博物馆内有乾坤，但这并不代表它仅秀于内。事实上，全球各地的博物馆中不乏设计夺人眼球者，正如那个经典的命题——先被外在美所吸引，下一步才是考虑是否要进一步了解其内在美，博物馆建筑具备了亮眼的形，就已经完成了吸引人们走进博物馆的第一步。 以下这些博物馆建筑模糊了艺术与建筑之间的边界，从外形结构上看，它们有的光怪陆离，有的新潮现代，其奇妙程度丝毫不亚于馆内的展品。
格拉茨艺术馆，奥地利
格拉茨艺术馆是英国建筑师彼得·库克的作品，最初是为了庆祝格拉茨被评选为“欧洲文化之都”。建筑一共分为5个部分：中部凸起部分、屋顶、屋顶下的柱体还有地面的支撑部分都是后期修建；入口处则是由原来的老建筑改建而来，因此还保存着部分的老建筑的影子。
图源：Kunsthaus Graz官网
人们对这座建筑的外形想象莫衷一是，有人说它像是一个巨大的毛毛虫，也有人说这像是一只巨型海参，还有人说这是一个“有鳃的巨兽”，而在当地人的眼中，格拉茨艺术馆是一个“友善的外星人”——格拉茨艺术馆位于格拉茨市中心，被传统的欧式风格建筑环绕，可不就是一个“天外来客”吗？
图源：Kunsthaus Graz官网
鄂尔多斯博物馆，中国
由MAD事务所设计的鄂尔多斯博物馆建筑外观非常独特，造型似一颗坠落沙漠的陨石，又像现代版本的蒙古包。事实上，其设计受巴克明斯特·富勒“曼哈顿穹顶”的启发，MAD将博物馆构想成带有未来主义色彩的抽象壳体，将内部的文化和历史片段与外部的“城市”隔绝起来。博物馆两侧的展厅被一座天桥连接起来，内部光影流转，时而幽暗私密，时而光芒万丈，玻璃屋顶让光线得以穿透建筑照亮室内，而冷光荧荧的墙面又将入室的自然光四散开去。
巨大的建筑外层包裹着抛光金属百叶窗，在映射中溶解了四周经规划过的景观环境。博物馆“漂浮”在如沙丘般起伏的广场上，俨然向已成历史的自然地貌致敬。
丹佛艺术博物馆，美国
作为一座21世纪的纯现代主义的艺术博物馆，丹佛艺术博物馆新馆的建筑设计结合了抽象主义绘画和解构主义风格视觉表现。抽象主义绘画中点、线、面及色彩的形式与象征性，正是丹佛艺术博物馆建筑设计与展示设计的主要思路。
图源：Denver Art Museum官网
丹佛艺术博物馆最新的扩建部分是弗雷德里克·C·汉密尔顿楼，此次担纲设计的是丹尼尔·里伯斯金。据他解析，建筑“峥嵘”的造型以科罗拉多州绵延壮观的山脉岩石以及丹佛人乐观开放的个性为设计灵感，象征着落基山区岩石在大自然作用下呈现各种几何造型的不规则美感也折射出科罗拉州充沛的阳光。
布罗德现代艺术博物馆，美国
艺术是融入洛杉矶血液里的。位于洛杉矶市中心迪斯尼音乐厅南面的“网红”博物馆——布罗德美术馆（The Broad）是美国亿万富翁埃利·布罗德和他妻子伊迪斯·布罗德耗资1.4亿美元创立的。建筑本身设计基于“面纱和穹窿”概念，2500片棱形板与650吨钢筋搭建制成的蜂窝状外墙使自然光在透过“面纱”时转换成柔光，投射到室内展厅；“穹窿”则构成了整个建筑的核心，地窖式的空间展出着布罗德夫妇的2000多件藏品。骨瓷白的玻璃纤维与混凝土一起呈现出的带孔外壳，使建筑从外形上看像是一块拉长变形的威化饼，也有人说它形似一台奶酪刨丝器。
图源：The Broad官网
路易威登艺术中心，法国
路易威登艺术中心大楼坐落于巴黎布洛涅森林公园北部，从大楼的屋顶平台可以将巴黎全景和苍翠的游艺园景色尽收眼底。这座大楼同样出自弗兰克·盖里之手，《纽约时报》评论其为盖里所有的作品中技术最为复杂、最具艺术感的建筑之一；在落成仪式的最后，时任总统的奥德朗称该建筑是“智慧、创造力和技术的奇迹”。如今，这个曾在1989年获得普利策奖的工程最初的设计草稿图就陈列在艺术中心。
图源：The Foundation Louis Vuitton官网
得益于天窗设计，整座艺术中心室内沐浴在自然日光下。进入展区首先是工作室部分，陈列着严格按照比例制作的建筑物模型，两块巨大屏幕播放的无人机高空录像与之组合，一动一静，创造了独特的视觉体验，不仅呈现建筑物本身动人心魄的美丽，也直观展示了建筑技术层面的复杂程度。
伊斯兰艺术博物馆，卡塔尔
多哈伊斯兰艺术博物馆位于卡塔尔首都多哈的人工岛上﹐占地4.5万平方米，是迄今为止藏品最全面的以伊斯兰艺术为主题的博物馆。博物馆外墙用白色石灰石堆叠而成，折射在蔚蓝的海面上，形成一种慑人的宏伟力量。
图源：Museum of Islamic Art官网
英武之气在于外表，细节处典型的伊斯兰风格几何图案和阿拉伯传统拱形窗，又为这座庞然大物增添几分柔和。博物馆中庭偌大的银色穹顶之下，四壁装点着玻璃幕墙，画框一般将碧海金沙圈成了一幅画。
图源：Museum of Islamic Art官网
梅斯纳山博物馆，意大利
要朝圣扎哈·哈迪德设计的博物馆，体力不好可不行——首先得爬上海拔2275米的米兰梅斯纳山山顶。事实上邀请哈迪德设计这座博物馆的人正是全球第一位登上14座海拔超过8000米的山脉的人，建造博物馆则是为了记录他的登山史。
图源：Messner Mountain Museum官网
大约1000平方米的建筑面积被设计为地下部分，只有3个6米高的悬挂式露台延伸入外面高空和远方，像是许久之前埋落于此的外星飞船。露台分别朝向这位登山者曾经挑战过的几座最美丽的山峰：佩特勒科菲尔山、海利克鲁兹科菲尔山、奥特勒山和南蒂罗尔山。建筑内部楼梯模仿了山间的溪流，为访客带来洞窟探奇般的体验。
图源：Messner Mountain Museum官网
都市阳伞，西班牙
高28.5米、建筑面积近5000平方米的塞维利亚都市阳伞是全球最大的木结构建筑之一。顾名思义，其建筑就像来自外太空的巨型大伞， 6个巨大的混凝土支座也是交通空间，连接起竖向的各层功能；下方是城市广场，行人和游客就穿梭在伞下斑驳的阳光中。而超大面积顶棚采用独特的蜂窝状结构，看起来像腾空而起的蘑菇云，故而都市阳伞又被称为“肉身广场的蘑菇”（Las Setas de la Encarnación）。
组装一把伞并不难，但让这样一把“巨伞”成为现实却颇为艰辛。都市阳伞2005年开工，2007年曾面临技术问题，无法实现原本设计的木结构，直到2009采终于找到了解决方案——采用轻质胶水加固。由于设计问题造成的延误，建筑总成本上升到了1亿欧元。
霍隆设计博物馆，以色列
霍隆设计博物馆是以色列第一家以设计为主题的博物馆。博物馆位于霍隆小镇新文化区的东部霍隆理工学院设计系附近，堪称“近水楼台先得月”。馆体的设计和规划则由以色列建筑和工业设计师罗恩·阿拉德与布鲁诺·亚撒合作完成。
规则的方形建筑说建就建，但霍隆设计博物馆的建造用了4 年时间。建筑立面被弯曲的条状Corten耐候钢结构所包围，整个建筑结构将雕塑、建筑、设计和艺术融为一体，其纹理、空间结构和光学效果都让人耳目一新。置身于蜿蜒的钢结构中，很难不被这独特的设计魅力所打动。展厅内会展出各种现代和历史设计，包括工业、时装、纺织、珠宝等。
图源：Design Museum Holon官网
古根海姆博物馆，西班牙
很少有博物馆能以一己之力带动整个城市的知名度，毕尔巴鄂的古根海姆博物馆就是这样稀有的存在，它使得毕尔巴鄂一跃成为西班牙乃至世界的焦点，从名不经传的小城华丽转身为旅游目的地。
图源：Museo Guggenheim Bilbao官网
古汉根博物馆同样是弗兰克·盖里的作品，整个博物馆外覆盖着一层不规则的钛合金板，不同于传统建筑的方正，整个建筑没有规规矩矩的平面，取而代之的是充满流动感的曲面。在博物馆建成之初，古根海姆博物馆没少挨当地居民的白眼，许多人称其为“铁皮罐头”或“金属容器”，充满科技感的银色也被市民们戏称为“鱼罐头色”。然而时间会逐渐证明一切，如今古根海姆博物馆已经是“不到博物馆等于没来过毕尔巴鄂”的存在了。
图源：Museo Guggenheim Bilbao官网
当代艺术博物馆，巴西
碟形的建筑是尼迈耶晚期创作的主要作品之一，刚一建成就成为了里约的新地标。当代艺术博物馆坐落在里约内海湾与主城相对一侧的山顶岩石之上，游客需要沿着一条自由弯曲的坡道步入这个建筑，通过此过程可浏览里约城市的全景。
图源：Niterói Contemporary Art Museum官网
河畔博物馆，比利时安特卫普
港口是安特卫普与世界联系的象征，它通过斯海尔德河将这个城市与世界最遥远的角落联系了起来。河畔博物馆（MAS ）高 60 米，整栋大楼看起来就像用一只只方形盒子堆叠而成，螺旋楼梯旋转而上，为游客提供了欣赏城市与港口的新视角。博物馆共有10层，展出藏品超过37万件，有些藏品来自国家海事博物馆、民族博物馆和民俗博物馆，它们向人们共同展示着安特卫普的过去、现在和未来。
图源：Museum aan de Stroom官网
密尔沃基艺术博物馆，美国
密尔沃基艺术馆由西班牙著名建筑设计师圣地亚哥·卡拉特拉瓦设计，这是他在美国的第一个作品。博物馆因“大鸟”似的神奇外观成为密尔沃基的标志性建筑。清晨，“大鸟”还在沉睡，等到了白天太阳升起，建筑顶部两侧的钢结构羽翼会像翅膀一样慢慢张开，迎着朝阳飞向密歇根湖。这里也是密尔沃基公认的观赏日出的最佳位置。
图源：Milwaukee Art Museum官网
索玛亚博物馆，墨西哥
索玛亚博物馆是一个不规则的几何体，它仿佛被几道巨浪从不同角度击中，扭曲着升向45米的高度。整个外立面被熠熠闪光的抛光铝板覆盖，富有气势的轮廓让人联想到海轮的船首。在地震频繁的墨西哥城，这样一座结构大胆、不乏炫耀色彩的前卫建筑可以说是相当吸睛了。
图源：Museo Soumaya官网
艺术科学博物馆，新加坡
滨海湾金沙艺术科学博物馆是新加坡博物馆中最负盛名的一个，犹如一朵绽放的莲花在水边盛开，这种外观正是艺术与科学完美融合的体现，也使其成为了新加坡的地标建筑之和著名景点之一。艺术科学博物馆是由国际知名建筑师摩西萨迪设计，是世界上首个艺术科学相结合的博物馆。
图源：ArtsSciences Museum官网
蔡茨非洲当代艺术博物馆，南非
蔡茨非洲当代艺术博物馆位于开普敦最吸引人的V&A 码头。博物馆最早是一座谷仓，是当时南非最高的建筑物，1990 年后谷仓停用。博物馆保留了这座有着80多岁老建筑的外观，将原本用于储存粮食的42根混凝土圆柱筒仓变为有着画廊、展室和中庭的流通空间，筒仓中部被挖出一个以谷物为原型的空间，形成细胞组织时的切割路径。设计者称，其灵感源于考古学概念，游客在游览博物馆时穿梭于各个蜂巢孔洞之间，会有一种考古的体验。
图源：Zeitz MOCAA官网
魏斯曼艺术博物馆，美国明尼苏达
魏斯曼是美国中西部最大的博物馆之一，也是明尼苏达州的一颗宝石。它位于明尼苏达大学校园内，并以其“校园公共艺术”项目为荣，作为世界上最具多样性和独特性的艺术项目之一，校园的走廊、庭院和校园内的其他各种场所充满了30多种不同的艺术形式。这些独特的作品形式多样，包括一些校园互动作品。
图源：Weisman Art Museum官网
萨尔瓦多·达利博物馆，美国
萨尔瓦多·达利博物馆位于美国佛罗里达州圣彼得堡城区的码头。该馆为HOK设计作品，2011年建成，其设计灵感来源于达利的超现实主义画作，基于建筑作为藏品保护所的功能设计——要知道弗罗里达海岸饱受飓风威胁。于是我们看到，混凝土墙砌成几何宝库保护着艺术品，但其并非完成的形态，而是由玻璃切开，面向海湾。设计者表示，这种理性世界和感性世界的对比，以及离奇的自然世界正是达利作品中永恒的主题。
图源：Salvador Dalí Museum官网