近日
静安又添一家高质量
年轻设计艺术画廊
Gallery All/凹空间
该艺术画廊位于静安区余姚路66号，绝美的纯白空间、静谧的室内环境、独特的设计风格、内置兼具艺术性和功能性的收藏级设计，在各大社交媒体中频频“刷屏”，吸引了众多观众前来打卡。
什么是Gallery All /凹空间？
Gallery ALL/凹空间是2014年由陆骁和王愚在洛杉矶和北京成立的一家艺术品家具和限量设计品画廊，也是目前中国为数不多的专注于限量设计品和艺术品家具的画廊。
在过去的几年中，凭借其出色的现当代设计作品在国际艺术设计领域赢得广泛关注，同时也被知名设计艺术媒体The Design Edit称为“最值得关注的年轻设计艺术画廊”。
目前，Gallery All /凹空间正在开设首展——“First of All,”，该展览集中呈现了13位设计师近50件作品。
据悉，本次展览活动将“First of AII,”主题划分为：目光先于言语、沉默剧场、幻觉的炼金术、结晶的宇宙、世界的展开五部分，观众可通过标志牌指引完成观展。
观展人周先生告诉记者，自己碰巧路过这边，看到纯色的装修以及简约的“First of all,”的标示，忍不住进来看一下。“之前对于艺术画廊的理解就是一个办展览、可以收藏、购买作品的地方，但今天观展过后，对其有了全新的理解。”
一入展厅，首先来到的是“目光先于言语”的展区部分，映入眼帘的是两张由坎帕纳兄弟设计的特别沙发：数个毛绒玩具和不锈钢组成的《熊猫沙发》和《蛋糕凳》。两幅作品与环境相融合，强调材料的再利用，明亮的颜色、混乱的创造性，给观众带来强烈的视觉冲击。
在此区域，一件窗外景象处于不断变动的作品同样吸引着大家的视线：目光透过半开的窗户，窗外的滑雪者在尽情玩耍......
这幅名为《在多洛米蒂山滑雪-意大利阿尔卑斯山》的作品由Anotherview团队设计，该团队不断收集来自世界各地的独特景观，将其置于窗中。观众可在Anotherview的窗前尽情呼吸，享受窗外风景带来的欢愉。
在“沉默剧场”展区，展出了谭志鹏、关楚兰、James Jean、Humans Since 1982等多位艺术家及团队带来的作品，其中由铝和电子元件制成的《钟-大号》和数字模拟、纯平屏幕打造的《动态系列：瀑布》受到众多顾客的喜爱。
《钟-大号》：由24个纯白色表盘及黑色指针构成，黑色指针旋转速率及方向各异，但终会在24个表盘中形成“1650”字样。
《动态系列：瀑布》：由五块纯平屏幕组成，屏幕中不同的动态瀑布喷腾而下，或雄浑、或灵动、或大气，构成一幅幅动态的“人间仙境”。
两幅作品均来自Humans Since 1982，Humans Since 1982是一个开创性的创意工作室，现由一群对动力学有着浓厚的兴趣和研究的艺术家们组成，在共同的好奇心下探索时间、技术和事物的多元化理念。在2018年，其团队在新加坡樟宜机场推出了世界上最大的动态雕塑之一——《时间永不停歇》。
在“幻觉的炼金术”展区部分，由罗黛诗和Anotherview的作品组成。罗黛诗擅长以铜为媒介，创造取材、生长于自然的作品，其中在该展区展出的《复调》，通过“擦”这简单的动作，搭配传统的铜着色、水墨画、岩彩等技法和材料，从原本的各自独立，到最后和谐的融合成为一个整体，形成复调。
另外在此展区也展示了Anotherview的另外两幅作品：《封城后的许愿池》和《波托菲诺的初夏》：熙熙攘攘的人群、柔软细腻的沙滩、广阔的大海......透露出无限的生机。
在“结晶的宇宙”展区部分，陈列了众多由水晶树脂、玻璃、陶瓷及灯管构成的作品。该展区的作品的设计师王画出生在中国新疆维吾尔自治区，她擅长用不同媒介在作品中阐述她所感兴趣的哲学问题。
观展人顾女士告诉记者，王画的作品能让人感受到力量的流动，尤其是《托起粉色的力量》和《渐渐聚焦的温度》两件作品，会感觉有股力量在积聚、向上。
在“世界的展开”展区部分，展出了由共代谢工作室设计出的七个以各种颜色的亚克力和不锈钢为主体的作品，主要分为公私合用系列及位移系列，跨越家具、装置、摄像互动新媒体等领域。
“First of all,”展览时间
将持续至2022年3月6日
免预约参观
未来
Gallery All/凹空间
还将会带给大家更多的艺术享受
记者：罗欣悦
图片：罗欣悦、黄小清
视频：黄小清
编辑：路景斓