日本京都东福寺
5月21日，首届“野村新锐艺术家奖”年度颁奖典礼在日本京都东福寺举办，中国艺术家程然和美国艺术家卡梅隆·罗兰获奖。作为新锐艺术家的代表，他们用作品敏锐地捕捉当今瞬息万变的世界。今天，时尚芭莎艺术带大家深入其中，感受艺术家的魅力。
野村新锐艺术家奖
“野村新锐艺术家奖”由独立的国际评审团选出，旨在表彰并支持尚处于职业生涯初期，却已有卓越成就的艺术家。该奖项由野村综合研究所和野村不动产控股株式会社联合赞助，苏富比旗下的艺术咨询公司Art Agency, Partners (AAP) 作为顾问。它为每位获奖艺术家提供10万美元奖金，以支持他们未来在艺术方面的创作。
“野村新锐艺术家奖”颁奖典礼现场，从左至右：“野村艺术奖”评审团成员艾伦·舒瓦兹曼、“野村艺术奖”评审团成员凯西·哈尔布莱希、“野村新锐艺术家奖”获得者程然、野村高级董事总经理池田肇、“野村艺术奖”评审团成员长谷川祐子。
此次在京都颁发的“野村新锐艺术家奖”可以说是即将在10月于上海颁发的“野村艺术奖”的预热。野村将评出一位创造了一系列具有重大文化意义作品的艺术家，并向其颁发“野村艺术奖”及100万美元奖金，这也是目前当代视觉艺术领域金额最高的奖项。这份奖金将用于支持艺术家进行一项设想不凡但未有条件进行创作的新作。
“野村新锐艺术家奖”颁奖典礼现场，从左至右：“野村新锐艺术家奖”获得者程然，野村高级董事总经理池田肇。
野村是目前日本最大的金融服务机构，其总部位于亚洲，国际网络遍布全球30多个国家。自1925年公司创立，它始终致力于连接东西方市场，为个人、企业、机构和政府提供服务。
野村始终希望能在传承传统文化的基础上进行创新。其创始人野村德七（Tokushichi Nomura II）十分热爱与支持茶道艺术及能乐堂文化，这让公司与艺术结下了不解之缘。这些艺术奖项的设立既体现了其本身勇于挑战、敢于创新的经营理念，同时也为艺术界的发展起到重要的推动作用。
评委团成员，从左到右：陈道炼，奥奎·恩维佐、凯西·哈尔布莱希、长谷川祐子、马克斯·霍莱茵、尼古拉斯·赛罗塔、艾伦·舒瓦兹曼。
野村高级董事总经理池田肇（Hajime Ikeda）表示，推动富于探索和高产的创意是野村的目标，这既对其工作至关重要，也同样适用于当今艺术家的个人发展。同时，感谢评审们在此奖项上投入的专业精神和追求卓越的努力。
野村高级董事总经理池田肇发表致辞
本次“野村新锐艺术家奖”在日本京都东福寺举办。东福寺被称作日本“国宝”，是所有禅寺门中最古老、最美丽的一处。其内部的本保花园（Honbo Garden）由备受尊崇的重森三玲（Mirei Shigemori）于1939年设计，是日本镰仓时期禅宗花园简约的现代抽象代表。可以说，东福寺是传统与现代抽象的结合地，其作为新锐艺术家的颁奖地再适合不过。
东福寺内的本保花园
批判缺陷的创作
作为本届“野村新锐艺术家奖”的获奖人，程然和卡梅隆·罗兰（Cameron Rowland）在艺术方面的创作各有千秋，都是新锐艺术家的典型代表。卡梅隆·罗兰常以现有物品进行创作，其作品批判了某些强行影响当代生活的法治和经济结构，这与艺术家早年的生活及工作经历相关。
卡梅隆·罗兰《Birmingham》，装置艺术，2017年
罗兰出生于美国费城，目前在纽约皇后区生活和工作。他曾在洛杉矶当代艺术博物馆、纽约Artists Space和Essex Street等多个艺术空间举办过个展。同时，他也曾在维也纳分离派展览馆、纽约惠特尼美术馆、纽约现代艺术博物馆（MoMA）以及巴西圣保罗双年展等地参加群展。
卡梅隆·罗兰《New York State Unified Court System》，装置艺术，2016年
卡梅隆·罗兰《Insurance》，装置艺术，2016年
与众不同的思考
与卡梅隆·罗兰不同，艺术家程然擅长将电影、诗歌、戏剧、小说与装置艺术结合在一起，其作品传递出既融合相联又碎片式的意义。他致力于探讨复杂且敏感的精神状态，文化差异、社会地位和存在主义等议题在他极具个人风格的视觉场景中得以共存。
时尚芭莎艺术专访获奖艺术家程然，带大家深入了解这位新锐艺术家背后的故事。
艺术家程然
芭莎：获得“野村新锐艺术家奖”的感受怎样？
程然：因为这个奖并不是公开征集的，而是由一些艺术专家进行提名，再由评审团去筛选，所以整个过程我都是不知情的。直到3月底我收到了一封邮件，总之就是非常意外。
程然《中国》，多频HD录像，多声环绕，2017-2019年，由艺术家和JNBY提供
芭莎：你未来的职业规划是怎样的？
程然：除了个人创作之外，我希望工作能更加多元化。从个人角度来说，虽然我有对未来作品的规划，但在其它方面还有一些想做的事情。从2017年底开始，我在杭州创办了实验艺术空间马丁·戈雅生意，让一些更年轻的艺术家参与其中。我希望可以为年轻艺术家创造一些额外的价值，甚至可以帮他们找到一些除销售作品之外的合作机会。我会把自己在合作方面的经验放到空间中共享。
程然《奇迹寻踪》，宽屏HD电影，5.1环绕，540分钟，2015年，由艺术家、K11艺术基金、厄伦美厄基金和麦勒画廊提供
芭莎：你觉得正在进行的艺术空间项目，与画廊或美术馆有何分别？
程然：整个艺术空间更针对视野广阔的年轻人，或者说青年文化。从这个角度来说，我们做的不仅仅是艺术展览，还包括一些表演活动。空间中的活动内容从一个领域发散到多元化视角。这个机构其实也是艺术家未来发展的可能性之一。它与市场导向无关，没有资本运作环节，只是单纯地为艺术家提供便利，由艺术家主导。它可以非常机动、灵活地策划展览，没有那么多限制。
程然《狂人日记·纽约：信鸽》，有声单频录像，2017年，由艺术家提供
芭莎：经营艺术空间的工作与之前单纯的创作比起来，最大的收获是什么？
程然：最大的收获就是我觉得艺术家的数量远远超过我的想象。在我认识的范围内，已知艺术家已经有很多，但实际上还有更多。还是有很多人在从事艺术创作，但是他们能呈现作品的机会非常少。
程然《狂人日记·耶路撒冷：中国病人》，多频HD录像，800张图片，多声环绕，7分钟，2018年
芭莎：你有想过或尝试去拍院线电影吗？
程然：会想。但是我觉得这要取决于合适的时间和合适的投资。一个录像艺术家不一定要拍电影。但是如果要拍电影的话，一定要有合适的投资。合适的投资不代表很多钱，很多钱可能会害了艺术家。就像娄烨说的，只需要钱够用就可以拍。电影一定要由自己主导。有了剧本就随便去找一些投资是不对的，因为所有的投资人都要求回报。同时，我也非常希望能将艺术电影大众化。
程然《离骚·山鬼》，有声单频录像，2018年，由艺术家，大田秀则画廊（东京，新加坡，上海）提供
对程然来说，艺术创作不是闭门造车，只有不断与世界接触，才能有更多艺术灵感。他不仅仅是在努力完善自己的艺术作品，而且不断地带领年轻一代艺术家共同进步。艺术就在这样的循环中传承、壮大。
程然《狂人日记·纽约：信鸽》，有声单频录像，2017年，由艺术家提供
“野村新锐艺术家奖”的热潮还未褪去，我们就已经开始期待今年10月在上海颁发的“野村艺术奖”，不知道这份荣誉将花落谁家。快与时尚芭莎艺术一起关注这场艺术界的盛事吧！