YokYok是一个巴黎的建筑工作室。由Samson Lacoste和Luc Pinsard建筑师，Laure Qaremy老师和Pauline Lazareff建筑师-工程师三位设计师联合创办。
YokYok尝试采用不同的项目规模，从城市项目到微体系结构。不同的尺度与体系结构的维度有关。使临时安装，修复，转换，移动，轻型或长期项目焕发生命力。
看看是什么样的装置，
又是怎样的设计感。
Le Jardin mange-tête
Le Jardin mange-tête #1
互动抽象艺术
Mange-tête花园是经过分解的色彩景观。该装置是按人的尺度建造的，可以围绕并与之互动。它既是个人的又是开放的。
植物与五颜六色的气泡上升到人的高度，邀请游客带上喜欢的颜色气泡并观察白色花园。
花园通过滤镜反映出对色彩的感知，过滤器就像一个罐子，可以像宇航员或潜水员一样隔离，以色彩360°的形式打开。还占用了花园的长凳，可以伪装成美发师（烫头同步）
Le Jardin mange-tête #2
互动抽象艺术
2号花园的设计灵感来自（在卢瓦尔河畔肖蒙）的城市和巴黎风格的改编。使用了原有家具，并添加了其他元素以使其适应新环境：建筑学校的入口庭院。在通道的地方，白色的花园变成了供学生使用的休息室。在庭院中以托盘地板形式设计并固定花盆。花园被城市化，曾经是通道或班级休息交流的地方已变成了花园。
Le Jardin mange-tête #3
互动抽象艺术
花园处于该项目的发展过程中。在德国的Bingen-am-Rhein举行的花园节上，在植物园和可移动的地方，仍保留了建筑学校的托盘赋予它的休息氛围。出于实际运输的原因，保留了托盘模块。
纸穹
The Paper Dome
纸穹是布满纸的建筑外体。报纸象征着贝鲁特的日常和生活，既脆弱又有意义，它是一种木制结构。
物体被抬起并基于一点。参观者穿过它，享受穹顶提供的空间，平静和阴影的体验。
The Soft Dome
The Soft Dome展是为新加坡国家博物馆设计和建造的装置。该博物馆的圆形大厅是一个独特的垂直空间，从底部直通穹顶的特殊构造有如空间的心脏。该装置意图拉近人与建筑的关系，让成年人和孩子都能享受逛博物馆的乐趣。设计师希望可以让来访者感受到建筑的历史特性，通过创造这个反转的穹顶，将高高在上的顶部结构反射到与我们相同的水平线上。
The Shooting Vaults
一个编织而成的秘密回廊
在石砌拱廊的旁边，有一个迷人的装置，它在闲游者好奇的眼中延伸。它面前的神圣建筑被召集于它汇合的维度中。不同起源的弧线通过一个色彩鲜艳的编织结构相互联系，以圣光和神秘的方式。
Poursuite
“Poursuite”是安装在蒙马特博物馆中心的一个的艺术品。它的图形线条，像光束一样，把焦点放在核心元素水池。
Icebergs
Icebergs是当代艺术展览的一部分，该展览是由画廊和多尔多涅省地区的马奎萨克斯空中花园组织的。展览将于2019年3月1日至11月11日在Marqueyssac庄园举行。
Treedom
Treedom最节日象征装置。它已由MMDC *在美国田纳西州孟菲斯市委托。目的是创建一个场地，地标性建筑和活动场所，以承办医疗区组织的活动。2018年和2019年是一个空地，举办各种当地活动...
Cobalt Muffin
悬浮在草地上的蓝色云朵
Cobalt Muffin是设计事务所YokYok专门为上海愚园路设计的一个原创艺术装置，该项目于2019年完工，由CREATER委托设计。这也是YokYok在中国的第一个装置项目。Cobalt Muffin位于上海长宁区愚园路1107号，于2019年10月1日至2020年7月1日展出。
▼艺术装置鸟瞰图
作为一条主轴线，愚园路贯穿了一个富有活力的城市街区，该街区致力于提高整个上海市的艺术审美和创造力，拥有着众多的商店、时装店、艺术画廊、办公室、餐厅和住宅等建筑空间。这种多样化的建筑类型将该街区打造为了一个均衡的活性空间。艺术装置共展出10个月，在此期间，这里将变成一个可以容纳各种公共活动的空间，各式各样的故事将在这里上演。
▼艺术装置街景，位于贯穿了城市活力街区的愚园路上
Cobalt Muffin艺术装置在外观造型上仿佛悬浮在草坪上的一个不规则几何体。实际上，它由60个相似的三角形框架构成，在框架搭建好后，设计团队在其外侧覆上了一个由弹性绳制成的半透明表皮，打造出这个形式复杂而丰富的装置。
▼艺术装置外观，悬浮在草坪上，由60个相似的三角形框架和蓝色弹性绳制成的半透明表皮构成
巨大的几何体量如同云朵一样漂浮在参观者的头顶上，此时，体量感被模糊掉了，人们只会注意到它如风筝和灯笼般的轻盈感，于是它的存在也变得顺理成章。这个装置在几何图形和材料之间构建了一个丰富多彩的对话，人们可以360°全方位地欣赏它，从而重新思考艺术与建筑之间的界限。
▼轻盈的艺术装置，在几何图形和材料之间构建了一个对话
▼艺术装置外观，如同云朵一样漂浮在参观者的头顶上
在体量上，它是一个半球形的多面体结构。三角形框架搭建出一个多折角的骨架，支撑起主体量，使其悬浮于地面之上2.2米。设计团队总共使用了7,500米长的绳索来打造表皮结构，配以管状的金属结构体系，来应对张力、时间和天气气候等方面的现实状况。
▼艺术装置外观局部，三角形框架搭建出一个多折角的骨架，支撑起主体量
▼艺术装置外观局部，采用管状的金属结构体系和绳索表皮
▼蓝色绳索表皮结构细节
在Shooting Vaults建筑装置（点击蓝色链接跳转到正文页面）中，YokYok致力于探索体量与材料之间的关系。但在本项目中，他们并没有从周边环境入手，而是创造了一个独特的结构单体，给城市景观带去了一种几何上的惊喜。同时，这个蓝色的装置还打造出一个宽敞的公共空间，为市民提供了一个日常的好去处。它的通透性和轻盈感与其干净利落的外轮廓线和体量形成了鲜明的对比。此外，它也在材料特性的层面上探讨了建筑结构作为过滤器可以形成的光影效果。
▼从室内透过玻璃看艺术装置
▼艺术装置为人们提供了一个城市公共空间
▼艺术装置夜景
▼夜间站在装置的内部空间里向上看
树枝
这不仅仅是一个简单的雕塑，设计师提出了一个巨大的可以从内部穿过的装置。 柱子网络随机发送在方形网格上，以创建一个看似野性的合奏，具有不同的密度和透明度，取决于观众。每棵树被分支固定在邻近的树上，强调森林的感觉。一些长椅融入其中，提供室外休息室。 安装在白天提供轻微的遮阳，夜间从天篷照亮也是温暖的氛围。
The Accordion Arch
利用模块探寻生成空间的不同方式
The Accordion Arch是Atelier YokYok带领法国奥尔良ESAD高等艺术设计学院（France ESAD Orléans)）学生进行的一个模块化实验项目，该项目也是ESAD Orléans模块结构研究项目的一部分，计划在法国Chambord城堡（Château de Chambord）的马厩中建造。
▼场地中的装置概览
2019年1月，Atelier YokYok与ESAD的学生组织了第一阶段的设计工作坊并于2019年4月开始开始了专门用来施工建造的第二阶段，在这一阶段Atelier YokYok与ESAD的学生按1：1的比例建造在第一阶段的设计的Accordion Arch装置。目前The Accordion Arch装置将于2019年4月19日前在ESAD Orléans向公众展出。
▼装置呈现风琴状的拱形结构
The Accordion Arch首先是一个针对木板槽口的研究成果。在1月份开始的工作坊中，学生们可以制作一套大约5种不同方案的模型。以节约材料和简洁细部为指导原则，项目通过增加简单的模块来表现生成空间的不同方式。
▼装置模块化的结构
介于建筑与设计之间的这一项目关注材料、节点细部、体量之间的关系、木材槽口或堆叠的稳定性、将比例缩减到1：1产生的变化等一系列问题。
The Accordion Arch由182块22厘米厚的胶合板和890个塑料卡箍构成。借助于胶合板菱形加固槽口插入模块之间来维护自身稳定性和刚性，结构不需要任何螺丝，唯一的节点部件是木材槽口和接缝之间的卡箍。
▼装置由182块22厘米厚的胶合板和890个塑料卡箍构成
▼胶合板菱形加固槽口插入模块之间维护结构自身的稳定性和刚性
▼塑料卡箍细节
▼设计图纸
▼节点细节
不仅仅是一处装置，更是设计之美，
都不敢相信眼睛所见，有趣。
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