每个人都是自己命运的创造者，我们需要发现自己内在的光。以“生命之光”为主题的2022第九届中国北京国际美术双年展，正在中国美术馆和中国文联网络文艺传播中心中华数字艺术城线下线上同步展出。
117个国家和地区的573位艺术家，共同以“生命之光”主题诠释奥运精神和抗疫精神，提醒人们要追求团结、卓越、慷慨和荣耀，点亮一个健康和充满希望的未来。作品集中体现人类生命的价值、尊严、能量和光辉，致力于精心塑造人类纯洁高尚的灵魂，追求“更干净、更人性、更团结”的理想，让人类生命的价值备受关注，让人类生命的光彩更加辉煌。中国文艺网持续为大家推出包括中国作品、外国作品、历届北京双年展体育题材藏品精选特展、乔治•莫兰迪版画特展、欧洲十二国当代艺术特展、托尼•克拉格当代艺术特展、国际女艺术家当代艺术特展在内的参展作品系列特辑，今日为大家推出外国作品第五期，来吧，一起感受艺术作品带来的温暖和光明~
《倒计时500天》[乌克兰] 德米特列科·米可拉
2021 /布面油画 / 200厘米 × 208厘米
作品展现了2022年北京冬奥会倒计时500天纪念活动上，飘扬在北京长城上的冬奥会会旗。
《生命之光——健儿与天使》[美国] 赵辉
2021 / 布面油画 / 132厘米 × 202厘米
作品风格为写实油画，主题紧扣本届双年展主题，即涵盖奥运精神和抗疫精神，将冰雪健儿与白衣天使组合在同一画面中，用白色来体现人类的冰清玉洁的灵魂，及对和平、和谐的美好向往。
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作品展示
《圣乔治的天空》[塞尔维亚] 格里沙·马斯尼科斯
2021 / 木上丙烯 / 88厘米 × 104厘米
绘画是人对现实的抽象演绎和归纳观点的表达。这幅画是用丙烯颜料在木头上画的，带有一种对童年和达尔马提亚家乡的感伤记忆。
《风景》[塞尔维亚] 乔万卡·姆拉德诺维奇
2019 / 布面油画 / 205厘米 × 165厘米
这幅作品类似于地球上奇观的图解。宁静的天空和白雪皑皑的山峦是主要景观，伴随着好玩的一切——盛开的水滴以及闪耀的粉红色的空洞等。
《窗帘后面》[塞舌尔] 乔治·卡米尔
2021 / 布面丙烯 / 165厘米 × 150厘米
人类正在试探性地拉开窗帘，看看是否可以再次安全地出来。一种恐惧和不确定的感觉仍然徘徊在我们的内心，但从束缚中走出到光明中是必要的。对于世界各地的很多人来说，这几个月是非常艰难的。在塞舌尔，我们感到特别孤立。明亮色彩和沉重图案的窗帘是我们将克服这个黑色时期的承诺。
《大声》[塞舌尔] 裘德·阿利
2021 / 综合材料、拼贴 / 148厘米 × 148厘米
艺术家的想法总是关注与人相关的的探索 / 寻找 / 战斗的各个方面。他的作品表达了一系列的人类状况，斗争、冲突和其他“噪音”。但在这一切的背后有一种光，即如果我们“说出来”，“尽可能大声地听”，我们就能取得更好的成绩，做得更好。
《三颗种子》[新加坡] 麦毓权
2019 / 雕塑 / 20厘米 × 20厘米 × 20厘米, 16厘米 × 16厘米 × 16厘米, 18厘米 × 18厘米 × 18厘米
《三颗种子》的主题是自然界的生长、周期以及和谐。
《探索》[新加坡] 林保德
2021 / 布面丙烯 / 120厘米 × 120厘米
作品描绘在理想与现实生活中的抉择。
《光》[斯洛伐克] 帕维尔·迈克尔
2021 /布面油画 / 120厘米 × 120厘米
光给我们的生活带来和谐、多彩的世界和乐观情绪。作者在整幅画的中心位置创造出一种光源照射的错觉。光源通过抽象的色彩空间来表现，这种象征性色彩空间代表了与光有关联的生命。
《温暖的光》[斯洛伐克] 亚历山大·贾兹科夫
2021/布面油画/ 170厘米× 220厘米
如果一个人的心被和谐与爱包围，他的生活就会充满幸福。逝去的一天中的光和温暖带来希望，预示着明天会更加美好和光明。
《悖论拼图》[斯洛伐克] 卡塔琳娜·巴卢诺娃
2021 / 布面丙烯 / 130厘米 × 130厘米
我们需要发现自己内在的光。每个人都是自己命运的创造者，要学着在生活中寻找平衡。
《和平鸽》[斯洛伐克] 蒂博·托特
2021 / 雕塑：木 / 95厘米 × 40厘米 × 30厘米
作品旨在表达奥林匹克精神的三大价值观——卓越、友谊和尊重，以促进体育、文化和教育的发展，构建一个更美好的世界。这个理念可以帮助我们更好地理解这件雕塑作品，包括以象征和平的鸽子，衔着镀金的奥运五环和橄榄枝。
《田野》[斯洛文尼亚] 安童·雷文斯笛科
2009 / 布面油画 / 83厘米× 97厘米
用简练的笔触和丰富细腻的色彩，表现优美的田野风光。
《六月的光》[西班牙] 萨卢斯蒂亚诺
2019 /纸本水墨/ 62厘米 × 124厘米
美丽、令人不安、内涵深刻，这是对这位西班牙艺术家在世界各地画廊和展览中亮相的画作的最佳概括。他彻底改变了传统肖像创作，他的作品融合了文艺复兴时期的精确描绘和完美展现，而这常见于广告作品。
《冰冷的泪》[西班牙] 迪亚兹·卡斯蒂多
2021/雕塑：环氧树脂和不锈钢/ 180厘米 × 50厘米 × 50厘米
这件仿生雕塑传递出一种感觉，它是解剖学中的弗兰肯斯坦。作者试图以这种方式来赞美科学技术，它是唯一可以改变人类态度的事物，例如在科学技术的帮助下我们终将战胜肆虐的新冠疫情。
《滑冰运动员》[西班牙] 米格尔·科利·库列塞斯
2020 / 油画 / 120厘米 × 120厘米
奥林匹克精神体现在运动员对力量、技巧、技术和对完美的不断追求，以实现速度最快的目标。作品以丙烯为基础，然后用油性颜料来绘制整幅画作。
《无题》[瑞典] 安德斯·利登
2021 /布面综合 / 130厘米 × 97厘米
艺术家超越了严格的建设性具象艺术的边界，逐步接近一种形而上的绘画形式。在这种形式中，几何学在色彩的暗示性领域中保持着优先地位。
《归还美景》[瑞士] 伯纳德·加罗
2020 /综合材料 / 242厘米 × 299厘米
自1915年以来，奥委会所在地一直位于瑞士洛桑。与之不远的罗莎山是赫尔维蒂阿尔卑斯山脉的最高山峰。这座雄伟的山峰是重要的瑞士文化象征。瑞士境内山地广布，冬季运动刻在了民族基因上。这幅画以黑色和红色的心代表了大自然的力量，它知道如何拒绝最勇敢的登顶之路。艺术家通过绘画和自然物质的使用，试图表现征服最高峰的物理冲击，以及这一壮举所要求的要求。
《生命之树》[瑞士] 伊萨古斯（伊莎贝尔·陶斯）
2021 / 雕塑:塑料、旧织物、树脂、电线、音响系统/ 220厘米 × 220厘米 × 90厘米
这件由回收塑料和旧织物制成的树的雕塑代表了愤怒的自然，以及我们人类需要与地球母亲保持的联系。
《微笑的星星》[瑞士] 西比勒·杰奎琳·帕舍
2020 / 雕塑:白色卡拉拉大理石 / 36厘米 × 63厘米 × 39厘米
这个雕塑是一种坚定、强大和古老的存在，传递积极、和平的氛围。尽管物理重量很重，但表面的脆弱让人感觉它很轻。艺术品与我们这个时代的快节奏和浮躁形成了鲜明的对比。它传递持久性，强调永恒的、与时间无关的价值。一块雕刻过的石头，充满了历史和永恒的秘密。
《我听，我看，我说》[叙利亚] 卢布纳·亚辛
2020 / 布面油画、丙烯 / 120厘米 × 40厘米 × 3
作品由三部分构成。故人言：听无邪，看无邪，说无邪。然而，假装无视邪恶的存在并不能真正解决问题。为了活成我们真正的样子，我们必须耳聪目明，看得见善，也看得见恶。因为，如果逃避悲伤，我们就不会理解喜悦的意义；逃避疾病，我们就不会明白健康的珍贵；为了成为一个完整的人，我们就必须接纳去世的一天。
《古老的大马士革》[叙利亚] 萨乌桑·阿尔·祖比
2020 / 布面丙烯、纸 / 165厘米 × 120厘米
展出的作品都是用拼贴技术(纸和丙烯颜料)完成。所有的作品都承载着一个单一的理念，这个理念可以概括为艺术家自己的视觉和视角与大马士革老城之间的联系。
《现实的反映——巴尔米拉精神》[叙利亚] 沙菲克·埃什泰
2016 / 布面综合 / 100厘米 × 100厘米
不幸的阴影变成了生物，扎根于我们的内心和思想之中。一种悲伤的氛围，启发艺术家在画布上创作了一个场所。在画面上，艺术家为人类找到了一个庇护所，在光的独白中继续前行。
《山谷》[塔吉克斯坦] 苏赫罗布·古尔巴诺夫
2007 / 布面油画 / 80厘米 × 80厘米
作品很写实地描绘了山谷中早春时节的风景，山峰上的积雪已开始融化，山谷间的泉水已经将向阳缓坡染上了生命的绿色。
《山涧溪流》[塔吉克斯坦] 苏赫罗布·古尔巴诺夫
2008 / 布面油画 / 60厘米 × 70厘米
画面主体是活灵活现的山涧里的叠瀑溪流，近景、中景和远景分别描绘盛开的花树、碧绿的草地和升腾的山霭雾气。
《湖》[特立尼达和多巴哥] 琼纳·路易斯
2020 / 丙烯 / 18厘米 × 21厘米
这是梵高风格的湖景之美，也是静物之美。
《火炬》[特立尼达和多巴哥] 塔弗内尔·韦尔斯
2020 / 亚麻布面丙烯 / 121.92厘米 × 121.92厘米
2020年的人类世界就像一艘危机四伏的航船。四周风雨飘摇、漆黑一片；忽然出现了一束光芒，却原来只是海市蜃楼。于是人们意识到，即使久久地举着火炬，也可能驶入黑暗、孤寂的地方。画面中，笔触重叠交错，光束般的人影和背景中帆船的图像相得益彰。
《幸运之符》[突尼斯] 莱拉·希利
2020 /布面丙烯 / 85厘米 × 125厘米
作品中带有发光颜色和进行垂直运动的生命体给人一种力量感，让人感到安稳和欢乐，是对整个世界的一次全方位的感知。作品提醒我们要追求团结、卓越、慷慨和荣耀，这将点亮一个健康和充满希望的未来。
《ATA 171》[土耳其] 尼尔金·科塞奥卢
2020 /木刻版画 / 111厘米 × 136厘米
画作结合了创作者本人关于阿纳托利亚妇女的创作，以及她的孙子充满想象力的涂鸦。创作者想分享孩子充满艺术感的想象力，展现他年轻的活力和创造力。这个色彩斑斓的世界将幻化为一个明亮的未来，昭示着人类共同的命运。
《无题》[土耳其] 塔利普·凯瑟
2021 / 布面丙烯 / 140厘米 × 160厘米
创作者偶得奇思妙想，下笔有神，得意忘言。
《奥林匹斯山上的永恒火焰》[土耳其] 哈桑·拉斯特格尔迪
2021 /布面综合 / 170厘米 × 130厘米
众神栖居的奥林匹斯山顶上燃烧着不灭的火焰。艺术家们在奥林匹亚广场上为他们塑像。因此，他们的名字得以代代相传。人类再次以其创造力和意志力，向死亡发出挑战。
《无限（2）》[土耳其] 德夫林·尤兹
2020 /木刻/ 106厘米 × 76厘米
一切都开始于自己，结束于自己。鼓起勇气、切勿虚掷生命的活力和情感。行动起来，打破无休止的时间链条。
《夫妻》[土库曼斯坦] 查里穆拉特·亚兹米拉多夫
2016 /布面油画 / 80厘米 × 60厘米
作品聚焦于人类的生存问题，与存在主义有所联系。画面的正中央，有一个鸡蛋，象征着纯洁无暇的原始生命。画作的主人公深深地沉浸在生存哲学的思索中，仿佛他们正面临着关乎道德的艰难选择。作品以天蓝色调为主。天蓝色背景象征着人与空间的精神联系。
《期待》[土库曼斯坦] 伊桑古利耶夫·伊桑古利
2013 /布面油画 / 60厘米 × 50厘米
作品以雄伟的喜马拉雅山脉为背景，刻画了一位印度圣母和她的孩子们围坐在火堆旁。火，给人以温暖和光明，带来了对未来的希望。每一个火花中，都闪烁着爱与希望的光芒。整个画面充满了静谧、和平与沉思。衣服的白色照亮了全部的空间。静待奇迹的发生。
《三点式转弯》[乌干达] 卡姆吉沙·爱德华·沙加比
2021 / 布面丙烯 / 160厘米 × 297厘米
作品围绕数字3的哲学意义表现了“3个3”的主题。第一组“3”是来自欧洲、非洲和亚洲的人们通力合作抗击新冠疫情，第二组“3”是人类、以蝴蝶为代表的动物以及以南瓜为代表的植物，它们在第三组“3”，即水、空气、土壤的滋润下及光的照耀下被赋予生命。
《妻子和儿子》[乌克兰] 嘎嘎
2002 / 版画 / 60厘米× 42厘米
极简的构图和近乎平涂的绘画手法，画面简单却饱含情感，表现家人间的脉脉温情。
《情感结构》[乌克兰] 阿莱克西·鲁巴诺夫
2021 / 布面油画 / 160厘米 × 120厘米
作品旨在通过颜色和色调的变化、纹理的多样性，构图、节奏轮廓的结合，光和色彩的运用表达出情感的迸发，这些情感源于生活中的体验，比如摔跤、竞争、胜利与失败、希望和信念。
《彩色韵律》[阿联酋]纳贾特·马克基
2020 /布面丙烯/ 298厘米× 152厘米
作品侧重运用线条和色彩。在五彩缤纷的大自然中，人类通过视觉感知美，通过听觉感知韵律。这就是艺术的根本，它与任何文明、文化或心态无关。这件作品可视作一种艺术模型，它衡量了线条、空间和颜色之间的关系，突出它们的异同，也将人类与宇宙相连，使人类的存在更有意义。
《倒置地平线》[英国] 皮埃斯·米德温特
2021 /水彩 / 42厘米 × 59.4厘米
作者用电脑绘图，创造了画作中不同寻常的空间。在这幅作品中，他创造了一条倒置的地平线，使一切上下颠倒。画作是天翻地覆的世界里一种乐观情绪的表达。
《疫情中的巴黎地铁》[英国] 瑞贝卡·文森兹
2020 /木框画布 / 130厘米 × 150厘米
在新冠疫情期间，重要工作人员保障巴黎的卫生、供给和教育，敦促人们乘地铁出行时戴口罩、勤消毒、保持距离，使城市依旧充满生机。
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《反思》[英国] 米歇尔·波纳瓦拉
2020 /视频/ 5分钟
视频作品《反思》探讨了持续不断的气候变化，它既是一个地方问题，也是一个严重的全球问题。作品将气候变化作为一个地方性和高度全球性的问题，突出南亚农村和城市社会面临的挑战，并借鉴它们之间的相互联系。
《发源地》[英国] 亚里山大·得·卡登纳
2008/版画/ 94.5厘米×70厘米
艺术家用振动中心的波纹，表现奥运理念如同一个灵感的发源地，把世界各地的人民连接起来。
《清洁地球》[美国] 巴马兹·塔勒
2020 /亚麻油画 / 168厘米 × 130厘米
当代非洲超现实主义绘画，作品表现的是抗击新冠疫情，清洁地球，以鸡蛋代指地球。
《空气》[美国] 迈克尔·菲利莫维奇
2021 /摄影 / 68厘米 × 120厘米
在东西方的古代哲学传统中，空气被认为是现实生活的主要组成元素之一。在这幅摄影中，空气的多重含义交汇在一起，例如:空气从字面意思来讲，是媒介或大气的意思，我们呼吸需要空气，空气是海鸥等其他物种运动的媒介，空气是电子信号的隐喻，就像我们说“我们在直播吗？”。
《光之门》[美国] 沃尔特·埃拉·休伯特
2021 / 布面丙烯 / 122厘米 × 203厘米
作者与自然世界的深厚关系与他对超验宇宙的看法相重叠。探索物质与精神张力的内心对话是作品的核心所在。部分意象与中国水墨画相似并非偶然。这幅作品来自作者最近的创作主题“独处时代”，创作背景是疫情之前和整个疫情期间作者自我隔绝状态。
《生命》[乌拉圭] 爱德华多·卡多佐
2021 / 布面油画 / 153厘米 × 235厘米
作品颜色厚重、质感强烈。这是一幅“会发光”的作品，灵感来源于对自然界生命的探索。
《无题》[乌兹别克斯坦] 纽里迪诺夫·阿克默
2006 /布面油画 / 79厘 × 90厘米
画面主题表现的是乌兹别克斯坦的典型民族食物：金黄的烤馕。“馕”是波斯语音译，意为面包。作者别出心裁将做馕之人的美丽面庞“物化”，巧妙布局在众馕之中。
《沙漠驼队》[乌兹别克斯坦] 阿拉别尔加诺夫·科布利亚诺夫
2011 /布面油画/ 56厘米 × 77厘米
作者用十分细腻的笔触和色调，描绘了乌兹别克斯坦特色地貌中的典型情景——驼队，让观者有身临其境之感。
《生命之光——蝉的歌声》[委内瑞拉] 弗朗西斯科·拉蒙·西斯内罗斯·里瓦斯
2021 /布面综合 / 170厘米 × 300厘米
生命之光歌曲的演唱伴随着蝉鸣，宣告今年的雨季即将来临。雨滴打在窗户上，给人一种和谐的美感。艺术家眼中含着泪水，现实“杀死”了他。他随着蝉的歌声死去，同时又感到自己还活着。
《新冠公鸡》[委内瑞拉] 保罗·康索尼·罗索
2019 / 布面油画 / 120厘米 × 150厘米
作品为布面油画，表现雄鸡报春，画中公鸡宛若喷火龙一般，正在喷火，又似凤凰涅槃，借此表达人类必将战胜新冠病毒，浴火重生。
《光明区域》[越南] 吕成斌
2020 / 亚麻布面油画 / 162厘米 × 162厘米
人类的生活就像一张彩色的图画。人类应该直面挑战、敢于思索、择善而从。将挑战转化为力量、信仰与热情，燃起闪耀的烈焰，驱散寒冬，等春天来临。
《宁静的夜晚》[越南] 阮文忠
2020 /漆画/ 124厘米 × 346厘米
作品描述了越南河内龙边桥脚下人们的生活。这件作品想要给观众更多的生活感受，热爱我们身边的生活，追求简单而美好的事物。
《红刀族婚礼》[越南] 曹天祥
2021 /布面丙烯 / 98厘米 × 222厘米
刀族是越南54个民族中的一个少数民族，红刀族则是北部山区刀族的一个分支。红刀族的婚礼给艺术家留下了深刻的印象，并促使他创作了这件作品。
《稻田》[越南] 陈永胜
2020 / 布面综合 / 155厘米 × 205厘米
这是一个种植水稻和土豆的地方，供养着几代的越南人，作者和他的家人都出生在这里，然后回归土地。所有的一切都遵循严酷但仁慈的自然规则。
《考卡班古城》[也门] 拉德凡·阿尔·穆哈迈德
2021 /布面油画、丙烯 / 100厘米 × 130厘米
画作是现实主义作品，展现了位于也门阿尔玛维特省的历史名城考卡班的风貌。考卡班建城距今已有六百年。
《骄傲的母亲》[津巴布韦] 多米尼克·本胡拉
2021 / 雕塑 / 140厘米× 40厘米× 26厘米
作品表现了世界上的母亲与孩子之间的温暖纽带。
《微小的开始》[津巴布韦] 努玛扎摩·普莱尔希·德贝尔
2021 /布面丙烯 / 68厘米 × 87厘米
孩子们如此激情四射，天赋异禀。尽管困难重重，他们还是希望有一天能参加奥运会。
《第三波》[津巴布韦] 大卫·成太·尼格鲁姆
2021 / 雕塑 / 120厘米 × 100厘米 × 40厘米
这件雕塑用写意艺术语言呈现出一位中年妇女打疫苗的场景。接种疫苗是防止致命的新冠病毒持续传播的新措施。现在，整个世界停摆，不再是过去的样子，这件雕塑则带来了光明，让人们意识到人类的力量，也意识到当人类团结起来，对抗威胁健康的一切因素，会有多伟大。