《摘金奇缘》上映两天，票房蔫了！仅为595万人民币。
三个多月前，
这部投资3000万美元的全亚裔大片，在北美实现三连冠伟业，大爆1.73亿美元。
并成为美国年度现象级的文化大事件
著名的《时代》周刊让女一号吴恬敏登上封面，
并写下大标题：
《摘金奇缘将改变好莱坞》
在北美发行量很大的《娱乐周刊》，
也让《摘金奇缘》和《黑豹》的女性卡司荣膺“年度娱乐人物”
而在海外市场，表现比较突出的都是华裔人口众多的影市
澳大利亚 1738万美元
印度尼西亚 550万美元
新加坡 500万美元
新西兰 220万美元
中国香港 200万美元
中国台湾 210万美元
有意思的是，《摘金奇缘》在东亚三大传统影市：
中国内地(预计147万美元收官)、日本(74万美元)、韩国(116万美元)都表现地非常一般。
若将这些票房数字/当地的华裔人口，会得出很多有意思的结论。
其中一条就是：
该影市的华裔平均英语水准越高，生活越西化，《摘金奇缘》的平均单人输出票房就越高。
可以说，这部现象级电影的评论区尽显
01
亚裔文化的极端复杂性
不得不说，对于《摘金奇缘》的价值观，在华人社会所引发的争议是空前的。
在豆瓣上，简直是“吵翻天”的节奏。
在评论区，经常会出现这样不客气，甚至泼妇骂街式的留言。
总结下来，就是两点
1）这样一部讲述新加坡华人富豪的电影，并没有正确反映中国传统文化
2）电影主创有意无意地扭曲了(甚至丑化)中国文化来迎合美国观众。
不过从高达73%的北美票房占比来看，这部电影的确还是主要拍给美国人看的。
根据comScore数据，此片首映周末观众分布为：
白种人41%，亚裔美国人38%，西班牙裔11%，非裔6％，剩余4%
细究下来，“亚裔(Asian American)”这个词儿本身，
就是美国人：对于华裔、菲律宾裔、韩裔、印度裔等的总称，充满了西方白人中心论的调调。
但仅仅在华人圈中，就分成
美籍华人ABC、中国大陆人、新加坡人、中国香港人，中国台湾人，马来西亚华人等太多族群。
无论语言、生活环境、家族历史、历史包袱，都各不相同。
在欧美跨国企业的亚裔中，也存在这样人所共知的鄙视链：
新加坡人、中国香港人、马来华人、ABC、中国台湾人、韩国人、中国内地人、印尼人。
没办法，人类社会总是充满着矛盾。
不仅有种族之间的“敌我矛盾”，“人民内部矛盾”也是纷争不断。
即使是在美国，喜欢《摘金奇缘》的观众也大多数为标准的ABC，他们从小接受美式教育，在美国文化熏陶里长大的黄皮肤美国人。
而对于很多成年后才去美国的华人，普遍对《摘金奇缘》里呈现的亚洲人形象颇有微词，认为塑造的形象太偏颇。
这种极致的复杂性最明显的就是体现在口音上。
不得不说，导演朱浩伟在选角上真的很细心。
戴帽子的就是本片的导演朱浩伟
口音就是阶级、语言就是身份。所流露的信息实在太丰富！
对于台词的细节把控，是好莱坞电影人的绝活儿。
整个新加坡富豪家族的老太太卢燕，她在众星捧月版的气氛中，如太后一般出场
今年91岁高龄的她，一开口就是雍容华贵的京腔，一个昔日帝国的余晖。
之后出场的杨紫琼也完美掩盖了她的马来西亚英文口音，一开场就一个电话，让英国老爵士宣布酒店新主的诞生
杨紫琼与男一号亨利·戈尔丁和女三号嘉玛·陈标准的伦敦口音一起，用一水的英伦腔代表了新加坡超级富豪高高在上的阶层。
女一号吴恬敏那一口标准的美式口音，则代表了普通美国人对于亚洲富豪生活的好奇心。
2008年全球金融危机之后，亚洲富豪群体的崛起令美国人猝不及防。对这一群体充满了好奇心。根据瑞士银行发布的报告，亚洲富豪已经在数量上超过美国，每两天就会在在亚洲，诞生一位亿万富翁。
而在小富豪高家的饭桌对话上，女主人一口机关枪吐字的新加坡口音，非常平民而局促。一股浓浓的岛国土豪的气息油然而生。
这样的口音，早已被真正的权贵阶级抛弃。
因此，本质上，“亚裔”只是美国人视角下的宏观概念。
但亚裔文化内部的复杂性远超美国人的想象。
当中国观众抱着看“中国富豪”的想象去看《摘金奇缘》，看到的却是满口英语的ABC在展示新加坡富豪的生活
题材上又是老套的［流星花园＋灰姑娘］，文化差异暴露无遗，在内地水土不服，票房遭遇冷遇，也能理解。
不过，上映两天595万人民币，实在忒低了点。
口袋君不得不提一个敏感的话题：
02
好莱坞电影高清资源提前泄露
是否会影响中国票房
根据口袋君长期观察，一部电影能否上热搜，一般就三个里程碑式的时间节点。
当前时间点：时光网的“大家都在搜”如下6部
1.大片发布首款预告片时。
《复联4》若下周发预告，必上热搜。
2.大片上映前后1-2周。
《海王》《狗十三》《毒液》(双重因素 你懂的)
3.高清正版首款介质发布之时。
《影》《邪不压正》《万圣节》
口袋君(微信公众号:kdmovie)很早就发现：
宣传一部电影，和办一场婚礼，从传播规律上极其类似。
选定档期，就相当于给婚礼选个好日子。
这个好日子选好了最好不要动。
发布预告，就相当于给亲朋好友发请柬。
让大家看清楚新娘新郎的面容。锁定参与婚礼好友的时间。
大片上映，就相当于重金打造的婚礼正式举行。
高清正版首款介质首发，类似将婚礼照片发朋友圈和社交媒体。让更多无法到现场的人分享和回味婚礼瞬间。
而这次，《摘金奇缘》的内地档期由于比北美晚了3个多月，华纳选择在11月初就发布了此片的蓝光碟，直接导致电影传播节奏完全被打乱。
让此片的传播力势能和热度在内地上映时，极低。
对此片最有好奇心的中国影迷群体，提前1个月就已看完此片。
觉得好看的，发朋友安利之后，导致更多人去看完高清资源。
觉得不好看的，要么去豆瓣打低分，要么就直接默默地提都不提。
不过，又有同学要问了，华纳是傻子么？
为什么不等《摘金奇缘》内地上映后，再发布首款高清正版。
这个问题，口袋君曾与海内外业内人士广泛讨论过。
以下回答也能解释为什么韩版高清资源能出那么早。
首先，高清盗版都来自于正版。
全球高清正版发布时间不一致，但盗版是一致的。
只要片方敢放第一版高清介质，大家就敢看。
这一点华纳不傻，都是知道的。
第二，归根结底还是因为一个字：钱。
以这次《摘金奇缘》为例。
上映前，乐观地估计：
此片内地票房1亿人民币。华纳拿1/4，359万美金。
电影票钱一般一年后才到账。
韩国网络院线则有20万人愿意付15美元一部来购买数字版。300万美金。
一个是立刻到账的300万美金，一个是一年后才到账的359万美金。
答案很清楚了。
归根结底，
好莱坞电影高清资源提前泄露，90%以上的情况会影响中国票房。
最好的例子，就是
2015年的《小黄人大眼萌》4.36亿人民币
2017年的《神偷奶爸3》10.38亿人民币
为什么同样的IP票房会差那么多。
因为前者在上映前两周，韩国发高清资源了。
因此，从这样的逻辑来判断：
其实华纳影业自身也不太看好《摘金奇缘》的内地票房。
否则不会提前1个月发蓝光碟。
商业的本质就是这样。
人类对利润的渴求，就相当于鲨鱼见到了鲜血。
口袋君之所以会为《摘金奇缘》的过低内地票房感到惋惜。
就是因为：
抛开一切华裔内部矛盾、文化鄙视链、偏见、有色眼镜，就谈电影本身，这是一部
03
相当合格养眼的好莱坞商业类型片
纵观各大评分网站，除了豆瓣给了6.2分
其余均给予70分以上的好评：
IMDB：7.2
烂番茄：92% 7.6分
连一下苛刻的Metacritic也给出了：74分
而最能代表中国普通观众口碑的猫眼评分：8.4分
因此，此片能在全球拿下2.36亿美元的票房，不是偶然！
而是靠实打实的制作实力。
口袋君给此片打4星/78分。
平心而论，说这片是“好莱坞《小时代》”的童鞋，良心不痛嘛！
你们究竟有没有吃过《小时代》四部，我都吃过。
无论是品味、电影感、服化道、卡司演技，格局，《摘金奇缘》都胜出太多。
光是那么好的歌单就秒杀100部《小时代》！
特别是Kina Grannis那首《Can't Help Falling in Love》，太好听了！
口袋君已经单曲循环多日，非常配婚礼上的气氛。
若有正在筹备婚礼的童鞋路过，
口袋君建议你可以考虑用这首歌作为新娘出场曲。
最后那首《Yellow》效果也相当不错！
当年郑钧唱的《Yellow》在《流星花园》中也作为BGM出现过
当然，从故事上而言，
《摘金奇缘》仍然是老套的［流星花园＋灰姑娘］的合体，故事主线也能用一句“纽约凤凰女拜金新加坡富豪婆婆”来概括。
但整部电影的呈现方式很Decent！
特别是在最为敏感的炫富剧情上，炫耀地很高雅，的确让观众看到亚洲富豪的真实作派。
不像《西虹市首富》那么无比粗俗，也完全不是《小时代》土味空洞。
另外，影片中对家庭、婚姻、自我追求的讨论也是全世界都会有共鸣的话题。
总之，若你是一位好莱坞爱情轻喜剧(Romantic Comedy)爱好者，那多半相当喜欢此片。
▼
仔细想来，
我们每个人手上都有两大资源用来投票，
第一个是脚：你选择在哪个国家哪个城市生活。
另一项是钱：每一次花费都是一种对美好生活的期许。
无论你是支持还是反对《摘金奇缘》的价值观，
在钱的投票下，影片的续集《中国富豪女友》已经正式立项
说到底，《摘金奇缘》其实是并不涉及中国人的美国好莱坞商业片，它的创意初衷绝对不是想通过丑化中国传统文化来讨好美国白人。
作为中国人，我们本可以作为旁观者来轻松观看这部剧情俗套，但融入全新元素的成功商业片，但不知道为什么最终还是有人会以受害者的姿态来贬低此片。
毫无疑问，《摘金奇缘》大卖的示范效应，会吸引更多的华裔年轻人投身到竞争［好莱坞院线片每年500人卡司大名单］中，并有助于让其他族裔的人意识到：
华人面孔不都是书呆子、送外卖的、科学家，我们还具有无穷多的可能性。
若这股风潮能够延续，距离首部华人超级英雄电影，真的不远了！
要知道漫威《黑豹》的投资成本是2亿美金，几乎可以拍7部《摘金奇缘》！