在2月29日这个四年一遇的特殊日子里，许多观众都与我们一起在屏幕上观看了UCCA和快手联合主办的“‘园音’线上音乐会：良樂”，也相继被“教授”坂本龙一的精彩演出刷屏。据统计，这场长达4个小时的音乐接力累计观看人数达300万，点赞数超过100万次，同时在线人数峰值也超过了10万人次。
无论是直播的评论、弹幕还是微博、微信平台的留言中，“感谢”都成为了出现率最高的一个词汇。这些感谢和感动也让UCCA策划此次活动的初衷得以实现。无论是聚焦在“中国武汉制造”吊钹上的镜头，还是坂本龙一用中文说出的“大家，加油”，都成为了这个特殊时期的温暖瞬间。
在坂本龙一为“良樂”带来的这场质量极高的即兴演出中，丰富的声音元素让音乐家的情绪浸入其中，也激发听者以自身的体验与之对话。合成器、钢琴、吉他、镲片、琴弓等多样的乐器不但让观众感受到丰富的听觉空间，其蕴含的音乐观念也提供了多种解读的意义空间——比如来自武汉的吊钹与马林巴槌的组合——音乐人冯昊就指出，“教授”在镲片上摩擦的弱音马林巴槌的橡胶球多是由医用橡胶回收制造而成，这其中似乎也有着双关语的意味。
当然，当此次表演结束，大家最想知道的还是怎样能重看这场精彩的演出。请前往UCCA官方微信公众号、快手账号查看演出完整版视频。
在本次“良樂”线上音乐会中，共有七组音乐人为屏幕前的观众带来精彩演出。虽然过去经常出现于音乐现场，但直播表演对于他们来说却几乎是第一次尝试，并为这次特殊的音乐会进行了精心的准备。首先出场的音乐人冯昊因为疫情一直在安徽老家，他用电吉他配合效果器叠加演奏，并在演出之后就自己表演的即兴方式与直播平台的观众进行了讲解和交流。
第二个专场来自琵琶演奏家夏雨言。她分别用两种琵琶进行即兴演奏，其灵感来自于著名诗集《飞鸟集》。就如同泰戈尔用朴素的诗句写出的生活哲思，夏雨言用琵琶这件传统乐器进行的即兴演奏也体现出她对当代生活的用心体验。
随后出场的艺术家冯梦波与两室一厅（庞宽）则将直播现场玩出了新花样。在冯梦波的工作室中，两位带着头盔的表演者通过合成器、黑胶唱机、混音台、电子鼓等设备为观众带来听觉的冲击，并经由GoPro视角、现场VJ等方式对直播的画面进行处理，显现出艺术家鲜明的个人烙印。
虽然庞宽是以其机器人形象的个人项目“两室一厅”参加本次线上音乐会，但“新裤子”的元素却同样不少——《龙虎人丹》等新裤子乐队的歌曲音轨就出现在上半场的演出中。当这对组合的上半场表演完毕，还为观众带来了惊喜的“彩蛋”——新裤子乐队主唱彭磊来到现场，并在与冯梦波合作演奏之后带来了本次音乐会的“小高潮”：他走到端坐于钢琴前的庞宽身边，共同唱起新裤子乐队代表作《Bye Bye Disco》的旋律。
身在上海的音乐家张梦观看了坂本龙一的表演后出场，并表示“教授”的演出让其深受感动。他分别使用笙和埙进行演奏，并将这两种中国的民族乐器融合到爵士乐、世界音乐等国际化的风格体系中。
远在美国的刘与操和郭雅志让民族乐器与摇滚乐相结合，呈现出一个爆裂的现场。就如现场的火红色调一般，他们在不间断的演奏中让观众感受到摇滚乐本能的躁动，甚至还可以听到致敬与传承——涅槃（Nirvana）乐队经典歌曲《Smells Like Teen Spirit》的吉他riff在其中忽隐忽现。这些都让屏幕前的观众怀念起身在Livehouse流汗的感觉，并尽情享受这次来之不易的“云Pogo”。
在本次音乐会的尾声阶段，活动的主持人、UCCA副馆长尤洋和艺术家秦思源进行了视频连线，让直播镜头来到秦思源的工作室，显示出本次线上音乐会与UCCA艺术项目“园音”的延续关系。对于本次活动的艺术策划方UCCA Lab来说，这是一次重新思考艺术在当代的价值与表达方式的机会——当人们生产、传递图像都依赖于手机和短视频时，策展人不能再固守于美术馆内，也不能忽视线上平台巨大的影响力。拓展美术馆公益项目的传播和筹款渠道，鼓励更多企业支持艺术、文化的发展，也是UCCA Lab进行策划的初衷之一，并协调了不同类型的企业对于本次活动的赞助和支持。
而对于艺术家秦思源来说，这个特殊的时期也面临着新的问题——他刚装修好的工作室因为疫情而趋于闲置，但这次线上音乐会正好让它得到了使用的机会。共有两位音乐人在这个空间中完成了直播，分别是前面看到的夏雨言，和最后一个出场的黄锦。在秦思源的精心布置中，黄锦在“良樂”的表演场地呈现出电子音乐现场的元素，这也契合了黄锦将简约电子音乐和打击乐结合在一起的风格。
本次活动7个专场的完整版视频回顾将于近期在UCCA官网（ucca.org.cn）及UCCA快手主页（快手ID：uccaoffical）上线，请大家持续关注~
“园音”线上音乐会：良樂由UCCA与快手联合主办，拥有第一高定称号的国奢品牌上海滩Shanghai Tang首席赞助支持，UCCA Lab进行艺术策划。特别鸣谢本尼·葛洛托（Benny Grotto）、老安（Andrea Cavazzuti）、姜早早、王晓燕，以及志愿者张景帆、热闹对本次项目的支持。
特别鸣谢由参演音乐人为本次活动提供的互动奖品，其中包括：冯昊提供的《无语亭》签名CD 2张；两室一厅（庞宽）提供的《生命因你而火热》庞宽签名图书3本；坂本龙一提供的《async》签名CD 3张；张梦提供的超级市场乐队《墨蚀》、《有限无限》签名CD 2张；刘与操提供的假假條乐队专辑《時代在召喚》CD 2张；黄锦提供的《improvisational Plan No.1》签名CD 1张（专辑音乐人含：VABABOND、李剑鸿、黄锦、李带菓）。
关于艺术家
▼
绘画出身，以声音艺术与实验音乐为创作的主要载体，作品以声音、新媒体、影像、装置或综合项目的方式呈现。他分别以吉他预置演奏、掠夺性采样拼贴（以DJStrausss为创作代号）和声音装置与声音行为媒介进行创作。同时也涉足于剧场、舞蹈和电影等领域。他参与组建过多支实验性质的音乐组合。2006年与李增辉组建实验音乐组合“核桃室”，以实验音乐和行为表演、影像、当代剧场的融合表达作为“核桃室”的特点。2015年组建“发梦茱莉”。2017年与新媒体艺术家毕振宇(In_K)组成新媒体艺术组合Drowyek。
2016年毕业于中国音乐学院研究生琵琶专业。曾参与孔宏伟爵士乐团、杨靖琵琶室内乐团；与美国辛辛那提青年作曲家Rachel C.Walker合作琵琶作品《For Summer Rain》，曾创作跨界音乐作品：琵琶与踢踏舞《语》。任陈伟伦乐队琵琶手。擅长新古典自由即兴演奏风格，参与过众多跨界艺术项目。
冯梦波1966年出生于北京，1991年毕业于中央美术学院，现任中央美术学院教授。冯梦波是中国最早关注和运用数字技术的艺术家之一，早在二十世纪九十年代初就开始了互动艺术的创作，尤以运用电子游戏创作闻名，艺术实践涵盖绘画、书法、装置、摄影、录像和音乐表演。曾连续两届参展卡塞尔文献展（1997和2002年），作品为MoMA、古根海姆、Lacma、尤伦斯基金会，白兔基金会和M+等机构收藏。
庞宽是新裤子乐队主唱兼键盘手。“两室一厅”是其于2016年创立的形象与个人艺术项目。在此项目中，庞宽化身名为“二室一厅”的机器人音乐家，通过声音、影像、行为表演等媒介呈现对于后网络时代的系列思考与实践。
坂本龙一在其近70年的音乐岁月中对音乐进行了多种创新性的探索。作为细野晴臣（Haruomi Hosono）黄色魔术乐团（Yellow Magic Orchestra）的键盘手和词曲创作者，坂本龙一促成了合成器流行乐（Synthpop），并凭借其对全球音乐的实验性探索，以及对古典印象派音乐的深入研究，多年里以音乐为30多部电影增光添彩，其中包括大岛渚的《战场上的快乐圣诞》、贝托鲁奇的《末代皇帝》和《遮蔽的天空》，以及伊纳里图的《荒野猎人》。在过去的20年里，他创作了一部多媒体歌剧，将玻璃建筑变成乐器，并前往北极录制融雪的声音。这种探索精神自始至终贯穿于其2017年创作的专辑《async》中，该专辑以音乐描绘了他患咽喉癌康复时所体会到的时光流逝。坂本在2019年初表示：“音乐、工作和生活都有起点和终点。我现在要创作的是摆脱时间限制的音乐。”
集演奏、作曲、音乐制作于一身的青年音乐家。他演奏的保留曲目不仅囊括了大量笙的传统经典曲目，同时还组建过多支乐队，跨越了实验先锋、摇滚、爵士、电子、世界音乐等众多音乐风格。成功为笙这件古老的中国吹管乐器赋予了国际化姿态和富有活力的声音表现。现任中国民族管弦乐协会创作委员会委员、笙专业委员会常务理事，上海音协民族管弦乐协会理事。近期与李星组成String & Wind。
刘与操是假假條乐队词曲作者、制作人、主唱兼吉他手。假假條乐队2016年出版首张专辑《时代在召唤》，随后一直活跃在中国的摇滚舞台上。
郭雅志精通中国各种民族管乐，尤以唢呐最为闻名。曾发明了唢呐“活芯”装置，令传统唢呐奏出半音阶、十二音体系，丰富了唢呐的表现力。出版发行过《中国唢呐》、《百鸟朝凤》等多张个人专辑。郭雅志成功将唢呐融入古典音乐、爵士乐、流行音乐、摇滚乐（例如在假假條乐队的专辑中），并在很多脍炙人口的电影和电视剧中留下惊艳的声音，堪称当代乐坛的“唢呐第一人”。
其个人创作项目以工业电子及噪音为基础，运用鼓机和接触式麦克风在打击乐器里寻找属于自己的高辨识度音色，并将其节奏量化，通过音序排列和触发器进行现场演奏。
快手是面向普通人的短视频社交平台，每天有超过3亿人在这里记录和分享生活。依托于快手科技的大数据和人工智能技术，快手app自2011年创立以来，已稳步成长为中国最大的生活记录分享平台，以“记录世界 记录你”，用有温度的科技提升每个人独特的幸福感为核心使命。在快手，用户可以通过短视频和照片记录自己的生活点滴，与他人分享喜怒哀乐；也可以通过直播与粉丝实时互动。快手让来自世界每一个地方的普通人都获得了切实的关注感，并能够以影像记录的形式呈现，这在互联网史上是第一次。每个人都值得被记录——快手服务于普通人的记录与分享，平等普惠是快手的核心价值观。我们鼓励所有人记录真实的生活，通过公平的注意力分配和强大的流量分发能力，让普通人获得足够的关注和连接，看到更大的世界，也被更大的世界看到。截至目前，快手每日活跃用户达3亿，用户每日累计观看视频时长超过两万年，平台每日上传短视频多达1500万条，库存短视频总量超过200亿条。快手相信，对于人类的影像记录，这只是起步。扎根和成长于中国市场的快手科技也在积极探索、拓展海外市场。结合各个市场的本地化需求，海外版产品Kwai正在将普惠平等、简单易用的产品带给全球更广大的用户。
上海滩(Shanghai Tang)是拥有第一高定称号的国奢品牌，糅合传统与新锐创意的设计，向世界展示颠覆性、且精巧高雅的现代中国文化、美学和工艺，并注入品牌一贯的佻皮幽默。上海滩于1994年创立，第一间独特的概念店位于香港中环标志性建筑毕打行，为顾客带来了富有中式元素的产品和量身定制服务。“上海滩”一如其名，灵感源自20世纪30年代上海外滩及其五光十色的繁华生活。品牌英文名“Shanghai Tang”是一个饶富趣味的双关语：在取用“上海滩”英文译音的同时，幽默地融入已故创始人邓永锵爵士的姓氏。上海滩玩味而又时尚的风格，为品牌吸纳了一众世界级的名人捧场，包括戴安娜王妃、 国际影后巩俐及妮可·基德曼、超模娜奥米·坎贝尔及凯特·摩丝等。
上海滩锐意展现中国文化底蕴，擅长以现代美学的角度，重新诠释传统设计。品牌以优质材料创造出实用且精致的服装、饰品及家居礼品，标志性的产品有丝绒唐装外套、真丝里衬羊绒外套、真丝睡衣、中国结手拿包、丝巾、天然石首饰、漆木盒及姜花家居香薰系列等。上海滩于亚洲多个主要城市设有门店，包括香港、上海、北京及新加坡，国际客群则可透过上海滩位于米兰蒙特拿破仑大街的陈列厅、官网www.shanghaitang.com、微信精品店及其他电子平台选购上海滩产品。