9月8日，第75届威尼斯国际电影节落幕。
作为世界上历史最悠久的电影节，它有着无限荣光。
遥想当年，各路英雄豪杰在威尼斯大展身手，风光正好。1932年，威尼斯国际电影节成立，世界上第一个国际电影节就此诞生，被誉为“国际电影节之父”；在20世纪30年代至60年代，它更成为黑泽明、塔尔科夫斯基等无数电影大师的摇篮。
威尼斯电影节也是华语电影的福地。2005、2006、2007，华人曾连续三年捧回威尼斯电影节的最高荣耀金狮奖。
今天，让我们看今朝忆往昔，借着第75届获奖片单，回顾一下华人在威尼斯电影节的光辉时刻。
先奉上完整片单——
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今年的金狮奖最终归属阿方索·卡隆获的[罗马]。
[罗马]金狮奖特别版海报
领奖的阿方索·卡隆
与本届评委会主席吉尔莫·德尔·托罗同属“墨西哥三杰”之一的卡隆，此前以[地心引力]和[人类之子]为人熟知。虽然这是卡隆第一次在三大国际电影节斩获主竞单元大奖，但在2015年，卡隆就曾担任过第72届威尼斯电影节主竞赛单元评委团主席。
虽然因为发行方Netflix无缘今年戛纳，但[罗马]在威尼斯放映后一直获奖呼声颇高，在意大利媒体评分中它一直名列首位。
这部金狮奖作品可能是卡隆迄今为止最“私人”的一部电影，片中不乏他自己的童年经历。
[罗马]的故事发生在70年代的墨西哥城罗马街区，以全程黑白影像借由一位保姆和一户中产家庭的生活为主线，讲述了在动荡年代里，渺小个体挣扎求生的艰难。
[罗马]目前在烂番茄新鲜度96%，IMDb也有8.1分
[罗马]充满了导演卡隆的独家回忆。但正如影评网站RogerEbert.com所评价：它既是一份个人陈述，也是一封更大的哲学人文主义者写给生活本身的情书。
主席陀螺在记者会上也避嫌地解释了下，“给阿方索·卡隆投票是全体评审团9票的一致决定”。
吉尔莫·德尔·托罗在记者会
2007年，第64届威尼斯电影节，评委会主席张艺谋同样解释过：“好电影可以征服所有人，是金子总会发光，不在于你有倾向性。”
那年的金狮奖颁给了李安的[色，戒]。
本片将在年底上映。
金狮奖之华语电影
华语片今年在威尼斯电影节主竞赛单元的缺席令影迷们感到失望，但毫不夸张地说，华人导演曾是威尼斯电影节最活跃的一批身影。
1989年，侯孝贤“台湾三部曲”的首部[悲情城市]，成为第一部斩获金狮奖的华语电影。
[悲情城市]IMDb8.0 豆瓣8.8
这是侯孝贤第一次入围威尼斯电影节主竞赛单元，虽然此后他鲜少参加威尼斯（只在2004年以[咖啡时光]入围）。
90年代是华语电影在威尼斯大放异彩的十年。
就在[悲情城市]获奖3年后，1992年，第二次入围威尼斯电影节主竞赛单元的张艺谋，就凭借[秋菊打官司]为内地电影拿回第一座金狮奖杯。
[秋菊打官司]IMDb7.6 豆瓣7.2，张艺谋前一年刚刚捧得银狮奖
继[秋菊打官司]后，[爱情万岁]、[一个都不能少]分别在1994年和1999年摘得金狮奖。
其中，蔡明亮的[爱情万岁]与[暴雨将至]共同分享了当年的金狮奖。
[爱情万岁]IMDb7.5 豆瓣7.8，[暴雨将至]IMDb8.1，豆瓣8.7
而张艺谋的[一个都不能少]则战胜了阿巴斯的[随风而逝]，为他本人赢得第二座金狮奖杯。
[一个都不能少]IMDb7.7 豆瓣7.5
进入新千年，李安成为第一位获得金狮奖的华人导演。
2005年，他凭借[断背山]第一次夺得威尼斯电影节的大奖。
[断背山]IMDb7.7 豆瓣8.8 还帮李安获得2006年奥斯卡最佳导演奖
同一年入围的还有北野武的[双面北野武]、朴赞郁的[亲切的金子]、关锦鹏的[长恨歌]。
2006年，第63届威尼斯电影节。
入围主竞赛单元的有三部华语片，杜琪峰的[放·逐]，蔡明亮的[黑眼圈]，还有贾樟柯的[三峡好人]。
这是贾樟柯继2000年[站台]、2004年[世界]后第三次角逐金狮奖，第一次获奖。
这也是中国第六代导演首次拿到金狮奖。
[三峡好人]IMDb7.3 豆瓣8.0
如果说以张艺谋、陈凯歌为代表的第五代导演，是家喻户晓的大导演，票房的保障；那么以娄烨、贾樟柯为代表的第六代导演，就更追求艺术的独立性。
[三峡好人]2006年12月14日在内地上映，票房共计31.3万，那年的票房冠军是张艺谋执导的[满城尽带黄金甲]，共计2.91亿人民币。
2007年，张艺谋担任第64届威尼斯电影节评委会主席，这年有四部华语电影入围电影节主竞赛单元：姜文的[太阳照常升起]、李安的[色，戒]、李康生的[帮帮我爱神]、杜琪峰和韦家辉的[神探]。
[色，戒]使李安捧回了第二个金狮奖。
2005、2006、2007，华人导演连拿三届金狮奖。
接下来的十年，中国季度票房达到了202.18亿元，电影市场成为世界第一，但却没人能够再次站在这个领奖台上。
[色，戒]IMDb7.6 豆瓣8.2
评审团大奖花落欧格斯·兰斯莫斯（[龙虾]）的[宠儿]。
导演欧格斯·兰斯莫斯领奖
影片以18世纪早期为背景，英法交战时期，脆弱的安妮女王（奥利维亚·科尔曼饰）占据了王位。而女王的密友莎拉夫人（蕾切尔·薇兹饰）代替她治理国家，同时照顾安妮的健康和多变的脾气。
莎拉（左）与女王的关系十分复杂
新仆人阿比盖尔（艾玛·斯通饰）的魅力使她受到萨拉的喜爱。萨拉将阿比盖尔置于自己的羽翼之下，这使得阿比盖尔看到了回归贵族社会的机会。随着战争政治对萨拉来说变得相当耗时，阿比盖尔步入了突破口，成为女王的伙伴——给了她一个实现抱负的机会，她不会让任何人妨碍她。
石头姐饰演的阿比盖尔
本片是导演兰斯莫斯首次尝试古装题材，服装、艺指方面极其讲究，配乐一如既往地古典而古怪，不合时宜却又恰如其分的幽默总是在最出其不意的地方出现。
不过，本片最值得期待的要数三位影后奥利维娅·科尔曼(金球奖最佳女配、英国学院电影奖最佳女主)、艾玛·斯通(奥斯卡最佳女主)和蕾切尔·薇姿(奥斯卡最佳女配)同台飙戏带来的快感。
[宠儿]的评分同样值得瞩目
几位主演同样被认为有望参与角逐明年奥斯卡的表演奖项。
评审团大奖之华语电影
蔡明亮导演也是威尼斯的常客。
1994年，[爱情万岁]捧回金狮奖；2003年，[不散]提名金狮奖；2006年，[黑眼圈]再次提名金狮奖，而这一部[郊游]，让他收获了评审团大奖。
蔡明亮的[郊游]，讲述了一个悲伤的故事。
[郊游]IMDb7.0 豆瓣7.2
简单来说，就是一位失业的、被妻子抛弃的父亲，他所经历的像野狗一样的生活。
长镜头的巧妙运用，简单易懂的故事，男主李康生的惊人表演，让该片收获了第70届威尼斯电影节的评审团大奖。
[郊游]被戏称为梦游片，片尾有15min的长镜头
戛纳金棕榈导演雅克·欧迪亚（[锈与骨]、[流浪的潘迪]）凭借[希斯特斯兄弟]获得银狮奖（最佳导演）。
[希斯特斯兄弟]是导演欧迪亚的英语长片处女作。故事背景设定在淘金热时期的美国西部。查理和伊莱生活在一个狂野而充满敌意的世界，他们以杀人为生。
查理（杰昆·菲尼克斯饰）与伊莱（约翰·C·赖利）
查理热衷杀戮，伊莱却梦想过上正常的生活。这次，兄弟俩受雇谋杀一位探矿者，无情的狩猎开始了。这次旅程将考验兄弟俩之间这种疯狂的联系，这是他们通向人性的道路吗？
本片在IMDb评分远低于烂番茄，与一般西部片相比，[希斯特斯兄弟]更为温和也多了几分细腻
银狮奖之华语电影
银狮奖在威尼斯电影节中，几经变化。1953年，首次颁发，以表彰仅次于金狮奖的影片；1994年以后成为不定期颁布且表彰对象不同的数个奖项，如导演银狮奖、剧本银狮奖、短片银狮奖；1998年起，成为了每年固定的最佳导演银狮奖。
这三种奖，华人拿过俩。
1991年，张艺谋首次入围威尼斯，他的[大红灯笼高高挂]拿到了银狮奖。
中国首个获得导演银狮奖的，是张元。
在1999年，他凭借[过年回家]入围了第56届威尼斯国际电影节的主竞赛单元，最终拿到了导演银狮奖。
[回家过年]IMDb7.1，豆瓣7.2
2011年，又一位内地导演获得了银狮奖，蔡尚君，他的电影叫[人山人海]。
[人山人海]IMDb6.2，豆瓣6.7（龙标版）
获得评审团特别奖的是詹妮弗·肯特编导的[夜莺]。
[夜莺]是詹妮弗·肯特执导的第二部长片，她的处女座是[鬼书]。
IMDb6.8，豆瓣6.4
[夜莺]和[鬼书]都是从女性的角度讲述故事，[鬼书]中单亲妈妈面对的是孤独、压抑、恐惧，而[夜莺]面对的是暴力。
肯特说：“我想讲一个关于暴力的故事。特别是从女性角度看暴力事件的影响。为了到这一点，我回到了自己国家的历史。澳大利亚的殖民化有一个暴力的过程; 对土著人民，对妇女，对土地本身，都是从第一批居民手中夺走的。自然殖民是一种野蛮的行为，而驱使它的傲慢在现代世界中继续存在。出于这个原因，我认为这是一个当下的故事，尽管已经过去。在暴力问题中我没有找到答案。但我觉得答案应存在于我们的人性中，在我们对自己和他人的同情当中。”
这部电影的演员巴凯里·加纳巴（Baykali Ganambarr）拿下了最佳新人奖。
拿到本届威尼斯电影节主竞赛单元最佳女演员的是[宠儿]中的奥利维娅·科尔曼。
这是一场发生在18世纪安妮女王宫廷中的“宫廷戏”，片中奥利维娅饰演被后人称为“轮椅女王”的女王安妮。
接受采访时，出演过[龙虾]和美剧《小镇疑云》的奥利维娅表示，坐在轮椅上拍戏很有趣，因为“艾玛·斯通和蕾切尔·薇姿她们都必须要穿很紧的裙子，我只用穿得很宽松坐在轮椅上舒服地演就好了”。
最佳女演员之华语电影
1992年，巩俐凭借[秋菊打官司]顺利摘得影后桂冠，那一年，她27岁。
正是这一部作品，让巩俐的表演迈向前所未有的新高峰，也让她成为首位荣获国际大奖的中国女演员。
1992年，手捧影后奖杯的巩俐
拿下柏林金熊奖的[红高粱]，拿下戛纳金棕榈奖[霸王别姬]，拿下威尼斯金狮奖的[秋菊打官司]，这三部作品让巩俐成为世界上唯一一个包揽三大电影节最高奖的亚洲女演员。
仅她一人，霸气外露。
十年后，她还担任了第59届威尼斯电影节的评委会主席。
收获这么多的重量级奖项，巩俐依靠的可不是运气。
拍摄[秋菊打官司]时，为了学会标准的陕西话，她到陕西农村住了好几个月，甚至到了现在还能和陕西人谈笑风生。
这才有了片中那个怀着身孕，去乡政府、县公安局、人民法院四处要说法，却屡屡碰壁的秋菊。
一身红袄的秋菊成为银幕经典
而巩俐为自己定下的接戏准则更值得无数鲜花鲜肉学习：
“重复的角色不演，无聊的角色不演。”
豆瓣网友这样评价巩俐的演技：
“演巫行云时，仙风道骨；演菊仙时，泼辣娇横；演秋菊时，又土得掉渣。”
2011年9月，64岁的叶德娴获得威尼斯最佳女演员奖。
用实力证明，影后无关年龄，只靠实力说话
这位香港老牌女星，蛰伏11年之后，终于再次赢得评委和观众认可。
在[桃姐]中，叶德娴和刘德华演绎的“特殊母子情”打动了亿万观众的心。
尤其是电影后半段，突患中风、大小便失禁、满脸老人斑的桃姐，凭借娴精湛的演技，更是让无数人落泪。
整日被困在轮椅上，动弹不得
首映当天，[桃姐]的场刊评分是7.1，征服了各位评委。
当时，评审团主席这样评价她：
“大荧幕上叶德娴已经很有魅力了，没想到坐在面前现实中的她更有是优雅。片中她真诚、慷慨、高水准的表演感动了所有评委，而且，老年问题也是一个触动全球的共通主题。”
而饰演桃姐的叶德娴本人，就拥有着传奇的一生。
歌手出身，35岁获得金马最佳女配，36岁主演电视剧，65岁斩获香港金像奖。
如今，年满71岁的叶德娴，还活跃在大银幕上，为影迷带去更多惊喜。
获得本届威尼斯电影节主竞赛单元最佳男主角的是[永恒之门]的威廉·达福。
已经获得过三次奥斯卡最佳男配角（[野战排]、[吸血鬼魅影]、[佛罗里达乐园]）的威廉·达福，在片中饰演文森特·梵高。影片展现的是梵高在法国阿尔勒与瓦兹河畔奥维尔度过的时光，以及他的想象力与创造力付出了什么样的代价。
但这并不是对现实的还原，而是一种想象。
导演朱利安·施纳贝尔说：“这不是关于画家的医学传记。这是关于成为一名艺术家的事情。它是虚构的，在追求我们的目标时，如果我们倾向于神圣的光芒，才可能偶然发现真相。描述艺术作品的唯一方法是制作艺术品。”
最佳男演员之华语电影
1994年，当夏雨拿到影帝的奖杯时，还不到18岁，正在琢磨考哪所大学。
他凭借姜文导演的[阳光灿烂的日子]荣获最佳男主角，成为威尼斯国际电影节史上最年轻的影帝，也是中国目前唯一的威尼斯影帝。
手捧奖杯的姜文和夏雨
[阳光灿烂的日子]中，20世纪70年代初的北京，无人看管，学校停课，住在军队大院的男孩就像一匹匹脱缰的野马，整天起哄、打架、闹事，挥霍着多余的荷尔蒙。
在演马小军之前，夏雨只是青岛一名普通的中学生，只因为和姜文长得有点像，毫无表演经验的夏雨就这样稀里糊涂地走进了片场。
为了演好这个角色，夏雨特意学会了京腔，还在姜文的指导下学会了抽烟。
彼时的姜文还很年轻
除了威尼斯，夏雨还同时拿下新加坡国际电影节、金马奖、金鸡奖、中国电影表演艺术学会金凤凰奖、北京大学生电影节六大奖项，可谓名震一时。
近些年出演过的角色，最亮眼的莫过于[寻龙诀]中爱忽悠人的古董商人大金牙。
前期迷恋金钱，后期精神癫狂
摘得本届金狮最佳剧本奖是科恩兄弟执导的[巴斯特民谣]。
该片原来是西部题材迷你美剧，但后来导演将剧集剪辑成多段式电影，分为六条故事线展开。
从观影效果看，该作品有真诚，有谄媚，有欢乐，有胡闹，它就像一场西部主题的歌舞秀，由六幅截然不同的素描画拼凑而成。
剧照竟有油画般的质感
听到[巴斯特民谣]拿下最佳剧本时，《看电影》前方记者姜不停的脸都要笑裂了。
原本以为在一众竞赛片里，它没有什么得奖相，只是私心喜欢。最初是剧集，剪成了电影版，怎么听怎么不靠谱。
但看着饰演巴斯特的演员蒂姆·布雷克·尼尔森上台领奖，却有了早该如此的马后炮错觉。
科恩兄弟本来就长于通过巧合造成戏剧性和笑点。在长片中，他们构筑神奇的迷宫，观众一不小心或许还找不到出口。
而在[巴斯特民谣]里，短片的形式配上他们的黑色幽默风格，像极了读短篇小说，一气呵成，又戛然而止，毫不拖泥带水，愣神之后禁不住大笑起来，回味无穷。
尤其是前两个故事，尼尔森和詹姆斯·弗兰科的，简单却又巧妙的机关，让短短的故事充满科恩式的黑色幽默韵味。
它确实有个好剧本，每个故事简短而利落，观感上是最好的科恩兄弟。
今年唯一入围竞赛单元的华语片[撞死了一只羊]，获得了地平线单元的最佳编剧奖。
万玛才旦是今年唯一在竞赛单元获奖的华人
[撞死了一只羊]由万玛才旦编导、王家卫监制，讲述了一名货车司机和为父报仇的神秘男子偶然相遇后发生的故事。
这部电影被海外影评人评价“容量远超过86分钟的短暂片长，这是引人注目的、有主导魅力的，让人享受又幽默的影片”。
当然藏语与藏族文化也是本片重要的特征，有人评价“这是一个关于道德的故事，将压抑的暴力嵌入了关于复仇与救赎的仪式上，激活了暗流（最好一直隐含着），在西藏语境下，清晰而悄然地表现出来。”
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除了在竞赛单元获奖的影人，今年威尼斯电影节最受关注的导演还有获得终身成就金狮奖的加拿大导演大卫·柯南伯格（David Cronenberg）。
现年75岁的大卫·柯南伯格曾多次入围欧洲三大电影节，曾凭借[欲望号快车]获得第49届戛纳电影节评审团特别奖，[感官游戏]获得第49届柏林电影节银熊奖。
[欲望号快车] IMDb6.4 豆瓣6.8 ，[感官游戏] IMDb6.8 豆瓣7.1
威尼斯国际电影节还有个老朋友，瑞士高级制表品牌积家。今年，是他们官方合作的第14年。
2018年9月4日晚，积家于在威尼斯兵工厂（Venetian Arsenal）举办盛大晚宴，以此欢迎来自全球的银幕巨星与影坛知名人士，致敬电影艺术。
为表彰大卫·柯南伯格为电影事业所作出的努力，积家全球首席执行官Catherine Rénier女士与莎拉·加顿赠送柯南伯格一枚威尼斯国际电影节终身成就金狮奖的个性化定制款积家Reverso翻转系列腕表。
腕表背面由积家手工艺大师镌刻了象征威尼斯城的狮子图案。
积家全球首席执行官Catherine Rénier女士与加拿大演员莎拉·加顿（Sarah Gadon）为加拿大导演大卫·柯南伯格（David Cronenberg ）赠送威尼斯国际电影节终身成就金狮奖的个性化定制款积家Reverso翻转系列腕表
当晚，出席宴会的嘉宾还包括：加拿大演员莎拉·加顿（Sarah Gadon）、英国演员亨利·卡维尔（Henry Cavill）、美国演员达科塔·范宁（Dakota Fanning）、德国演员丹尼尔·布鲁赫（Daniel Brühl）、墨西哥演员迭戈·鲁纳（Diego Luna）、意大利演员斯蒂芬努·阿科西（Stefano Accorsi）、中国香港演员陈法拉和中国台湾演员明道。
积家于威尼斯兵工厂（Venetian Arsenal）举办盛大晚宴，向电影艺术致敬
（左）积家全球首席执行官Catherine Rénier女士佩戴积家101 Reine玫瑰金腕表出席晚宴
（右）积家101 Reine玫瑰金腕表出席晚宴
（左）英国演员亨利·卡维尔（Henry Cavill）、美国演员达科塔·范宁（Dakota Fanning）、德国演员丹尼尔·布鲁赫（Daniel Brühl）出席积家晚宴
（右）德国演员丹尼尔·布鲁赫（Daniel Brühl）所佩戴的积家北宸系列计时腕表玫瑰金款
（左）中国台湾演员明道佩戴积家Reverso Classic Duoface双面双时区翻转系列腕表绅士亮相积家晚宴
（右）积家Reverso Classic Duoface双面双时区翻转系列腕表
（左）意大利演员斯蒂芬努·阿科西（Stefano Accorsi）佩戴积家北宸系列响闹腕表出席积家晚宴
（右）积家北宸系列响闹腕表
9月6日，张艺谋导演新作[影]在利多岛电影宫举办全球首映，当晚获颁“积家电影人荣誉奖”，是首位在威尼斯电影节获此奖项的中国电影人。
此前获得此奖项的有：北野武、阿尔·帕西诺、阿涅斯·瓦尔达等人
时值品牌诞生185周年之际，积家于第75届威尼斯国际电影节期间举办了回顾展。
积家回顾展
自1833年创立以来，积家坚持不断创新的精神，以精湛工艺创作了技术与美学兼备的设计作品，缔造制表领域的典范。
这些卓越非凡的珍稀作品，共同见证了制表大师对创作的热忱，精湛技艺和无限巧思在大工坊的屋檐下世代传承。
在积家成立的185年中，从未懈怠传承与创新。
实际上，这是各行各业都需要面临的议题。
威尼斯国际电影节若想在新兴电影节不断崛起的今天，继续屹立不倒，需要传承与创新。
电影也一样。
华语电影曾经在威尼斯的辉煌时刻令人神往不已，但一味怀念过去不能为当今的华语电影带来发展。
辉煌不是用来怀缅，而是用来续写。
重要的不是华语片曾经站在过顶峰，而是我们有攀爬的能力。
只有站在前辈的肩膀之上，将旺盛的生命力与新鲜的想象力注入艺术创作中去，才能令华语电影重新占据世界电影中的重要一隅。