两位最重量级的‘音乐教父’李宗盛和罗大佑不在列举，如今的华语乐坛只要是个歌手，都会把两人拉出来比较一下，可以现在不是什么阿猫阿狗结巴都能跟罗大佑李宗盛相提并论的，左罗右李 ，音乐传奇，那是在华语乐坛份量十足的顶级大咖。
大天后 之孙燕姿
自出道以来，这位歌手奖项颇多、一度成为‘奖项专业户’和‘畅销小天后’。曾经击败周杰伦拿下来最佳新人奖，这是周杰伦一生的痛。
而这一切对于一位少话题少争议、无绯闻无炒作的歌手来说、实在太难能可贵了。
她的许多畅销金曲起码被‘一大巴车’著名歌手们翻唱过、可见当时是何等的受欢迎。
就在2011年休息了4年的孙燕姿一复出便发片，一发片便还能拿奖，一方面说明她的实力真滴是天后级的，另一方面也说明现在的歌坛‘竞争状况’有多烂。
能够静下心来做音乐的人、孙燕姿算一位，在这个土鳖横行、脸蛋大于一切的当下华语歌坛，‘浮躁’像传染病一样流行着，总担心这个来自‘李家坡’独裁王朝国的女银会被一些恶俗滴音乐人们带坏，因为现在的流行乐坛实在太苦逼了。
代表歌曲 ：《遇见》《天黑黑》《绿光》《我怀念的》等等。
评价：实力天后 ，唱功扎实、做人低调，看似弱不禁风 实则能量惊人。
大天后 之叶倩文
曾经霸气外露的嗓音像伐树链锯般犀利，曾经红极一时的天后，在两岸三地有着极高的知名度，影响力触及海外。
1992年《潇洒走一回》的火爆、绝对是史上最火的神曲之一，在那个物质贫乏的时代，人们的压力还不算太大、木有地沟油、木有毒奶粉、木有明目张胆的一个个‘表哥’和‘小三’，一切还不那么糟糕。
思想相对单纯的那段时期，‘朗朗上口’和‘易学好唱’将决定歌曲风行指数的成败，除了《潇洒走一回》，郑智化的《水手》同样如此，那一年的好歌太多了，张学友的《吻别》也是凶猛袭来。
做为歌手的叶倩文拥有着爆发力最好的嗓音，但为她写歌的唱片公司太注重‘抢钱’了，歌曲类型单一、品质乏善可陈。好多歌都一股‘加工润色’不足的感觉。后来一切好景不再，再《后来》时，奶茶已经在‘风光’。
代表作品 ：《潇回走一回》《祝福》《曾经心痛》《焚心似火》等。
评价：脍炙人口的神曲极多，但这些神曲们可供人回味的东西太少了，她的嗓音之高亢犀利、是不可复求的天生杀器。她的歌曲是瞬间唤起的‘岁月回忆加速剂’。
大天后之那英
内地流行女歌手滴典范之一 ，内地流行音乐曾经旗帜性女歌手。
那英是从模仿苏芮的歌曲开始自己职业生涯的，后来，凭借一曲《征服》征服了市场、征服了挑剔的台湾听众，也为自己叩开了通往天后的道路。
从过去的现实来看，选择去台湾发展是她做出的正确抉择，因为内地太多歌手还沉浸在‘卖方市场’表面繁华下的粗制滥造和‘一首成名曲’打天下的收益喜悦之中。
而她在去台湾之前、其实已经有了《山不转水转》和《雾里看花》等代表曲目。
但她还是决定去尝试一下，太多历史事实告诉我们，想得到别人都得不到的东西、就得付出别人都做不到的努力。
她成功了，上世纪90年代中后期持续不断的‘表现稳定’并‘红’着，让她跨入了天后的阵营。
新世纪至今她又维持了10来年既有的地位。一方面说明她的天后不是靠运气、而是靠实力，另一方面说明内地歌坛太渣了太水了，后辈新人们太不具备挑战力和进取心了、还有那些伪劣假冒自以为是的‘音乐人才’们。
除了选秀捧出几个‘话题’苗子外、内地乐坛做过了什么？
那英的嗓音太有自己的味儿了，这种感觉直到好声音的舞台上依然通过‘我带出了去年的冠军’此类霸气宣言传递着一种魅力。
代表歌曲 ：《征服》《心酸的浪漫》《那又怎样》《雾里看花》等。
评价：迄今为止，内地最令人信服的一位天后，具备了天后所能具备的一切质素和硬实力，包括时尚扩散力。嗓音很那英、磁性并霸气着。
绝对天王之 张雨生
上世纪90年代前期他用短暂而犀利的音乐风格在华语歌坛留下了永远无法淡去的记忆。
张雨生出生于台湾，是昔时亚洲第一男高音，华语流行乐坛大师级音乐人、金牌制作人、实力派歌手，其对华语流行音乐的升级和发展有着重大贡献，享有“音乐魔术师”之盛名。
其经典专辑《卡拉ok.台北.我》作为华语流行音乐的探索之作，领先华语流行音乐整整20多年。
其为当张惠妹量身打造的首张专辑主打歌《姐妹》，一举将还是新人的阿妹登鼎“天后”宝座，其记录至今无人打破。
其为阿妹打造的歌曲《badboy》一举颠覆了华语流行音乐的原有型态，将华语流行音乐进行成功升级。
作为华语歌坛罕见的‘童音’歌手，张雨生留给华语歌坛的震撼是巨大的，无论是生前还是离世后，他那令人目瞪口呆的高音总是被同行、歌迷和受众所叹服。
张雨生的迷人嗓音留下了许多经典歌曲。而他创作的《大海》《天天向上》等歌曲，随着岁月的流逝、越来越经受住了时间的考验。
张雨生声名鹊起的时代是华语流行音乐高速发展的时代，也是高度竞争的时代、更是抄袭翻唱成风的时代。
作为一名具有远见卓识目光的原创音乐人，他在短暂的生命中留下了属于自己的烙印和‘贡献’。
代表作品： 《大海》《我的未来不是梦》《天天向上》等
评语-：永远‘透心凉’的嗓音 ，永远‘透心亮’的音乐，他的音乐生涯虽然短暂、但他带来的震撼和影响力却是重量级的。
绝对天团（王）之BEYOND
BEYOND乐队名之意为‘超越’，乐队由黄家驹、黄家强、黄贯中、叶世荣组成，主唱为黄家驹。
BEYOND在华语区及日本、新加坡、马来西亚等地均有部分死忠歌迷和粉丝，尤其在主唱黄家驹的‘英年早逝’后，其影响力和关注度在整个亚洲有了较大提升。
做为香港地区最具人文关怀的流行音乐乐队，同样也是华语歌坛过往30年来最具代表性的乐队之一,他们一直具有自己鲜明独我的‘曲风’和写实为主的创作理念，许多歌曲使人过目不忘、印象深刻。
作为曾经香港乐坛的‘良心’，BEYOND虽然一直在用心做音乐，但他们所处的时代，香港经济及华语区经济高度发展，社会一片浮躁之像，这种背景下，他们的音乐曾被‘慢待’了很长时间，直到后来被越来越多的人们‘发现’并重新认识。
充满力量感，理想视角下对现实的无奈与嘘唏、BEYOND的音乐视角触及很多，总能通过作品表达出足够的关注和思考。
做为一支有良知的乐队，BEYOND无疑是成功的，可随着乐队成员的变化，这支乐队今后会仅仅停留在过往的辉煌当中，还是永远也不可能以‘新阵容’复出。
代表作品：《海阔天空》《光辉岁月》《大地》《真的爱你》等
评语：张学友代表了香港音乐的高度，梅艳芳代表了香港音乐的勇气，BEYOND代表了香港音乐的良心。
大天后 之郑秀文
她是越看越有味道滴天后，曾被称为香港歌坛最后一位天后。
梅艳芳之后，香港歌坛缺少得力的可以嗨动气氛滴现场星女歌手，她的出现算是与‘梅艳芳接班人’能够挨边了。
郑秀文具有把握潮流的视角和感知力，这让她滴天后之路一直畅通无阻。难得的‘唱而优则演’高手，演唱会上从不缺乏‘表现力’和‘新意’。
郑秀文长着一张越看越有味道的脸，一段时间把她和杨千嬅傻傻分不清，可一个人的实力大小从来不和长相美丑划等号，就像郑秀文多次表现出的‘超实力’那样。
她在歌坛的成功同样如此，懂得怎样去发展、懂得怎样去‘展示’，不俗的演唱会实力、加上‘百变’的造型、演着梅艳芳式的轨迹前进。只要能卖座、就是最棒的之一，只要有强大的票房号召力、就是嚣张的存在。
代表歌曲：《舍不得你》《值得》《出界》等
评价：香港最后一位灰常敬业的女艺人歌曲很有内涵 是一位演唱会‘物超所值’的好歌手。
大天后之一苏芮
她是殿堂级天后，华语歌坛里程碑式的女歌手，殿堂级天后，她犀利大气的曲风影响力巨大、后辈许多歌手以她为榜样开始了音乐人生。
80年代凭《搭错车电影原声大碟》大器晚成，一跃成为华语歌坛“黑衣歌后”、摇滚女神，街头巷尾到处都回旋着她摄人心魄的歌声。
随后的几张大碟也都集中了最优秀的音乐工作者，苏芮以她在歌坛不可动摇的地位，成为东南亚地区歌坛巨星。连日本著名音乐评论家富泽一诚也称赞苏芮具有欧美超级巨星的气势，歌声足以代表台湾的现代音乐。
她声音的特质与力度没有人能望其项背。她使女歌手的地位大为提高。过去，女歌手只能唱一些软性的、无病呻吟、阴柔的小调，而苏芮却能唱出比男性还要阳刚的歌曲。
代表作品 ：《酒干倘卖我》《牵手》《跟着感觉走》《亲爱的小孩》《一样的月光》等等。
评价：华语女歌手真正建立‘独我歌曲风格’的‘掌门大师姐’。这种超前的意识使她在那个时代显得‘鹤立鸡群’和‘特立独行’。
超前的罗大佑和超前的苏芮在那个年代奉献出了《酒干倘卖无》这样深刻、犀利、充满力量的作品，令人惊讶的是、这样的作品几十年后再来听依旧‘生命力强大’。
大天后之蔡依林
越黑越红滴超级天后，进取意识无人能及，来自台湾滴‘80后’天后。
这是个黑子们最爱的天后之一，也是名在巨大争议声中不断前行的天后之一。
当年能主动做出同大声音乐解约的决定，这名长相4分之一‘偏凤姐’的女纸就不是一般人。
能让8亿亚洲听众欣赏到她的《海盗》电台首播，也更不是一般人。
这是一名具有极强‘野心’的敬业歌手、虽然唱功不算最顶级、形象不算最具竞争力、但有着一颗可以媲美任何天后的事业心和进取意识。
对忧患比任何女歌手都重视，不断滴折腾着、翻新着花样，这样翻着翻着，就‘翻进’了天后的阵营。
新时代的励志天后，没有那个女明星比她做的更好。
代表歌曲：《看我七十二变》《舞娘》《爱情任务》《MUSE》等
评价 ：具有传奇色彩的励志女孩 。这个女孩不简单、自身条件中等的她、硬是闯进了顶级歌手的行列，除了服气、还能说什么呢？
绝对天王之陈奕迅
他是新世纪以来香港流行音乐的主要干将之一，继张学友以后，香港歌坛的旗帜性人物。
陈奕迅的走红和持续受欢迎其实是‘市场竞争’的必然。
因为在香港流行音乐整体走向式微的大环境下，一开始幕后推手们其实是想推出几个更英俊的‘偶像’来圈钱掠地，但在岁月无情的考验下，最后也只有唱功出众，做事敬业、积极乐观的‘医生’‘存活’了下来。
当曾经在亚洲辉煌无二的香港音乐如今沦落到人才严重不足，统治力下降到‘及格线’以下时，做为冷眼旁观滴歌迷、除了‘呸’一声外，还能说什么呢？
陈奕迅的嗓音条件并不出众，但却具有不俗的唱功和情绪导入，这种曲风特质使得他在当前‘口齿越来越听不清’的歌坛偏嘻哈风潮中显得清晰而理性。
他的风格延续了传统审美和紧跟时代的需要。因而他经典曲目虽不多，但依旧拥有着过硬的‘竞争力’。
陈奕迅的曲风驾驭能力同样出色，他的演唱现场气氛向来热烈而富有激情。如果形象气质总被人质疑，那就用音乐让质疑的人‘闭嘴’，从出道时起、他就这样‘证明’着、而且、也的确‘做到’了。
代表歌曲 ：《十年》《浮夸》《爱情转移》等等
评语：用心唱歌的好歌手 ，用事实证明了‘实力’比任何东西都重要，即便在以貌取人的‘名利场’上。
绝对天王之张国荣
他是华语娱乐圈为数不多的全能偶像之一，也是位多栖发展最成功的艺人之一。2003年4月1日，在一个毫无征兆的‘愚人节’，他选择了‘离开’这个世界。那个‘非典’年夺走的华语歌坛终级偶像不止他一个，年末岁尾，与他并称为‘芳华绝代’的另一位传奇女人梅艳芳也‘告别’了这个尘世。
做为一名演艺巨星，他在屏幕上的才华一直被人们所熟知，可在恋旧故封的香港歌坛、他的江湖地位总是与‘两位对手’紧密相连，那两位便是一同开启‘谭梅张’时代的阿伦和ANITA。
那段时间，香港歌坛在当地音乐人们看来就是‘理应粤语主导’，这种优越感下的做法便是‘慢待’更广大市场需求的‘国语’地带。
许多年后这种短视便造成重新评定歌坛地位的混乱与争议。歌手知名度与传唱度向来不划等号，歌手‘传奇性’与对‘歌坛发展贡献’也向来没有直接关系。
一切将被‘盛名’所诱导，作为身后‘人气飙升’的代表之一、一方面说明‘哥哥’是何等‘受欢迎’，一方面也说明在现实中太多人愿意留恋住‘旧日好时光’，可华语歌坛毕竟是不断向前发展的，过往许多碉堡的大歌手，其实都有在特定背景下风光无限的。
重温老电影时便会勾起对他的回忆，道一句---‘暮然回首、感慨良多、抬头看天、风继续吹’，不管如何，生活还得继续。
代表作品 ：《倩女幽魂》《沉默是金》《风继续吹》等。
评语---殿堂级的艺人 传奇性的歌手。
绝对天王之张信哲
在20世纪90年代与叱咤风云的香港‘四大天王’齐名的男歌手。
张信哲的嗓音清澈而响亮，这让他驾驭抒情慢歌时显得游刃有余而驾轻就熟。当年专辑《心事》及主打歌《爱如潮水》使他迈入事业高峰期。
出道二十多年来，张信哲以其独特温柔的嗓音和细腻多元的情歌征服了整个华语乐坛。
在世界还是华人的眼里，无论现在的自己是单恋、相恋，或者热恋、失恋，甚至暗恋、苦恋或求爱，都可以从张信哲的歌曲世界里找到契合自己任何一种内心情感的情歌。
在粉丝眼中他就是唯一的“情歌王子”，在广大歌迷眼中，他也是最令人信服的‘情歌王子’之一。
张信哲的歌曲雅致而不俗气、耐得住岁月考验，而他独特的气质和出众的唱功更为受众所津津乐道。
做为华语歌坛的天王级歌手之一，张信哲的演唱会也一直颇具竞争力，他是属于那种为数不多的可以和欧美巨星在演唱会日期‘撞车’时可以正面交锋的歌手，而且票房保证和上座率丝毫不落下风。
代表作品： 《爱如潮水》《爱就一个字》《过火》等等
评语：独一无二的情歌王子与张学友一样、外貌并不出众的他、成功背后其实就四个字 ‘绝对实力’。
大天后之张惠妹
她是具有完美声线的天后，她的飞红及巨大成功是历史的选择，因为她有一幅高亢野性的嗓音，还有舞台张力十足的演绎天赋。
张惠妹是为数极少的在亚洲以外、尤其在蛮横霸道的美利坚合众国拥有一定知名度的华语女歌手。
她的出道有一个故事，她第一次参加5灯奖歌唱比赛、结果最后一关因忘词未能夺冠，她沮丧的回到了家，身患重病的老爸鼓励她说‘你唱的比TA们好，为神马不再去参赛拿个冠军回来呢’?于是她便去了，冠军也拿到了，可回家后，老爸已经过世。
张惠妹的欧美嗓太具有侵略性了，加上她朴实中浑然天成的笑，这种攻击力作为感知力正常的粉丝注定是会被俘获的。
于是，她从开创了一个属于她的华语歌坛时代。
期间被ZZ力量封杀过，但只要是金子，总会发光的。
张惠妹大量新式情歌的出现、让华语女子歌坛的情歌表达从‘欣赏’阶段迈入了‘侵入共鸣’阶段。
她的演唱会是最激动人心的女歌手演唱会之一，而她的亦歌亦舞也从不会让她的粉丝们失望。
代表作 ：《听海》《趁早》《我可以抱你吗》《我最亲爱的》等等
评价：先天优势的嗓音条件太棒了 ，海量的情歌经典太棒了。
大天后之李玟
她是真正严谨做音乐的天才天后，与国际流行趋势同步化保持最好的华语乐坛天后。
喜欢口水歌的华语乐坛对她的贡献一直在低估了，她对国际流行风向的把握、对待音乐之严谨、演出台风之大气，估计没有几个天后能比得上。
认真听了她的好多作品，有一些是眼光超前之作，可见许多音乐人在做‘口水流行’曲时、她只是在做真正的‘流行’。
李玟在美国的被认知与在大中华圈的‘叫好不叫座’，说明不是她的趋势性步伐走的太快，而是华语乐坛习惯了又烂又慢滴步伐而已。
‘离奥斯卡太近、离华语乐坛太远’李玟式的困惑还表现在她那些狂甩其它人N条街的MV作品水准上。
凭借着语言天赋和对音乐敏锐的悟性，李玟是华语歌坛史上国际化程度最高的歌手，没有之一。
她善于将HIP HOP R&B 等风格融入音乐中。大胆、狂放、性感是她的‘音乐符号’，又具有过人的‘舞功’，因而、其音乐被世界各国歌迷所喜欢和接受也就在情理之中。当中式低调加上美式热情，等于东西方不败。
代表歌曲 ：《想你的365天》《DiDaDi》《叩叩》《刀马旦》等等
评价：绝对的华语歌坛殿堂级天后，她的许多音乐需要20年后再来评价。
绝对天王之王力宏
华语乐坛近三十年涌现出的流行乐坛优质偶像之一，具有帅到令女粉丝‘癫狂’的出众相貌。
如果说周杰伦光大了‘中国风’音乐、那么王力宏则结合了‘中国风’与西式嘻哈，开创了CNINKED-OUT 的（中式嘻哈新曲风），这中全新的‘尝试’是值得鼓励的、因为这的确为暗淡低迷的华语歌坛带来了新潮流和新贡献。
王力宏是华语歌坛为数不多的在音乐和专辑上均保持‘水准很高’的严谨音乐人之一。
2004年专辑《心中的日月》诞生并市场大卖，自此一直不算爆红的他开始正式坐稳了一线天王的位子，一直延续至今。
王力宏是极少数‘实力’比偶像气质更出色的天王之一。
代表作品 ：《大城小爱》《唯一》《火力全开》等等
评语：被偶像气质掩盖住的实力派歌者和音乐人，不折不扣的华语歌坛优质偶像。
绝对天王之刘德华
华语娱乐圈的全能战士之一，亦是一本活着的‘奋斗教科书’最佳案例之一。
在华语乐坛刘德华是最具知名度和影响力的艺人之一，岁月考验也佐证了这一点。
相比较他出彩的演艺生涯、其在歌坛的地位和影响力从来都存在分歧和争议，一部分人认为他的歌曲流传广泛、传唱度极高，理应是华语歌坛的终极大BOSS之一，但反对者认为他的唱功唱腔极差，口水歌多，无法代表华语歌坛的品质和顶级水准。
90年代刘德华与张学友一道成为香港音乐滑入深渊前的最后两块‘遮羞布’。那段时期，他们一直处在巅峰状态。彼此经典曲目多到在甄选精品集时面临‘幸福烦恼’的折磨。
可这个世界就是这样，天道酬勤，肉食者鄙，顺应时代潮流、不断保持住专注力你才会赢，没有‘假设’和‘想当然’的自我矫情推理。
刘德华做为那一代精英层出的艺人代表，从没让粉丝们失望过，在考验歌手终极实力的演唱会上，他与张学友，周杰伦三人荣耀瓜分着‘演唱会之王’的称号。
这种事实足以证明他的努力和付出是得到太多支持者认可的。近年来、他的演唱会场次成功迈入了（400+）俱乐部。
代表曲目 ：《练习》《忘情水》《一起走过的日子》
评语：华语娱乐圈的常青树，华语歌坛的独特魅力征服典范。
殿堂级天王之谭咏麟
大名鼎鼎的‘谭校长’，香港歌坛殿堂级歌手之一，做为一个艺龄横跨数十年的传奇歌者，是太多后起歌手的偶像和楷模。
‘年年25岁’是他乐观、自信的心态展示，这种心态使得他无论事业低谷还是高潮都能‘受的起’和‘经得住’。
谭咏麟做为粤语歌曲的杰出典范之一，在他的歌曲里，早先盛行于粤语歌曲中的‘俗气俚语’被剔除了、因而他的歌曲带来的感观比较雅俗共赏、这也是他歌曲‘生命力’强大的原因之一。
词风浪漫、曲风唯美、细腻、这种谭咏麟式的风格在那个时代几乎‘不败’，也就此奠定了未来香港流行音乐的发展基调和走势特点。
做为香港流行音乐的‘活化石’,他的歌坛生涯为何如此成功？或许、从他说过的---‘只要台下还有一名观众、我都会认真唱下去’这句话中能找到答案。
代表曲目 ：《讲不出再见》《水中花》《爱在深秋》等等。
评语：他是流动着的‘粤语歌曲发展史’。
殿堂级天王之刘欢
内地真正意义上的超级巨星，歌坛常青树。
80年代《心中的太阳》和《少年壮志不言愁》让他几乎家喻户晓。
刘欢是一位词、曲、制做、演唱于一身的全能艺人，这使得他在那个年代的视角锐度比一般歌手要强很多。
做为其貌不扬、嗓音出众的高深音乐造诣歌手，刘欢对歌曲的领悟力确实非一般歌手可比，譬如他曾经翻唱滴《怀念战友》，就是所有版本中把握度做的最好的版本、没有之一。
2008年北京奥运会开幕式上，他与莎拉布莱曼合唱的主题曲《我和你》像原子弹般释放出强大的感召力、而受众是整个世界。
刘欢在内地歌坛的江湖地位使他为许多一流影视剧演唱过主题曲，其中《水浒传》中的《好汉歌》曾经风靡一时。
刘欢特别之处很多，一位最当红的歌手还能坚持当老师，一位极力远离走穴市场是非的歌手反而获得最高的出场费，一位走红10多年的歌手却还没有出过一张严格意义上的个人音乐专辑。
代表作品：《弯弯的月亮》《千万次的问》《从头再来》等
评语：内地歌坛实打实的大哥大，内地流行音乐最具代表性的人物之一。
殿堂级天王之周杰伦
当前华语歌坛最具代表性的领军人物之一，难得一见的音乐‘鬼才’。
他的横空出世是华语流行音乐史上划时代的大事之一，他的‘中国风’音乐风格、其实并非是华语流行音乐的首创之作，而是不可阻挡的‘光大’与‘推进’。
他使得这种曲风成为流行的主流、这种结合了Rap、Hip、R&B元素的新曲风一经推出、便迅速俘获了渴望与老套音乐说拜拜的新人类们的强烈欢迎和接受。
天马行空的题材、耳目一新的赶脚、这种体验是革命性的，因而，周杰伦在特点的历史年代‘变’招在先、不超级走红就说不过去了。
但是，就像任何新生事物的出现引起的‘争议’那样，他也就此开始了漫长的被质疑生涯，一边是粉丝们的‘欢呼雀跃’；一边是黑子们想象力惊人的吐槽和抹黑；一边是旗帜力量下的膜拜；一边是‘周结巴’‘大木’等传统审美优越感下的鄙视。
事实上是、周杰伦对华语流行音乐的发展贡献是巨大的，这种历史性地位足以让他与邓丽君、张学友站在同一个高度。
就他所呈现出的音乐作品来看，现在下结论为时过早。到底是‘鱼翅羹’还是‘粉丝汤’，留给时间去验证吧。
代表作品 ：《双节棍》《七里香》《菊花台》等。
评语：‘口齿不清’自他后不再是推让不会唱歌的借口 当‘突破’意义远大于‘固守’的价值时，流行便会‘改道’发展。
殿堂级天王之张学友
一代歌神，香港流行乐男歌手、影视演员、作曲人，流行音乐领域的巨星和先行者。
他的影响力覆盖全球华人社会以及东南亚，20世纪90年代在华人中流行这样一句话：有风吹过的地方就有张学友的音乐回荡。
他的巅峰时期被认为是香港流行音乐对海外贡献很大的时期。他的唱片销量亦引起了国际流行乐坛和媒体的关注；美国权威的音乐杂志《告示牌》在一定程度上也是因为张学友的崛起而开始关注香港流行音乐。
张学友没有特别擅长的音乐风格，因为他能够演绎几乎所有的音乐类型。虽然他的歌曲有各种不同的类型，但是他淋漓尽致的表现功力总是能够把情歌的独特风格表现出来。
代表作品：《吻别》《祝福》《饿狼传说》《一路上有你》等等。
评语：他虽然没有偶像的面孔，但其精湛的演技和动人的歌声让他在华语娱乐圈占据了一席之地。
殿堂级唯一歌后之邓丽君
相当长的时间内，她还将是华语歌坛‘符号’性的天后。
华语歌坛迄今为止最成功滴女歌手，是真正意义上第一位全民偶像，不折不扣的殿堂级天后。
邓丽君的厉害之处在于华语乐坛但凡称的上天后的几乎都曾或正式、或私下翻唱过她的歌曲，而这仅仅是她强悍至极的影响力滴一点点体现罢了。
有华人的地方不一定会有金庸滴武侠小说，但一定会有她的歌声。
她以‘唯美歌喉‘征服了整个亚洲地区，并且让西方歌迷欣赏并尊重了来自东方的流行歌曲。
即使后起天后们在曲风、技巧、演唱会等方面远远超过了她，也还是无法替代她，她亦是文化符号，谁也代替不了。
代表作品 ：《甜蜜蜜》《月亮代表我的心》《漫步人生路》等等。
评价：无以替代的天后，华语歌坛神一般存在的女歌手。