本文作者 | 徐尔尔
责任编辑 | 柳叶叨叨
最近，朋友圈又出现了久违的刷屏。
当80 90 后开始集体狂欢，那一定是周杰伦发新歌了。
“麻烦给我的爱人一杯 Mojito ”，甜蜜蜜中带一点清凉，迅速席卷了热搜。
有人单曲循环到半夜，有人买不到新歌而痛哭，因为音乐平台已经被疯狂粉丝挤崩溃了……
而就在同一时间，孙燕姿也举办了20周年直播线上演唱会。
一件简单的白T，一头清爽的短发，她光着脚，唱“面对希望逆着光，感觉爱存在的地方......”
熟悉的嗓音，把许多人一下带回青春时代，粉丝们泪洒直播间。
周杰伦发新歌，孙燕姿直播，天王天后是偷偷约好，给“夕阳红粉丝团”一个惊喜吗？
试问，谁的青春里没听过几首周杰伦和孙燕姿呢？
男周女孙，横空出世
2001年，第十二届金曲奖颁奖典礼上，新人奖的角逐堪称是神仙打架。
吴宗宪调皮地问：“谁有自信得奖的，请往前走一步。”
范玮琪和戴佩妮齐齐后退一步，后知后觉的孙燕姿和周杰伦吓得一激灵，也马上往后退了一步。
最终孙燕姿险胜周杰伦，夺下“最佳新人奖”。
而彼时的青涩少年周杰伦，则将“最佳专辑大奖”收入囊中。
仿佛命中注定般，2000年横空出世的两个人，同时开启了自己的黄金时代，成为华语乐坛无法抹去的两个名字。
那时，歌坛一度流传着“男有周杰伦，女有孙燕姿”的说法，两人同年出道，年纪也仅仅相差6个月。
20岁这年，在新加坡南洋理工大学修习市场营销的孙燕姿，课余到李伟菘音乐学校上课。
碰上即将上任华纳音乐董事长的周建辉到访，李伟菘安排几位学员唱歌。
孙燕姿一出场，周建辉彻底被惊艳，当场表示要签约。
孙燕姿的父亲却一口回绝，坚持等女儿完成学业，才能开启星途。
好不容易觅得千里马，华纳真的等了她两年。
两年后，孙燕姿加入华纳，自觉平凡的她，并没有想到，走红会来得如此之快。
而此时的周杰伦，因为高考失利，已经在社会上摸爬滚打几年。
他从餐馆端盘子做起，慢慢变成弹钢琴的；参加综艺被吴宗宪发掘，到工作室当助理，从跑腿干起，慢慢变成写歌的。
2000年7月，公司新来了个音乐总监，叫杨峻荣。
天天睡在公司吃泡面，绞尽脑汁写歌的周杰伦，引起了他的注意，听完一首《可爱女人》，杨峻荣差点惊掉下巴：
“我从来没听过这类歌，真的很特别！他唱歌间隙深呼吸一口气的感觉，那个是生命力！”
当即打电话给吴宗宪，争取经费力捧周杰伦，并立下军令状：“如果做不起来就辞职！”
“那些没人要的歌，干脆你自己唱！”
戴着鸭舌帽，咬字不清，瘦瘦干干的“小鬼”，就这样从幕后走向台前，摇身变成了歌手。
4个月后，周杰伦发布同名专辑《JAY》，横扫各大榜单，拿奖拿到手软，各路音乐人纷纷跌破眼镜：
音乐还能这样玩？
而这一年，孙燕姿也发布了专辑《孙燕姿同名专辑》。
从此开启了她的巅峰音乐生涯。
一曲《天黑黑》红遍大街小巷，“我爱上让我奋不顾身的一个人”，让无数年轻人为之动容。
孙燕姿拿下亚洲各地15座最佳新人奖，成为台湾年度唱片销量冠军王。
吐字不清的周杰伦，笑容率真的孙燕姿，开启了华语乐坛的一个崭新时代。
任性做自己
2000 年之后，两人高歌猛进，孙燕姿3年7张专辑，张张大卖，迅速成为华纳的金字招牌。
2002年，孙燕姿登上《亚洲周刊》封面，杂志用整整10页剖析风靡亚洲的“孙燕姿现象”。
这三年，周杰伦发布第二张专辑《范特西》，摘下金曲奖五项大奖，并在2003 年登上《时代周刊》亚洲版封面。
风光无限的两个人，占据了台湾专辑销量的半壁江山。
也是在2003年，他们同时迎来了事业的小小低谷。
这一年，周杰伦入围金曲奖5个奖项，信心满满的他，带着外婆参加颁奖典礼，结果却颗粒无收，灰头土脸。
“常胜将军”在金曲奖上全军覆没，质疑声随之而来，“毫无突破”“自我重复”“江郎才尽”。
面对争议，周杰伦不止一次公开表示：认同自己的音乐，绝对不会改变曲风。
“坚持自己，音乐不是向市场屈服，我会跟前辈看，不想改变就不改变。”
拿不了第一，那就不拿了，周杰伦就是要做自己。
他在《三年二班》抒发内心：
这第一名到底有多强
到底还要过多少关
可不可以不要这个奖
我当我自己的裁判
一个初出茅庐的新人，甚至直接公开叫板权威，坦坦荡荡地说自己就是在讽刺乐坛，讽刺颁奖典礼。
第二年，新专辑《七里香》中，他依旧是那个拽的不可一世的 JAY，“我歌唱我心”。
一句“在我地盘这儿，你就得听我的”，在年轻人中迅速风靡。
面对种种质疑，周杰伦选择将自己的音乐风格坚持到底，最终让所有人都闭嘴。
《南方人物周刊》曾用“反叛之魅”来形容周杰伦，玩着自己的音乐，用“不爱我就拉倒”的态度，开创了一个属于自己的时代。
与周杰伦如出一辙，于歌坛，孙燕姿也是特立独行的存在。
她在鼎盛期三度退出歌坛，不满公司故意炒作，用退出以示抗议，“突然找不到自己的角色”，那就离开去寻找自己。
别的女明星拼命上位，抢夺资源，她却不紧不慢，自成风景。
无数人问她：
“如果不红了怎么办？”
她看的透彻：
“红不红不是重点，以前不是，以后也不是。”
有人替她捏把汗：
“不担心被取代吗？”
她云淡风轻：
“每个人都有自己的位置。”
她一直都知道自己想要什么，不炒作，不营销，不汲汲于名利。
虽然几度淡出，在歌迷心中却仿佛从未离开，因为她始终坚持自己做音乐的初心。
2004 年带着《Stefanie》回来，一举拿下金曲奖最佳女歌手。
2007年带着一曲《逆光》归来，“有一束光，那瞬间，是什么痛得刺眼”，鼓舞许多人走出阴霾。
2011年带着《是时候》回归，阔别四年，专辑年度销量依旧稳居台湾地区女歌手第一名，包揽新加坡金曲奖六项大奖。
有人质疑：
“为什么孙燕姿可以这样做歌手，可以谈恋爱，想走就走？”
因为孙燕姿一直都是孙燕姿，也只是孙燕姿而已。
倔强歌唱，率性而为。
回望华语乐坛这20年，流量几度兴替更迭，真正的“老牌”偶像，却有底气一直站在潮头。
勇敢做自己，做独一无二的自己，全世界都会为之让路。
青春的归宿是幸福
周杰伦和孙燕姿，似乎连他们的爱情，都是最适合自己的模样。
亚洲四小天后里，蔡依林选择做自己的女王，萧亚轩在小鲜肉里打转，梁静茹在错误的婚姻里放手，只有孙燕姿，她的爱情充满了人间烟火气的美好。
丈夫纳迪姆是一个素人，一行朋友出去，孙燕姿也在其中，被跟踪的狗仔狂拍一顿，他站出来：“别拍了。”
那时候，她就认定是他。
纳迪姆只是个普通上班族，家境普通，可这就是典型的孙燕姿式的爱情啊，嫁豪门不是她，在圈内高调恋爱更不是她。
没有狗血，没有反转，他们一直相爱，一如初见。
她说：
“他是一个阳光型的人，经常提醒我，什么才是最重要的。”
他鼓励她追逐梦想，从不要求她为了家庭放弃做自己，她扑腾在工作上时，他就替她安顿好大后方。
他们是伴侣，也是好朋友，欣赏，扶持，相守。
就是尘世里最简单又最美好的那种爱情，婚姻没有磨去她的爽朗笑容和纯净眼神。
她曾经激动地说：
“我无法想象一个比他更好的另一半，我很幸运。”
把自己安顿在爱情里的，不止孙燕姿，还有周杰伦。
新歌发布，有歌迷感叹：
婚后的幸福男人，歌里都是甜腻腻。
还有歌迷发现，婚后MV 里的辣妹全都变成了大叔。
曾经，很多人质疑“昆凌，你凭什么嫁给周杰伦？”
周杰伦说，“没有人会不喜欢昆凌。”
后来，大家心服口服，“因为她是昆凌啊，她就是最好的天王嫂。”
他们仿佛永远在热恋。
他将女儿取名为Hathaway。
Hannah(昆凌)+thaw(融化)+Jay(杰伦)=Hathaway
在拉斯维加斯演唱会上，周杰伦突然指着台下的昆凌，骄傲、又笃定地说：
“后面坐着一位很漂亮的女生，镜头拍一下，是我的老婆。”
昆凌笑得一脸羞涩。
老婆追星，他非但不吃醋，还带她去见偶像库里。
而她在冰箱里塞满雪梨，因为“家里有唱歌的人”。
他们在古堡里成婚，是杰伦梦想中的婚礼，“公主和王子过上幸福的生活”。
他的《公主病》里最后一句歌词是：我的城堡说欢迎光临。
但是他每次演唱会的时候都会唱成：我的城堡说欢迎昆凌。
占据你所有青春回忆的男人，终究还是娶到了爱情，变成了“宠妻狂魔。”
那个一开口就唱出你所有青春的女生，终究也是嫁给了爱情。
没有人永远年轻，但永远有人年轻。
在后浪奔涌的华语歌坛，周杰伦和孙燕姿早已从意气风发的少年，变成了新人眼中的前辈。
而那些听过他们歌的人，也已经为人父，为人母。
岁月在他们脸上留下痕迹，也在我们的身上刻下印记。
但只要他们一开口，就把我们带回了那个白衣飘飘的年代。
那些抄过无数遍的歌词，那些听着他们的歌入眠的夜晚。
原来喜欢一个人，一爱就是十年。
原来喜欢一首歌，可以从初中听到大学，从少女长成母亲。
听着他们的歌，我们一路向北。
总是在遇见，总是在离开，不断地和过往道别。
逝去的青春里，有单纯的快乐，也有淡淡的失落，有惨痛的失败，也有血肉模糊的成长。
那些年少不懂的歌词，现在人到中年，也终于懂了。
或许时光飞逝，青春再也回不去了。
但我相信无论我们身处何地，只要熟悉的旋律响起。
我们一定会忍不住跟着哼唱起来。
原来，回忆里那些单曲循环的，不是歌词，是我们整个的青春啊。
排版：燕子
校对：华子