由海港城主办的第三届 Harbour Art Fair 2019 将在 2019 年3月29日至4月1日期间，于五星级的马哥孛罗香港酒店隆重举行。来自亚洲及全球的顶尖画廊点石成金，把50多间酒店房间转化成现代艺术展场，展示各种类型的亚洲当代艺术作品，包括摄影、绘画、雕塑及陶瓷等，诚邀艺术同好共饕。
今年有多间首次参展的画廊，为观众展示多元化的东南亚艺术，其中包括新加坡的Hatch Art Project，把食物、时装、人工智能等现代议题定格于艺术作品上，引人深思。来自德国的AHC Projects则带来深受建筑学影响的艺术家，以几何、扭曲的空间和重叠的物件为作品主轴，为眼球打开全新视野。另外，Harbour Art Fair亦带来多间来自韩国的精彩画廊，其中包括Bon Gallery，Keumsan Gallery和Chung Jark Gallery等。
AHC Projects
本地画廊亦为观众精心搜罗了一系列作品，把不同媒介的艺术发展得淋漓尽致。其中，首次参展的Karen Wong Ceramics and Art既带来传统的陶瓷器物作品，也展出多位艺术家的新尝试，包括马来西亚艺术家曹涵凯的作品。作品揉合器物／雕塑／人和动物的元素，在传统陶瓷与创新之间取得平衡。像真度高的人脸雕塑配上猪耳朵，传统的茶壶器物塑造成人形，让人耳目一新。
Karen Wong Ceramics and Art - 曹涵凯作品
3日在商场内举办三场特别艺术展览，作为Harbour Art Fair的延伸活动。特别展览由3位韩国实力派艺术家组成，分别为李成玉（港威商场地下大堂II）、张世一（海运大厦露天广场）及Henn Kim（海港城‧美术馆）。
承去年以环保为主题的特别展览，李成玉和张世一继续创作以大自然为灵感的作品。
李成玉个人展览——Sound of Nature
李成玉对人类肆意破坏自然深感惋惜，遂以不锈钢创作了一系列悬垂的昆虫作品，寓意寄望大自然能够坚强地抵御入侵，同时让观者在反光的艺术品表面看见自己，反思人与自然千丝万缕的关系。
李成玉现为韩国Hankuk University of Foreign Studies助理教授，作品曾于韩国各地、东京、北京及香港等地展出，其中包括首尔雕塑节（2018）、新加坡Bank Art Fair（2014）等。
张世一个人展览——The Wave of Coexistence
张世一创作的《Standard Animals》系列，探讨动物如何在迅速改变的人造建筑环境中适应求存。艺术家把动物圆滑的线条磨掉，改以直线和几何创作一只只稜角分明的动物雕塑，仿佛在向观众提问— 当人类过度建构及发展空间，作为自然界一员的动物们是否能够独善其身？牠们为了迎合人类而作出的转变，又是否我们乐见？
张世一毕业于韩国水原大学艺术系，作品曾于韩国多个重要场地展出，包括京畿道现代艺术博物馆、韩国大皇宫、仁川大桥纪念馆等。《Standard Animals》系列由2010年开始于韩国多个艺术机构展出，2018年更成为Noblesse Collection的一员。
Henn Kim 个人展览——My Black Rainbows
特别展览最后一位艺术家Henn Kim创作单色漫画，以现代关系及城市生活为题，透过梦幻的手法，重现现代人熟悉的场景和物品，呈现孤独、困惑、束博等情绪，引起共鸣。
Henn Kim曾与多个国际知名机构合作，包括TED、纽约时报、联合国儿童基金会、WeWork、Samsung等。早前她在Daelim Museum D Project Space的个展Henn Kim: Strange Summer成功把展览空间变成让观众放松心情、打开感官的场所，为他们带来全新体验。
每年，Harbour Art Fair都会带来连场艺术讲座，与观众探讨当代艺术发展的新趋势。今年带来的两场讲座，分别关于"电玩与当代艺术"及"艺术与日常"，于3月31日中午12时及下午3时举行。
作者 | 李奕萱
编辑 | 艺凡