印尼艺术家克里斯汀Ay Tjoe在她的作品中以哲学和精神的主题,关注人类的处境,透过自己的主观经验。虽然诱人,她处理的主题,试图与我们最强大的情感和深层次的心理恐惧。
出生于1973年在印度尼西亚万隆,Ay Tjoe开始她的职业生涯使图形作品,特别是凹版干点打印和纺织品。现在她多样的作品包括绘画、绘图、动画、雕塑以及大规模安装。“我的兴趣点是人类,”她说。”在我的作品中,我讲会发生什么人类的趋势,本我或全球;在我看来,我认为可能性个人想法。”
在她的戏剧性、分层、抽象绘画,她通过表现 ,我们作为人类经验,如贪婪、欲望和权力——动力纸和线的力量的重要性,学会了从版画是绘画的中心。这是明显的微妙的平衡正面和负面空间和密度和流动性的色彩和色调,通过手的可变压力和不同的绘画技巧。
触觉,厚的厚涂的颜料与水交替釉料和清洗的颜色,当加上一个高度表达,导致作品会显得强大和光谱,仿佛消失在画布的或新兴的材料本身。引用一种原始的神话,光明与黑暗之间的冲突力量的意象和象征性的或情感的重量。对善与恶的也是,甚至在过去,这是关于我们的翻译什么是善与恶的Ay Tjoe说。通过各种各样的痕迹,她创建了一个强烈的运动在画布上,仿佛她的作品是由离心力形成的。
克里斯汀Ay Tjoe出生于1973年的万隆,印度尼西亚,她学习，生活和工作。她一直表现出亚洲主题,包括主要回顾首尔(2015)。Ay Tjoe也被刊登在国际集团展览,包括显示台湾美术博物馆,台中和新加坡美术馆(2012);基金会克劳迪奥Buziol,威尼斯和萨奇画廊,伦敦(2011);上海当代(2010);国家美术馆、雅加达(2009);约翰逊艺术博物馆,伊萨卡康奈尔大学纽约(2005);北京国际艺术双年展,中国国家艺术博物馆(2003)。