说起梁朝伟，想必大家也不会陌生。还记得曾经有人问过梁朝伟，合作的最舒服的女演员是谁，当时梁朝伟说是张曼玉。而在娱乐八卦里，梁朝伟、刘嘉玲和张曼玉之间的三人纠葛，曾经也是一个热门。
《花样年华》这部电影是由王家卫执导，梁朝伟、张曼玉主演的爱情电影。讲述1962年的香港，两对年青的白领夫妻成为邻居，但周太太和陈先生竟然勾搭成奸，而周慕云和陈先生的太太苏丽珍则被蒙在鼓里。后来，周幕云和苏丽珍发现了各自配偶的秘密，两个被配偶遗弃的人开始见面，并共同商量未来可能出现的事情。
时光平平淡淡地过去，但别人的闲言碎语竟让两人发现自己心底最不愿发现的秘密：他们互相深爱上了对方。后来，周慕云离开了香港。多年后，周慕云再回旧居，却听说当年的邻舍已换成了一个商人的太太，于是周幕云惆怅的离开了旧地。
这部电影上映之后，拿下了国内国外的一系列大奖，而张曼玉的旗袍造型，也被无数的人所喜爱，甚至掀起了一股“旗袍热”。时至今日，这部电影依旧是许多人心中的白月光。说实话，这部电影既没有跌宕曲折的情节，故事主题又不新颖，为什么还会有那么多人喜欢呢？今天我就从电影的故事情节、主题表现和叙述形式，来分析这部电影的魅力。
01、一段并不暧昧的互相思念，一对想爱却不能爱的情侣，最美好的年华却不断错过
故事的开头很简单，苏丽珍和周慕云机缘巧合之下成了邻居。而渐渐的，他们却发现，彼此的另一半竟然在一起了。而这，也是他们故事的开端：
1、被抛弃的一对，在这漫漫长夜中，因为绝望，所以相互取暖
影片里，苏丽珍因为见到了周慕云的太太，也见到了熟悉的丈夫的衣物。因此，她似乎明白了什么。她知道，她的丈夫已经和对方的太太在一起了。而这是她一直逃避的事情，虽然心里清楚，但却不愿承认。
而周慕云知道他太太出轨的事情，大致是朋友的转述和暗喻。他也渐渐明白了，每当苏丽珍的丈夫不在的时候，自己的太太也总是在忙。那么，被抛下的两人，在他们约会的日子里一直都是等待。
随着几次在楼道上的遇见，几次在云吞点的偶遇。他们两个人也开始在想，到底是另一半是怎么样勾搭在一起的呢？每次去约会的另一半，到底在干什么？这些隐秘却又有人分担的思想，使他们渐渐熟识。
两人感情萌发的这个设置，说实话，挺有意思的。都是被抛弃的人，而在这寒冷的夜里，伴侣却幽会。而这个无人诉说的寂寞与痛苦，也不难理解，为什么两个人可以越走越近。
在60年代，出轨和被出轨其实都是被周围人所耻笑的。而苏丽珍，也不敢把内心的恐惧讲给别人听。除了人生地不熟之外，邻里更多的是大嘴巴，稍微这么一说，附近的人都知道。所以，也只有周慕云这个“同是天涯沦落人”可以诉说。
2、我们不会像他们那样的，我们可以控制的了开头，却控制不了结局
因为同样喜爱武侠小说。苏丽珍便经常来周慕云家里借书。而后来，因为要共同探讨武侠小说的事情。周慕云和苏丽珍在酒店里长期开了间房，一起共同讨论小说，或者是继续聊着另一半的事情。
随着时间的发展，他们也渐渐的爱上了对方。可是，在60年代，他们的关系很快便被熟识的邻里发现了。而苏丽珍碍于流言蜚语，一直不敢和周慕云同行，而在房东太太的提点下，甚至也排斥在大庭广众之下和周慕云有过多的行为。最后，周慕云托苏丽珍买了一张去新加坡的船票，还问她：“如果有多一张船票，你会跟我走吗？”
这句话，可谓是整个影片里最感动的一句话了。一直压抑着的两人，那一段暧昧以上的情感，却化为了这一句话。可是，当苏丽珍想说什么的时候，周慕云以为她不愿意，终于一个人离开了这座城市。
或许，这就是遗憾的开端。而相爱的两个人没办法承受流言蜚语的压力，也没办法为了爱不顾一切的私奔。这欲说还休的心理和语言，让影片外面的我们看着揪心，却也希冀着会有好的结果。
3、在这花样年华里，我们一直在错过，却也一直在遗憾
一年后，她打电话给他，她还记得他，那或许是她的勇气，然而他不在。有些话语，外人永远不可转达。再后来的电话，他接到了，她却沉默。最后她离开了，拿走了当年在慌乱中留下的绣花拖鞋。从这里开始，也从这里结束。
时光一晃，又是四年。苏丽珍回到这个小弄堂，孙太太要出国了，于是她租下当年曾住过的这个房子。时过境迁，她还想念周慕云。周慕云回国，去看望顾先生，却是旧时场景，人已非。路过隔壁的时候，他在门前静默了半晌，还是离去。他终是不肯相信，这扇门里会住有旧相识的人。他与她之间依旧不能逢面。
影片的最后，他来到了吴哥窟，把这段深藏在心底的感情倾诉完后，用泥土尘封。而她却在滚滚的红尘中，生活，他们也从此再无交集……他的确是不够勇敢，而她却也太过矜持。
那么，我们自己呢？是不是曾经有那么一段时光，有着喜欢过的人，却因为不够勇敢而生生的错过了年少时的青春，也是不是因为一时的羞怯和误会，错过了那个喜欢过的人呢。
虽然这是一部讲述中年男女的故事，可是因为这个遗憾，却让我想到了我们曾经也有过胆小和懦弱，我们不敢大声说出爱，最后，带着遗憾，只能度过我们的青春。
02、蒙太奇的表现手法和明暗色彩的对比运用，为故事情节的发展更添亮点
如果，这只是一部讲述错过和遗憾的电影，那么远远达不到那么高分。而王家卫在故事里，使用了许多拍摄手法，也突显了这个故事的发展，以及属于东方的含蓄美：
首先，隐喻式的蒙太奇手法和重复式蒙太奇手法的交叉运用，突显了两人之间的感情发展和那个时代的人们生活
先说，什么是隐喻式蒙太奇
隐喻蒙太奇是“把表现不同形象的镜头画面加以连接，从而在镜头的组接中产生比拟、象征、暗示等作用的蒙太奇”能给人一种既形象生动又耐人寻味的感觉。
影片中 “昏暗路灯”这一镜头的多次出现，这盏路灯在我看来就是苏丽珍寂寞和孤独的内心。丈夫老是不在家，只有她独自一个人每天去小面摊吃饭。犹如街头道路等一样，孤苦伶仃。
还有周慕云离开香港去新加坡时出现在影片中的一棵树的镜头，这个镜头导演用仰视的角度去拍摄，由一片蓝色的天空和一棵细高的小树组成的画面，交待了场景由香港到新加坡的转换和时间上是一九六二年到一九六三年的转换。
在我看来，《花样年华》中这些隐喻蒙太奇技巧在细节处理上的应用，增加了影片主题的含蓄美，调动了观众的情感和思绪，使观众无形中感受到了六十年代在香港生活的两个已婚男女之间既相爱而不能爱的无奈、伤感的情绪。
此外，王家卫还用了重复蒙太奇的技巧，把表现同一内容的镜头画面在影片中反复出现，而用这个技巧的目的则是突出和强调这一个方面的内容。比如影片中反复出现周慕云和苏丽珍各自走过狭窄的楼梯，从家到小面摊和从小面摊到家的画面。
运用重复蒙太奇的手法，则是为了表现苏丽珍和周慕云不断从楼梯上下和进出的画面，一次来象征着他们孤独而且冷清的生活状况。这也为他们的另一半在一起埋下了伏笔，还隐喻了他们两个人会有故事发生。
其次，明暗的灯光和色彩为主题增加了许多暗示
在电影里，王家卫的绝大部分的画面都是比较暗淡的。而拍的比较暗淡的原因，大概是暗示了故事的情感主题。而这除了造成一种阴暗、压抑、伤感的氛围，还很容易造成一种怀旧的气氛。
不仅如此，影片中把人物放在昏暗的楼梯、走廊、阴暗的房间和黑暗的街道中……灰暗的画面效果为影片蒙上了一层时代的影子，很容易使人感受到六十年代香港的社会状况和影片中两个主人公的感情遗憾。
而与“阴暗”相对的大概就是“鲜艳”。而这“鲜艳”大概说的就是张曼玉的旗袍了。而王家卫把旗袍作为张曼玉的服侍，除了旗袍代表着高贵典雅的形象，更多的是代表苏丽珍“清高”的内心，证明自己和他们不一样。
而随着影片的发展，苏丽珍的旗袍颜色的变化，也代表着她面对和周慕云感情的变化。比如，暗色的旗袍代表着她孤独、寂寞的内心。而当她确认心里喜欢上周慕云的时候，她穿的是一件红色旗袍。而当她答应和周慕云一起走的时候，她穿的是一件绿色的旗袍，代表着她内心愿意和周慕云一起走，这是面对新生活的生机勃勃。
细想，不断变化的旗袍颜色与暗淡的画面色调形成了鲜明的对比，在灰暗色调的映衬下旗袍的色彩变化隐喻作用更加明显。而王家卫通过色彩的变化，暗喻了人物情感的变化，间接的而不是直接的深化了主题。暗淡的画面色调，映衬了主题。使得影片的主题表现更加含蓄朦胧。
03、高度简练的叙述形式和恰到好处的音乐让影片的情节紧凑，毫不拖沓
整部电影只有98分钟，而这和其他120分钟以上的电影比起来，还是比较短的。而这也归功于王家卫把电影情节紧凑和压缩，这让电影看起来一气呵成。
1、高度省略的人物
细细数来，整部电影出场的人物，不超过10个。而周慕云的太太和苏丽珍的丈夫，在电影里只是露出了声音，并没有露脸。而这，在电影界来说，是非常不可思议的。有人说，这是王家卫电影中独特的“人物的缺席”。而王家卫反而用人物的转述和话语，来暗示了情节的发展和故事的背景，这不得不说是功力十分深厚的。
这种大量省略人物的方式，增强了对主人公的形象塑造和内心情感的发展，使故事的发展紧紧围绕着周、苏二人，无疑对突出表现主人公之间的心理变化产生了巨大的作用，强化了影片的主旨。
2、高度省略的情节
第一次看这部电影的时候，发现有很多地方是跳跃性，是看不懂的。比如，从苏丽珍、周慕云租房到他们搬家的情节过渡。租房的画面之后紧接着就出现了搬家的画面，中间没有任何其它的情节。而且在周慕云去找房子租的时候，孙太太告诉他“真对不起，房子已经租给刚才那位太太了”告诉他隔壁有空房让他去看看，然后就出现了两人搬家的画面。场景与场景之间的过渡极度简洁、紧密。
虽然整部影片省去了一些过渡性的情节，可是只保留了最能表现主题的主要情节，强有力的突出了主题。不仅如此，在我看来这种对情节的简化造成了情节与情节之间的空白 ，也给人留下了无限的想象空间，使人不断地在回味影片所要传达的思想意图。
不仅如此，周慕云临走前的一个晚上和苏丽珍在一条昏暗寂静的街道上见面，周说“我知道你是不会离开你先生的”，苏丽珍伏在周的肩头哭泣，之后是他们坐在汽车里离去的画面，苏在车里说“今晚我不想回家”，接着出现的是一面挂钟的镜头，画外是周慕云的声音“是我，如果多一张船票，你会不会给我一起走？”。然后出现的是周、苏在不同的地方听着苏的丈夫为苏丽珍在收音机里点播的周旋的《花样的年华》二人神情黯然。
这一系列的情节快速转换，很直观明了刻画出了男女主人公内心的遗憾、无奈、伤感、失落的复杂心理和微妙的变化过程。而这种表现手法也突出强调了男女主人公的情感变化过程，增加了影片的表现力，使观众能紧紧抓住影片的主旋律。
3、恰到好处的音乐也增加了影片的抒情性
大提琴拉奏的三拍子主题音乐下苏丽珍独自拎着饭盒出去买饭时走路的动作，周慕云在小摊上吃混沌时的面部动作、坐在办公室边抽烟边写稿的动作等等，每当主题音乐响起时，人物的动作和着音乐“蹦——擦——擦”三拍子缓慢节奏运动着。
王家卫用慢镜头的手段把动作与音乐完全一致的节奏。强烈的表现了人物的内心世界，听着主题音乐看着苏丽珍在昏暗狭长的楼道里缓慢行走的动作，我们不能不体会到她内心的寂寞与压抑。看到周慕云默默离开宾馆房间的一系列动作，我们无不深深地感受到了他心中的痛苦与无奈。
在我看来，王家卫把这些动作用慢镜头拍摄下来配合音乐的旋律放出来后增加了影片的抒情性和艺术感染力。在三拍子的音乐下，我们感受到了影片所要抒发的感情思想、感受到了二人由寂寞到相爱再到离去的爱情过程，到底是对是错，已经说不清楚了。
结语：
《花样年华》这部电影除了讲述周慕云和苏丽珍两人想爱却不能爱的故事，更让人感受到的是60年代里关于人性、道德和社会之间的关系。这种关系，让我们都为那个时代和那段爱情感到遗憾。
有人说，《花样年华》是一部爱情电影。可在我看来，在爱情电影的外衣下，王家卫为这部电影增加了时代色彩、民族色彩和中国人的人性内涵。而这，或许也是这部电影的成功之处吧。