不管你喜不喜欢许嵩，都没有办法否认，你一定听过他的歌。
如果说《两只蝴蝶》、《香水有毒》、《老鼠爱大米》是网络歌曲野蛮生长的年代，那以许嵩、徐良、汪苏泷为代表的QQ音乐三巨头，就代表了网络歌手成名的年代。
从前，一个歌手要想出道成名，要么北上北京混音乐圈子，要么南下广东签公司，有勇气的甚至去台湾、香港谋发展，因为其他地方根本没有资源资本培养一个艺人。
而网络歌手的崛起则打破了这个现象。
QQ音乐三巨头里，名气最大的是许嵩。
1.
现在看来，许嵩也是最没有“网络味儿”的，很早就签了音乐公司，他的唱片和传统唱片打造也很像。
早年，许嵩只是一名医科大学的大二学生，课余时间写词作曲、编曲混音，自己录好后用笔名（或者说艺名吧～）“Vae”上传网站，积累了最初的一批粉丝。
期间，给某品牌手机、网友创作过主题音乐，到09年发行了一张音乐专辑《自定义》，词曲编、演奏、录音、混音，都是许嵩一个人包揽。
由于此时的他没有公司推广，因此歌曲的传播极大程度上是靠了网络和大家的口口相传。
在这样的情况下，专辑中的《清明雨上》、《城府》大火特火。
年底，许嵩本人、专辑《自定义》和歌曲《城府》都进入QQ音乐歌手、专辑、金曲榜单前十，可谓一鸣惊人。
次年，许嵩就推出了第二张个人全创作专辑《寻雾启示》，但编曲部分找了其他音乐人合作，丰富了歌曲的可能性。
其中的《庐州月》再次大红，此时许嵩的音乐形象已经与“古风”分不开了。
按这个古风路数，他与歌手何曼婷对唱的《素颜》、为网游《天龙八部2》创作的主题曲《半城烟沙》都大火特火，成为他的代表作。
此时，乐坛已经无法忽视这个初出茅庐的网络新人了。从这两张专辑里，圈内人也认可了他的创作才华。
于是在11年，海蝶音乐找到许嵩，给了他一纸合约。
2.
海蝶音乐集团，是新加坡金牌制作人许环良等人创立，许环良本人便捧红了陈洁仪、蔡淳佳、阿杜、林俊杰、BY2等等，他们不仅是新加坡的一线歌手，更是在大中华华语圈有着相当的影响力。
海蝶虽然没有索尼、艾回那么大牌，但在亚洲也是颇有影响力，虽然前几年被内地收购了、总部也搬到了北京，但底子还在，实力不容小觑。
许嵩作为一个网络歌手出身，被正规音乐公司签下，这算得当年音乐界的一件大事了。
不是说之前没有，但一般签了唱片公司的网络歌手，很难适应唱片公司的规则；
而且有的歌手突然爆红，没有底蕴去支撑他们录制一整张专辑；
更有的歌手签约了不靠谱的唱片公司，被压榨完了价值就一脚踹开。
所以，许嵩被正规唱片公司签下算是一件大事，被签下后的良性发展更是一件对内地音乐界意义重大的事情。
当年许嵩的发片频率基本和一线歌手持平，再加上本人是创作歌手，相当于自带资源，所以签约的第一年就发行了签约后的首张专辑《苏格拉没有底》。
签约大公司有个好处就是，宣传投入很大，那时候还正在读书的伯德小姐学校周围全是专辑海报，人人都在编“亚里士多没有德”的段子，连不关心网络歌手的父母辈都知道“那个叫许嵩的是不是发专辑了？还取了个挺深奥的名字！”
而专辑也不负众望，在本已低迷的唱片市场拿下超过二十三万张的销量，亦荣获第九届亚太音乐榜数位专辑销量榜冠军，可谓开门红。
要说当时的海蝶虽然已过了巅峰期，但对许嵩也算是尽心尽力：词曲创作给了他绝对的自由度；编曲和制作上为了提供了更好的资源，连CEO许环良也担任了歌曲《降温》的制作人。
MV的拍摄上也投入很大，请来黄中平（台湾著名MV导演，和范晓萱、周笔畅、张惠妹、萧亚轩、刘若英等歌手合作过）让他摆脱了网络歌手“小家子气”的局促感。
专辑中的《想象之中》和《千百度》也一如既往的火了，连续三张专辑，张张有大爆歌曲，连广告主题曲也能火，此时谁还敢说他不是一线？
3.
12年，许嵩的专辑《梦游记》发行。
与之前的专辑相比，这一张更注重概念性，也试图从探讨人与人之间的关系，进而解读当下人的内心世界。
这张专辑让他成为第二十届东方风云榜最佳唱作人，其中一首《幻听》也火了一把，但当年他最红的歌确实早年新歌＋精选合辑里的一首《断桥残雪》，当年年底受邀参加央视元旦晚会唱的歌曲也是这首《断桥残雪》。
其实这里就可以看出，观众喜欢的他还是那个古风歌手；但他本人从这张《幻听》开始已经奔着更高级的概念、编曲转型去了。
从专业的角度来说，他的每一张专辑都可以看到进步；但从大众来看，他好像……没那么火了？
有外部原因，所谓“中国风”、“古风”的大热潮慢慢褪去了，不是说这类风格过气了，而是每种风格都会流行一段时间，时间会选出其中的精华留在流行风格中，然后它渐渐退回自己的圈子里，这才是正常现象。
许嵩的转型是必要的，没有哪个歌手能一直火在风头。只有不断进取，才会留下死忠歌迷。
13年，出人意料的，许嵩没有按往年一年一专的频率发专辑，歌迷等到了14年的8月才等来了他的第五张专辑《不如吃茶去》。
如果说上一张《梦游计》的背景是都市生活，那么这张《不如吃茶去》就又回到了古代。
许嵩的旋律写作功力依旧很棒，遣辞用句古典不媚俗，也没有许多古风歌曲会有的矫情、用力过猛之感。
有人说，这是许嵩商业化以来最好的专辑，也有人嫌他又重复了过去。
但伯德小姐认为，这一张专辑把古筝、竹笛、尺八、古琴、二胡、等古典乐器与Trip－Hop、爵士、迷幻电子风格融合得十分自然，而且歌曲的悦耳程度没有打折，应该算一张成功的概念专辑。
4.
16年《青年晚报》、18年《寻宝游戏》又回到了“现代”，许嵩一直在进步，对编曲、唱腔、风格的探索得到了豆瓣网友的夸赞（尽管豆瓣评分不能代表所有人，但总比专辑文案的自卖自夸好吧），但确实也抛弃了传唱度，还记得他上一首耳熟能详的歌曲是哪首么？
在观影、听歌都越来越私人化的时代，许嵩以高产、稳定的频率发着高质量的专辑，真的很难得。
做他的歌迷，真的想失望都不行啊。
从网络歌手到唱片歌手，有大火过，更有大红的歌曲，现在还做了海蝶音乐的高层，许嵩这十年一路走来，很顺吧？
但如今的歌手，又有谁能像他专心做音乐、一直在进去呢？
我们都应该珍惜，华语乐坛的中流砥柱，不多了。