别林等形象拉近外国人与中国传统文化的距离。”周树飞希望，外国观众能够通过他们熟悉的人物和形式，来了解不熟悉的文化。“我在现场设置了表演区和体验区，很多人来到幕窗前动手操作，他们表现出浓厚的兴趣。”
让周树飞没有想到的是，当时在戛纳一位看过他皮影表演的导演，还辗转来到中国北京找他，希望将皮影的元素运用到电影中。
“很多外国人可能无法真正听懂皮影的唱词，但是他们依然会被其艺术造型、唱腔吸引，并愿意了解皮影的文化历史渊源，文词背后的故事。”周树飞说。
埋藏在心中的“种子”慢慢发芽
因为父亲会唱皮影戏的关系，周树飞从小就有机会接触到这门艺术。在皮影演出中有个特殊的角色叫“大巴掌”，它一只手出奇的大，大下巴，上身前鸡胸后罗锅儿，两条腿一短一长，一瘸一拐。皮影周树飞童年时候就对这个形象印象深刻，也深深喜爱着皮影艺术。
1994年，22岁的周树飞来到北京工作生活，他在这里接触到全国各地的皮影，了解到不同地域皮影文化的流派与风格，并且到陕西、甘肃等地收集皮影，向老艺人了解皮影背后的文化与故事。
随着电视，电影的发展，皮影戏在民间渐渐落寞。周树飞曾在内蒙古的一个山村里结识一位演绎皮影的老艺人。“他的皮影已经尘封在箱子中，每年会定期拿出来用桐油擦拭，因为这里珍藏着他一辈子最珍贵的记忆，所以舍不得拿出来让小孙子把玩。老艺人对皮影的珍视让我非常感动。”
1998年夏天，周树飞来到陕西省华县，拜国家级非物质文化遗产项目皮影戏（华县皮影戏）代表性传承人汪天稳为师。
皮影雕刻需要苦练基本功。周树飞介绍，为了锻炼手的力度和雕刻时的稳定性，在手腕上吊上砖头，并且逐渐增加时长和重量。
2020年11月26日，皮影民间艺术传承人周树飞展示自己制作的皮影作品《钟馗》。（图片来自华舆）
在周树飞的家中摆放着他自己制作的皮影“钟馗”，制作工艺复杂，雕刻刀法流畅、细致，皮影色彩艳丽。这一作品前后耗时一个月才完成。“皮影制作，一坐就是一整天，需要耐得住寂寞，沉得下心。”
2020年11月26日，皮影民间艺术传承人周树飞整理几十年来从各地收藏来的皮影。（图片来自华舆）
二十多年的时间里，周树飞收藏了几万件皮影，其中一些捐给了上海美术博物馆等单位，希望借助这样的平台让更多人了解它的魅力。
如今，皮影已经从表演艺术慢慢扩大到家居艺术装饰中来，周树飞希望，“来自生活，来自民间的皮影，最终能够回归生活，回到民间，持久散发出自己的魅力。