作者 | 小童 编辑 | 范志辉
“蓝丝绒包裹身体，和海洋的哼鸣，我永远不愿醒。”一首浪漫空灵的《溯（Reverse）》走红，让大众认识到电音并不等同于夜店嗨曲的轰炸，或是Techno的单一，也有可能是中国风与Future Bass的碰撞。
9月18日，在新加坡举办的Music Matters论坛上，Liquid State旗下签约华语艺人CORSAK的《溯（Reverse）》被授予了10亿流媒体播放量的荣誉认证。而他正是Liquid State发掘的众多原创电音制作人之一。
成立18个月，Liquid State为何屡次成为优秀原创电音制作人和神曲的幕后推手？有哪些差异化的内容自制方法论？又将为电音产业留下什么？这是我们好奇的。
腾讯音乐娱乐＆Liquid State的内容自制方法论
故事要从18个月之前说起。
“Liquid State的诞生是这样的，我们和索尼音乐娱乐一直有着很好的合作，希望在版权之外还可以进行其他的合作。后来我注意到，中国的电音市场上缺乏一个好的品牌，所以提议专门做一个电音品牌，而且电音品牌的特点是没有语言的限制。”腾讯音乐娱乐吴伟林说道。
于是，2018年1月31日，腾讯音乐娱乐携手索尼音乐娱乐召开发布会，联手成立亚洲电子音乐厂牌Liquid State，从一开始就兼具Major Label几十年的丰富经验运作优势和流媒体巨头的渠道分发优势。
而数据也显示，电音也是当下年轻人最喜爱的音乐类型之一。国际音乐峰会发布的《2019年电子音乐行业报告》显示，2018年全球电子音乐总产值达到72亿美元。此外，电音早已不再局限于夜店、酒吧，而是覆盖了年轻群体的各种生活场景，更有望打通与电竞、动漫等泛娱乐场景的想象。艾媒咨询的数据也显示，电音爱好者成为除流行音乐爱好者外的第二大群体，2019年中国电音用户数有望突破4亿。
在采访中，吴伟林也分享了一些来自腾讯音乐娱乐的数据，“近3个月内，电音需求增长了6%。另外，从我们上市后公开的一些数据来看，EDM的涨幅肯定比Rap要高。”
但他也不无遗憾地提到，“过去中国还没有非常好的电音作品出来”，“如果现在问大家EDM的知名DJ都有谁，可能都会说Alan Walker，那在华语EDM DJ的代表人物呢，老实说真的没有。所以，西方的EDM在亚洲更受关注，用户更加喜爱。”换句话说，电音内容生产端的供应不足，难以满足爆发的市场需求，国内优质的电音厂牌和原创电音内容仍然稀缺。
针对上述痛点，腾讯音乐娱乐和Liquid State将初心定位于“差异化内容自制”上，并形成了自己独特的方法论，覆盖艺人发掘培养、东西方音乐跨界融合以及注重电音的线下落地等。
首先，人才是Liquid State最核心的竞争壁垒，而创造能力是选择签约艺人时最看重的标准。厂牌成立之初，Liquid State就签约了Lizzy 荔枝、TPA、Junkilla等来自各个国家的电音制作人，更与Alan Walker、李宇春、谢霆锋等人达成合作，授予他们全球合作伙伴或地区大使头衔。
而这次Music Matters论坛上，除了上文提到的来自上海的“屠榜王”CORSAK，Liquid State 还挖掘并签约了荷兰籍百大DJ R3HAB及韩国的MISO。
说起R3HAB想必大家并不会陌生，过去十年里，作为全球领先的电音制作人，R3HAB也是Spotify获全球最多播放量的百大艺人之一，他自己更于2018年成立了自己的音乐厂牌CYB3RPVNK。连续多年进入DJ MAG全球百大DJ榜单的他，去年更是位列第12名。在9月18日当晚的“Liquid Nights”上，也完成了R3HAB签约Liquid State后的首秀演出。
针对R3HAB，在Liquid State的发布会上，吴伟林也分享了与R3HAB的未来合作计划，“R3HAB之后会在Liquid State厂牌下发行一系列着重亚洲市场的单曲，更会把190首发布在自有厂牌CYB3RPVNK下的歌曲授权于Liquid State在多个国家市场发行。”
制作东西方跨界交融的内容，“东风西渐”、“西风东渐”是Liquid State自制内容方法论的又一特色。
无论是推动张艺兴与Alan Walker合作单曲《Lay-Sheep(Alan Walker Relift)》，还是CORSAK重新将《Way Back Home》改编为华语版《归Way Back Home》，作为舶来品的电子音乐在国内有了更广沃的生长土壤，在不断交流学习与融合中，Liquid State在东西方音乐人和乐迷之间架起了一座文化交流的桥梁。
在线上覆盖之外，Liquid State也十分看重电音内容在线下的落地。在吴伟林看来，“通常年轻人听EDM的时候最喜欢的就是跳舞，所以有了落地活动，才能将EDM推向最好的位置。”据他透露，明年Liquid State也将计划在中国、韩国等地区落地几场有特色的电音节，“希望做出来的不只是个音乐节，能够有一些差异化的内容在里面，有更大的突破。”
打造亚洲最大电音厂牌，腾讯音乐娱乐的泛娱乐布局
“我的目标只有一个，这同时也是腾讯音乐娱乐与索尼音乐娱乐共同认同的目标，就是让Liquid State成为亚洲最大的电音厂牌。”吴伟林坚定地说道。
自诞生之初，Liquid State就着眼于亚洲乃至世界，“我们一直在世界各地寻找潜力型DJ，助力他们在电音领域更好地发展。”这不仅体现在合作伙伴、签约艺人的构成方面，内容的东西方融合方面，同时也体现在活动举办国家地区方面。作为厂牌旗下演出IP，Liquid Nights一直活跃于全球各地。截止目前，已经在首尔、台北、阿姆斯特丹、香港等城市相继举行过演出，并俘获积累了不少忠实粉丝。
吴伟林表示：“接下来Liquid State应该会在日本、韩国、印度尼西亚等地开展更多的活动和进行音乐方面的推广。”通过持续在世界各地寻找潜力型DJ、促成东西方音乐文化上的交流碰撞，落地各种电音活动，亚洲NO.1 EDM厂牌的目标正在变得更加清晰可见。
作为腾讯音乐娱乐在泛娱乐领域的重要布局，Liquid State也是腾讯音乐娱乐探索国际化的一步。通过加大力度发掘、培育更多的原创电音人才，与全球各国的优秀电音制作人建立深度联系，探讨形式多样的跨界合作，在全世界各地举办巡回演出，以及落地电音节等一系列动作，都在朝着实现“融贯东西方音乐文化“的深远目标迈进。而从线上到线下、从内容自制到生态搭建，Liquid State可以说是推动电音从内容衍生到泛娱乐布局的范本。
而腾讯音乐娱乐通过Liquid State推动泛娱乐布局的优势也是显而易见的。不同于传统唱片公司的单向输出、相对市场需求的滞后性，腾讯音乐娱乐作为国内最大的流媒体音乐平台，庞大的流量池为内容生产端带来了巨大的数据优势、渠道优势，能够根据用户的喜好情况，实现前置性定制化生产，最大程度地满足用户多元化的内容需求。
同时，与索尼音乐娱乐合作带来的强大人才资源、运作经验和标准化流程，也会吸引了大批人才来到Liquid State厂牌，而这些人才后续又构成了厂牌的吸引力，例如Alan Walker、R3HAB等百大DJ强大的制作能力帮助同门音乐人加速成长为国际化音乐人。基于数据分析、人才挖掘、宣传推广等多个方面的优势，Liquid State也将通过多样化的跨界合作持续沉淀厂牌的IP价值，推动电音走向大众，将更多电音作品、电音制作人推向市场。
结语
毫无疑问，国内方兴未艾的电音产业在鲶鱼效应之下正发生变革。同韩国、欧美等流行音乐走过的路径一样，C-pop音乐类型也将被注入新鲜血液，在年轻市场产生更大的吸引力。而电音的商业价值也因此得到多维度开发，并反哺电音产业和音乐人本身，形成良性循环。
随着电音的主要消费群体90后、00后逐渐占据经济社会主流话语权，更加崇尚个性化、兴趣爱好至上的生活方式。更长远地来看，Liquid State或许不仅仅是一个电音厂牌，更有可能成为文化和生活方式倡导者。
而在中国缺乏优质电音内容和电音品牌的现状下，Liquid State作为探索者，先发优势已逐渐显现，推动国内的电音产业升级迭代的同时，也将助力腾讯音乐娱乐在亚洲乃至全球的泛娱乐布局。
就像腾讯音乐娱乐集团吴伟林所说的一样：“我们希望通过Liquid State做一些事情，把EDM推向更好的位置，也让世界舞台看到属于亚洲的电音文化。”
排版 | 安林
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