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没有张国荣和王祖贤,《倩女幽魂:人间情》拿什么征服新一代观众

(原创文章,欢迎阅读,如敢洗稿,势必全网追究到底)

文|诸神的恩宠

说起华语影坛经典电影,很多人都会想起八九十年代的香港影坛。

那时候,《纵横四海》、《甜蜜蜜》、《家有喜事》等一大批经典港片横空出世,给人们带来欢乐的同时,也成为青年人追逐时尚的风向标。

在众多的经典港片中,87版《倩女幽魂》被公认为是经典中的经典。影片中,张国荣清秀,王祖贤妩媚,两人联袂演出一段荡气回肠的爱情故事,让人印象深刻。此片刚上映,就引起轰动,并创下1800万港币的票房佳绩!

2003年,随着张国荣去世,王祖贤息影,人们纷纷感叹:世间再无倩女幽魂!这些年来,有关倩女幽魂的影视剧层出不穷,然而,却没有一版能超越87版。不过,最近人们的希望又被重新点燃。

5月1日,《倩女幽魂:人间情》在某平台上线。这是一部向87版《倩女幽魂》致敬的网络电影,由林珍钊导演,陈星旭和李凯馨主演。电影上线仅4天,播放量就达到1.1亿。有观众留言说:“时隔33年,宁采臣和聂小倩竟然又“杀”回来了,感动!”

与87版相比,新版在保留精华的同时,做了大胆创新。为了让电影更精彩,剧组不惜血本,搭建了8000平米摄影棚,拍摄了1423个特效镜头,这也让该片总成本高达4000万人民币,成为迄今为止中国网络电影中投资最大的影片。

翻拍经典电影,是需要很大勇气的。一般情况下,拍不好会遭人骂,拍得好却没人夸。因为大家都觉得,翻拍片拍得好,这是理所应当的,谁让你借用人家经典电影的IP呢。

那么,《倩女幽魂:人间情》到底值不值得一看呢?认真看完该片后,可以肯定的说:值!

01剧情:保留老版精华,加入新看点,结尾有惊喜

这部电影是致敬之作。

既然是致敬,当然要保留原作精华。为此,该片在版权方面做足了功夫,剧组购买了87版《倩女幽魂》的版权,邀请原版编剧阮继志操刀撰写剧本,还购买了同名歌曲版权,堪称经典重现。

不过,该片并不是原封不动地照搬老版。在剧情方面,相比老版,新版做了两处改动。

第一,宁采臣身份发生转变。宁采臣,老版人设是收账的伙计,而新版是赶考的书生。从收账人到读书人,身份的转变,看似是小改动,却和该片主题有着莫大的关系。

电影开始,小镇上盗匪横行,戾气十足。电影快结尾时,燕赤霞劝宁采臣和自己一起继续捉妖,宁采臣却拒绝了。他说自己要做一个好官,“让世上再无冤死之人,这才是人间正道”。书生的这个人设,为电影主旨埋下了伏笔。

影片结尾,宁采臣再次出现在小镇街头,这时周围井然有序,一派祥和。可见,宁采臣的人生理想已经实现。如果宁采臣不是读书人,他就无需去关心民情,那么,电影的主旨将被大大削弱。

第二,结尾有彩蛋。电影最后,在市集街头,功成名就的宁采臣和转世后的聂小倩擦肩而过。宁采臣恍如隔世,他慢慢转身,喊出小倩的名字,就在小倩回眸之际,电影戛然而止,留给我们无限想象的空间。

当我们还沉浸在片中所营造的凄美氛围时,熟悉的旋律再次响起。“人生路,美梦似路长……”一瞬间,勾起多少人的青春回忆。

真爱能让人变得成熟,也能让人变得勇敢。书生宁采臣平时迂腐懦弱,但遇到真爱时,他却能变成坚强的男子汉。女鬼聂小倩美丽善良,被树精姥姥控制,以女色相诱壮年男子,以供姥姥吸食精血。遇到宁采臣后,她第一次感受到了真爱的力量。为了救心上人,她不惜背叛树精姥姥,直至最后让自己烟消云散。

宁采臣和聂小倩之间的人鬼情,感动了几代观众,也让人们开始反思爱情的真谛。作为华语影坛经典IP,《倩女幽魂》不止是一部电影,更是一种难以磨灭的情怀。每个人,都能从中看到自己青春年少时的影子。

02演员:名导+小鲜肉+老戏骨组合,满足不同年龄段观众心理需求

《倩女幽魂:人间情》的导演,是林珍钊。这个来自建霞浦的青年导演,原本是江夏学院金融专业的学生,由于热爱电影,他只用了短短几年时间,就一跃成为了中国十大新锐导演之一,其才华让人叹服。

2020年年初,有机构评选出“网络电影导演TOP100权力榜”,榜单综合作品数量、影响力、口碑、商业价值、观众认可度等维度评选。结果是,林珍钊被高票选为冠军。

除了导演,该片的两位90后主演,也值得好好说一说。

饰演宁采臣的陈星旭,是我国新生代男演员。在电视剧《东宫》中,陈星旭凭借李承鄞一角出道,让人印象深刻。此外,他还演过2017版《射雕英雄传》里的杨康。作为年轻演员,陈星旭有颜值,有演技,前途无量。

这部电影中,陈星旭版的宁采臣,气质上比张国荣版更憨萌。片中,陈星旭演技可圈可点,看得出来,他演得很用心。

聂小倩饰演者是新加坡籍演员李凯馨,她出演过《海上牧云记》、《我的波塞冬》等电视剧。李凯馨外形清纯可人,再加上有点婴儿肥,让新版的聂小倩有了一份楚楚可怜的无辜感。

拍聂小倩进入转妖轮那场戏时,演员需要长时间吊威亚。为了达到最佳拍摄效果,李凯馨坚持亲自上阵,不用替身。那场戏里,因为绳索出了点小问题,李凯馨的手还受伤了。为她的敬业精神点赞!

除了以上看点外,该片最让人津津乐道的,还有老戏骨。影片中,64岁的元华出演燕赤霞,幽默搞笑。70岁的徐少强反串姥姥,一脸妖媚。这两位老戏骨的加盟,给影片增色不少,甚至还有人调侃说,这两位风头盖过了主演。

名导+小鲜肉+老戏骨,这样的超级阵容,在近年来的华语电影中,并不多见。而这三重保险,也让电影《倩女幽魂:人间情》在重现港片经典的同时, 呈现出新时期的审美格调。

03翻拍:看似是新瓶装旧酒,却反映出不同时代的审美情趣

近几年来,翻拍电影不断增加,以至于形成了翻拍风。由于《倩女幽魂:人间情》和《倩女幽魂》使用同一IP,同一编剧,同一音乐,于是,很多人会不由自主地拿将二者做对比。因为有87版珠玉在前,有人就觉得新版水平一般。

其实,这对新版电影有失公允。翻拍片借助原版影片的人气、口碑和故事去吸引人气,看上去像新瓶装旧酒,所以长久以来,大众都对翻拍片普遍抱有偏见。

客观地说,翻拍片想要成功,不能简单地复制原片,而是需要创作人员花大力气重新改编。一部经典电影,每一次翻拍,都是一次挑战。如果导演不能洞察到大众的审美趣味,那即使翻拍再多遍,新片也很难成为经典。

从电影史角度看,翻拍是对原版电影的学习和借鉴。当今电影市场上,IP改编不便宜,相较于引进片的版权收费,翻拍片的版权费要低很多,且盈利的想象空间更大。尤其是喜剧、爱情和犯罪片,更是成为日常被翻拍的类型片。

翻拍经典已经成为全球电影行业的大趋势。像美国、印度等国家的观众,对翻拍片都已经非常熟悉,并且相当包容它。然而在国内,多数人还是在戴着有色眼镜看翻拍片。

最早的翻拍片完全模仿原作,这让观众养成了一种习惯,喜欢拿翻拍片和老版进行对比。其实,真正的翻拍片,在故事和逻辑上都会重新改编。翻拍片,只是借用老版的故事内核,但在其他方面都需要进行二次创作。也可以说,翻拍片和原版是完全不同的两部电影。翻拍片只有和当下时代特点结合起来的时候,才能被普通观众接受,也才能获得好口碑。

对于一部经典电影,原版处处都比翻拍片好吗?不一定!受当时电影科技水平限制, 87版《倩女幽魂》特效有些粗糙。树精姥姥的长舌头,是用海绵做的,为了展现舌头吸人的特效,在片场有很多工作人员不得不用体力拽着海绵使劲摇晃。而在《倩女幽魂:人间情》里,这个问题就不存在,各种电脑特效非常炫酷,让树精姥姥做到了“法力无边”。

一部经典电影,是一个时代的镜子,也是一代人的美好回忆。翻拍经典电影,并不是为了超越经典,而是对一个精彩故事的传承。所以,与其总是拿新版和老版做对比,还不如把新版电影当做一部全新的电影去欣赏,那样一定能看出它的精彩之处。

《倩女幽魂:人间情》,青出于蓝,却并不输于蓝。影片中有“三新”,分别是:新故事、新演员、新科技。这些亮点,给我们呈现出一场视听盛宴。这与33年前那部经典电影,一脉相承,却又各具特色。

有人说,翻拍片都是大烂片。说这话的人,应该看看《倩女幽魂人间情》。看完这部电影,他很有可能会改变原来的想法。

(完)

作者介绍:诸神的恩宠,资深互联网人,多平台签约作者。热爱读书、思考、写作,被朋友称为“行走的百科全书”。郑重申明,本文为原创文章,抄袭或洗稿必究。