【营造艺术】营造艺术（Art of Building）指遵循材料的特性合理地构筑建筑形式和装饰。石匠和工程师是擅长营造艺术的人，以往有观念认为他们不是建筑师。实际上建筑师应该是石匠和工程师，建筑的基本即是营造艺术。此图是辛克尔的柏林建筑学院，虽然是古典主义风格，但却顺应砖的性能显示了营造艺术。例如飞檐很浅、线条简单，是为了避免霜冻对砖的破坏。弧形拱顶是用窗的过梁砖拱向内用线条显示出来的。
【建构形式】建构形式（Tectonic Form），“tectonic”起源于希腊语“τέκτων”（木匠），或可以回溯至梵文的taksan（木工手艺或用斧技术）。在森佩尔的分类体系中，“tectonic” 指采用轻质、线性材料进行搭接而获得空间的建筑构造，例如木框架的屋顶。此图是伍重的巴格斯韦德教堂，其清晰有层次的混凝土框架和实体的壳类天花板显示出了明确的建构形式。
【色彩装饰】色彩装饰（Polychromy）是建筑界争议不休的话题，至今仍有建筑师无法相信古希腊的建筑曾经色彩斑斓。一些建筑师认为色彩装饰损坏了建筑纯洁、抽象的形式。有人颇为搞笑地把丰富色彩装饰的建筑称之为“五花肉培根”。然而，人类的世界是色彩斑斓的，色彩呼应了大众丰沛的情感，它理应存在。此图是马尼尼在玻利维亚的建筑作品，他的作品色彩丰富，响应并升华了群众审美，并且有浓郁的地域特色。
【保护】保护（Conservation）是一种对于古建筑的处理方式，不同于大规模的修复。保护提倡的是尊重岁月痕迹和维持建筑在时间上的完整性，反对“修旧如旧”的翻新工程。此图展示的是斯卡帕的维罗纳古堡修复项目，他提出了一种具有影响力的保护方法，即是把新旧明确地区分出来，修复的痕迹一定要有现代特点。如图中雕像就是通过现代悬臂恢复到以前的高度。
【共情】共情（Empathy）与德语的Einfühlung相类似，代表一种移情作用，即人的主观的感情转移到客观的事物上,反过来又用被感染了的客观事物衬托主观情绪。共情一定程度上代表了人的认知程度，对新奇事物很难产生共情，或者产生负面共情。例如铸铁柱刚出现的时候，人们觉得不稳固，因为细在石头中代表脆弱。图是赖特的约翰逊制蜡公司，工人不信它牢固，赖特亲自坐在堆着数倍设计荷载的柱下，打消了疑虑。
【空调】空调（Air Conditioning）与中央供暖系统以及通风系统不同，它既能制暖也能制冷，还可以保持室内的干燥。空调导致了建筑被动设计的弱化，美国人的空调常年不关闭，即使没人了也是这样。它的过度使用导致了能源的极度浪费以及建筑设计的思考简化，可能复杂的就是如何把管线藏起来。此图是新加坡的“胜景”，又湿又热导致了空调的泛滥，但其实被动设计可以深入下去缓解这一问题。
【形式追随功能】形式追随功能（Form Follows Function）是功能主义者的狭义解释。由路易斯·沙利文将这句话发扬广大。这句话的前提是建筑师对于功能的理解足够深刻全面，也能理解人对于建筑的功能需求随着生产力的改变的不断变化，死抱着形式追随功能只能产出建筑师理解的功能建筑而非人的需求。此图是阿尔托的米奥疗养院，这座专业建筑处处都受功能制约，反而是罕见的完美契合形式追随功能的建筑。
【时代精神】时代精神（Zeitgeist）是一种积极的力量，每个时代都会有属于它自己的建筑风格，这是由时代精神所激发的。时代精神是多元化的产物，它不应该由建筑师或者任何一个群体来定义。此图是莉莉·瑞希和密斯合作的巴塞罗那椅，它很好地体现了第二次工业革命后的时代精神，新的审美和材料，以及新材料所带来的结构。
【空间】空间（Space）最基本的一种抽象建筑元素。最早由《德道经》定义：鑿戶牖，當其无，有室之用也。无即是空间，空间可以拿来作为室，容纳人的物质和感官。此图是莉莉·瑞希和密斯合作的巴塞罗那馆，营造了一种流动、活跃、不对称的空间。物质和感官是同时流动的。
【现代性】现代性（Modernity）是一种全新的震撼，反映了20世纪20年代初开始的时代精神，以及艺术对于抽象、空间、透明性的关注。例如赖特的古根海姆博物馆，将混凝土的流动性体现在了空间中。此图展示的是罗钦科的摄影，对角线构图，被抽象化的人体，仰视，不对称，速度，这些现代性都在后来的建筑等各类艺术中得到了传承。