刀郎-Dolan
被沙漠和戈壁所包围的塔里木内陆河两岸的狭长绿洲带上,生活着一个特殊的群体,他们被称之为“刀郎人”。
刀郎人一般聚居在叶尔羌河、提孜纳甫河、喀什河、阿克苏河、和田河,以及这些河流汇成的塔里木河等河流两岸的绿洲上,同时还分布在塔里木河下游的沙雅、轮台、库尔勒等地。
由于封闭的自然地理环境,刀郎人与外界交流不便,以致刀郎人在生活习俗、乐舞艺术等方面形成了自己独有的风格和文化,这些差别以“刀郎民俗”、“刀郎木卡姆”等形态体现在刀郎人的精神文化和物质文化层面,并赋予了刀郎人一个特殊文化群体的身份。
自古以来，叶尔羌河和塔里木河两岸直到罗布泊地区被称作“刀郎地区”,而“刀郎”（Dolan）就是生活在这片区域人们的自称，“刀郎地区”也因此得名。著名的“刀朗木卡姆”就诞生在这些刀郎人的琐碎日常、他们特有的审美心理及其对世界、对生活的理解和追求中。
很久以前，刀郎人在从事渔猎、畜牧生活的时期就创作了在旷野、山间即兴抒发感情的歌曲，这种歌曲叫作巴雅宛（Bayawan,意为旷野），后来经过不断的融合、衍变，发展形成了“巴雅宛”组曲，这是“刀郎木卡姆”的雏形，后来经过著名的木卡姆大师阿曼尼莎汗的整理、规范和推广，才形成了今天的“刀朗木卡姆”。
“刀郎木卡姆”集歌、舞、乐为一体，是一种综合表演艺术，内容情感丰富、刚烈遒进，是刀郎人最富有群众性、艺术性的艺术表现形式。
在唱词上，刀郎人唱的就是一个“情”字：故土、爱情、思念、忧伤、生命与死亡，每一段唱词都表达着刀郎人的喜、怒、哀、乐，同时又反映出他们社会生活的各个方面。
“刀朗木卡姆”曲调高亢粗犷，感情纯朴真挚，没有人像刀郎人这样生活，所以也没有人像刀郎人这样唱歌。因此，唱词的丰富多彩也创造了属于他们的一片广阔天地。
“刀郎木卡姆”所有的套曲都是由苍老的男声呼唤而起，在刀郎艾捷克、刀郎热瓦甫或刀郎卡伦琴演奏出的枝节复调中，领头的演唱者用超乎寻常的高音诉说着心中的希冀，与乐器声形成复杂的多声部效果。
连续12声呼唤后，其余的演唱者边击打着刀郎手鼓边起调，鼓声越来越急促，歌声越来越嘹亮，琴声鼓声汇在一起，一路急促，一路昂扬，高亢的歌声直冲云霄，饱含苍凉遒劲的力量感。
知识点：
刀郎木卡姆是维吾尔木卡姆中的一个重要组成部分，但比起十二木卡姆，刀郎木卡姆的篇幅要短小很多，每一部演唱的时间在6~9分钟左右，演唱9部大约需要一个半小时。
“刀朗木卡姆”是中华民族文化遗产中的一件无价之宝，也是维吾尔人民丰富的民族文化宝库中的珍贵遗产之一。
据传，“刀郎木卡姆”曾有十二套，但是流传至今、能搜集到的却只有九套，分别是：巴希巴亚宛、乌孜哈尔巴亚宛、区尔巴亚宛、奥坦巴亚宛、勃姆巴亚宛、丝姆巴亚宛、多尕买特巴亚宛、胡代克巴亚宛、朱拉。
新疆麦盖提县和阿瓦提县被称为“刀郎木卡姆之乡”，也是刀郎文化流传最广、影响最深、沉淀最丰富的地区。
曾听闻：“刀郎人会说话就会唱歌，会走路就会跳舞，从两三岁的孩子到七八十岁的老汉，举手就能跳，张嘴就能唱不是稀奇的事儿。”
但是现在麦盖提县能操琴能唱歌的民间老艺人已经不多了，能完整弹奏九套木卡姆的老艺人更是寥寥无几。
随着全球化加剧，外来文化的传播与扩散，人们对于传统文化的关注越来越少，“刀郎木卡姆”这种文化表现形式在传统节日仪式和其他重要场合中出现的机会越来越少，因此它的传承出现了危机。
由于国家非常重视对非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，“刀郎木卡姆”经国务院批准被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
为保护刀郎文化，麦盖提县政府先后筹资2800多万元建设了刀郎文化广场、刀郎公园、刀郎艺人演出大厅和刀郎文工团演出场地等多项以刀郎文化为主题的项目。并将刀郎文化遗产保护事业纳入县国民经济和社会发展规划。
因此，越来越多的人被这粗犷、高昂的表演艺术吸引了注意力，刀郎人也逐渐走出国门，走上了国际的舞台。
他们不仅在全国各地巡演，还曾被邀请赴往英国、法国、日本、韩国、德国、荷兰、马来西亚、新加坡等国家进行文化交流，所到之处都受到同行还有外国友人的热评。
而且“刀郎木卡姆”也以各种各样的方式被传承着，例如，很多歌唱艺术家通过改编翻唱的方式，在保留“刀朗木卡姆”原汁原味的前提下，融汇了一些个人风格元素，以一种新的形式，给我们呈现了这个蕴藏着民族历史文化宝藏崭新的一面。
作为刀郎人精神寄托的“刀郎木卡姆”，现在已经深深植根于刀郎人的血脉之中，也已成为了他们不可或缺的精神食粮以及他们赖以生存的灵魂支柱；积淀着刀郎人对世界和生命的历史认识和现实感受，熏陶和影响着他们最深层的精神追求和行为准则，并且深深渗透到了他们社会生活的各个方面。
如今刀郎人对“刀郎木卡姆”的继承和发扬，在社会的发展进程中，会发挥着鼓舞斗志、增进团结、促进和谐的积极作用。这对于促进人与自然、人与人、民族与民族之间的团结进步，构建和谐社会有着无比强大的的推动作用！
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