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“时间=金钱?”:南京金鹰美术馆新展亮相

2021年11月10日至2022年3月8日,“时间就是金钱?”大型国际群展于南京金鹰美术馆呈现,身处200米高空望向窗外,遥望随时间流逝的现代都市图景,感知时间的含义和思考资本主义语境下“时间”概念,审视时间、价值与社会的现代性关联。




“ 时间就是金钱 ”

“ 效率就是生命 ”


这两句格言贯穿于哲学家和经济学家卡尔·马克思政治经济学研究始终,它被邓小平在中国改革开放初期提倡;由此,时间、生产和金钱之间的关联性在我们的生活中被强调。然而,在物质生活不断丰富的今天,我们不禁会问生命真的只需用单位时间所生产的物质来衡量吗?2020年的新冠疫情迫使全球高速运转的脚步慢下来,我们的生活被按下暂停键。借此,我们重新审视时间,生命和资本的关系。


本次展览将置身于对时间和资本主义的跨文化考查的悠久传统之中,展出来自中国和其他国家的23位艺术家的新委托作品和现有作品,对各种不同的感知时间的系统展开讨论——包括我们对资本主义所塑造的时间概念的现代性理解 ,并且提出了基于对个体生命体验的尊重,社会互动和社群的替代性未来。展览以瓦利德·贝希蒂、李燎、刘玗、凯特·米切尔和木村太阳的作品开场,它们指出了资本主义对时间测量及其对资本、劳动、福祉和人际关系的影响的痴迷。而罗塞拉·比斯科蒂、郑曦然、辛西娅·马赛尔、阿德里安娜·马丁内斯、蒙戈·汤姆森和杨圆圆的作品提醒我们,几个世纪以来,人类曾以不同的历史、生态和技术方式感受时间。朱利安·亚伯拉罕(“托加”)、张奕满、杜托·哈多诺、金雅瑛、黛安娜·丰塞卡·奎诺尼斯和阿莫尔·穆洛兹分别从性别、文化和社群角度提出常常被资本主义下的全球史所排除在外、但仍居于社会核心的叙述。黎朗、尚一心、宋冬和汪建伟的作品提示了与当下同在的可能性,把我们以物质和结果为导向的思维扭转为以过程为导向。


金鹰美术馆地处现代化城市的中心,在52层的美术馆俯瞰整个城市,现实变得既真实又抽离。美术馆无疑像一个链接现实和思考未来的精神领地。在这里我们慢下来,体验生命,思考时间,关注社群在构建一个与自然、亲缘和技术共生的未来中的重要性,以应对我们千变万化和相互交织的现实。





时间就是金钱?


If Time is Money,

Are ATMs Time Machines?

展期 Duration

2021.11.10 - 2022.03.08

展厅 Venues

小展厅 Gallery / Art Sight

南展厅 South Hall / 中央展厅 Central Hall

策展人 Curators

沈瑞筠,玛丽·马特雷尔和肖娜·梅·芬德利协助完成

Curated by Shen Ruijun

with Marie Martraire and Shona Mei Findlay

艺术家 Artists

朱利安·亚伯拉罕(“托加”) Julian Abraham ‘Togar’

瓦利德·贝希蒂 Walead Beshty

罗塞拉·比斯科蒂 Rossella Biscotti

哈维尔·卡斯特罗 Javier Castro

郑曦然 Ian Cheng / 张奕满 Heman Chong

杜托·哈多诺 Duto Hardono / 马特·凯恩 Matt Kane

金雅瑛 Ayoung Kim / 木村太阳 Taiyo Kimura

黎朗 Li Lang / 李燎 Li Liao / 刘玗 Liu Yu

辛西娅·马赛尔 Cinthia Marcelle

阿德里安娜·马丁内斯 Adriana Martínez

凯特·米切尔 Kate Mitchell

阿莫尔·穆洛兹 Amor Muñoz

黛安娜·丰塞卡·奎诺尼斯 Diana Fonseca Quiñones

尚一心 Shang Yixin / 宋冬 Song Dong

蒙戈·汤姆森 Mungo Thomson

汪建伟 Wang Jianwei / 杨圆圆 Luka Yuanyuan Yang


时间=金钱?






黎朗 / Li Lang

某年某月某日日记六篇?8?8星期一 阴

A Long Day of a Certain Year, Six Diaries: Monday, Overcast

90 × 130cm, 2019

铂钯印相、铅笔书写 / Platinum and palladium print, pencil writing

由艺术家与千高原艺术空间提供

Courtesy of the artist and A Thousand Plateaus Art Space

在资本主义塑造的时间概念中,时间被量化为衡量生产力和劳动价值的标尺,由生产技术发展带来的“空闲时间”逐渐被对物质的无尽追求和消费的欲望占据。

李燎 / Li Liao

消费 / Consumption

行为 / Performance, 2012

现成物 ( 工服、工牌、上岗证、劳动合同、iPad mini )

a ready-made materials (uniform, ID card, labor contract, iPad mini)

致谢私人收藏 / Private collection

消费主义的浪潮将大部分劳动者都裹挟其中,人们通过消费去制造幸福的幻象,然后再拼命工作以维持收支平衡。在物质主义的拥抱下,时间就是金钱?



时间是什么?







凯特·米切尔 / Kate Mitchell

在时间中 / In Time

高清数字影像, 彩色, 16:9, 无声, 24小时, 2015

High definition digital video, color, 16:9, silent, 24 hours

由艺术家和卡蒂斯特收藏提供

Courtesy of the artist, KADIST collection

不同的世界观以及对时间的认识总是能够相互影响,而且不会相互抵消。有如天体的运动规律,我们的祖先也认为时间就像四季更替一样是周期性的,因此中国古代纪年以60年一个甲子不断轮回。在物理学家和数学家艾萨克·牛顿的宇宙观中,时间和空间各自独立的,空间就如望远镜所观察到的宇宙一样无穷无尽,时间也是如此。

木村太阳 / Taiyo Kimura

摩擦/盥洗室在哪里 / Friction/Where is Lavatory

114.3 × 190.5 cm, 2005-2013

装置 / Installation

由艺术家和卡蒂斯特收藏提供

Courtesy of the artist, KADIST collection

物理学家阿尔伯特·爱因斯坦的相对论预言了一个叫做“时空”的第四维度,在这个新的维度中,一个人可以建立“自己的”参照系来理解“自己的” 时空,不同的人可以对时空有不同的理解,而且这些理解方式也会同时存在,参照系决定了时间的流逝速度。时空的相对性意味着世界并非稳固的物质,而是一系列同时发生的事件。

罗塞拉·比斯科蒂 / Rossella Biscotti

停电 / Blackout

装置, 尺寸依空间调整, 2012 / Installation, Dimensions of the space

由艺术家和卡蒂斯特收藏提供

Courtesy of the artist, KADIST collection

国际群展“时间就是金钱?”将置身于对时间和资本主义的跨文化考查的悠久传统之中,展出来自全球23位艺术家的新委托作品和现有作品,对各种不同的感知时间的系统展开讨论——包括我们对资本主义所塑造的时间概念的现代性理解,并且提出了基于对个体生命体验的尊重,社会互动和社群的替代性未来。

宋冬 / Song Dong

水写日记 / Water Diary

40 × 60 cm, set of 4, 1995

彩色相纸四张 / Four chromogenic prints

由艺术家和佩斯画廊提供

Four chromogenic printsCourtesy of the artist/Pace Gallery

金雅瑛 / Ayoung Kim

岩石成因, 岩石母体 / Petrogenesis, Petra Genetrix

单频影像 / Single Channel Video, 6'50", 2019

由艺术家和卡蒂斯特收藏提供

Courtesy of the artist, KADIST collection


展览主线






展览以瓦利德·贝希蒂、李燎、刘玗、凯特·米切尔和木村太阳的作品开场,它们指出了资本主义对时间测量及其对资本、劳动、福祉和人际关系的影响的痴迷。而罗塞拉·比斯科蒂、郑曦然、辛西娅·马赛尔、阿德里安娜·马丁内斯、蒙戈·汤姆森和杨圆圆的作品提醒我们,几个世纪以来,人类曾以不同的历史、生态和技术方式感受时间。

杨圆圆 / Luka Yuanyuan Yang

大和旅馆的三次时间 / Three Times at Yamato Hotel

120 × 80 cm ?6?6 43 × 85 cm (×2), 2017-2019

收藏级微喷摄影 / Archival pigment print

由艺术家和卡蒂斯特收藏提供

Courtesy of the artist, KADIST collection

朱利安·亚伯拉罕(“托加”)、张奕满、杜托·哈多诺、金雅瑛、黛安娜·丰塞卡·奎诺尼斯和阿莫尔·穆洛兹分别从性别、文化和社群角度提出常常被资本主义下的全球史所排除在外、但仍居于社会核心的叙述。黎朗、尚一心、宋冬和汪建伟的作品提示了与当下同在的可能性,把我们以物质和结果为导向的思维扭转为以过程为导向。


汪建伟 / Wang Jianwei

去十三楼的会议室看免费电影 影像2

Free Movie in the 13th Floor Conference Room: Video No.2

高清DVD, 17分30秒 / HD DVD, 17'30'', 2011

由艺术家工作室提供 / Courtesy of the artist’s studio

云端之上,城市中心,置身于52层的金鹰美术馆,俯瞰城市全景,这一刻如浮生绘梦,既真实又抽离,美术馆无疑像一个链接现实和思考未来的精神领地。在浩瀚的宇宙和我们有限的生命之间,时间的本质存在于人与人的关系中。生命就是每一个个体经历的每分每秒,以及这些时间在相互关联的存在之中的展开。



阿莫尔·穆洛兹 / Amor Muñoz

尤加_技术:手工能源 / Yuca_tech: Energy by Hand

2014-2016

太阳能电池板、龙舌兰纤维、导线和柔性太阳能电池、棕榈、LED、导线和可充电电池 / Solar panels, Agave fiber, conductive thread, and flexible solar cells, Palm, LEDs,conductive thread, and rechargeable battery

由艺术家和卡蒂斯特收藏提供

Courtesy of the artist, KADIST collection

展览“时间就是金钱?”邀请我们重新思考对时间的理解,以及时间、效率和价值之间的现代性关联,关注社群在构建一个与自然、亲缘和技术共生的未来中的重要性,以应对我们千变万化和相互交织的现实。











关于策展人


沈瑞筠

Shen Ruijun

沈瑞筠是艺术家和策展人,作为策展人,她策划了许多成功的展览,包括《留涟——皮皮洛蒂·瑞斯特个展》(广东时代美术馆,2013)、《脉冲反应II——关于现实与现实主义的讨论》(广东时代美术馆,2016)和《政治纯形式!》(纽约皇后美术馆,2014)等;她是很多奖项的提名评委,包括中国当代艺术大奖(2012),第一届中央美术学院美术馆未来展(2012),华宇青年奖(2015)和希克奖(2018);曾是广东时代美术馆的首席策展人(2014-2017),目前担任卡蒂斯特(旧金山和巴黎)的中国项目总监。

玛丽·马特雷尔

Marie Martraire

玛丽·马特雷尔是一名策展人以及卡蒂斯特的收藏和特别项目总监,她曾是卡蒂斯特旧金山办公室总监、玛丽亚·卡佩尔酒店驻地项目策展人(荷兰霍恩)、旧金山亚洲当代艺术委员会项目经理,并曾在奥赛博物馆(法国巴黎)、卢米埃尔研究院(法国里昂)、 Para Site(香港)等多家机构工作。她曾策划、合作策划多起群展、个展、行为表演和影像项目,文章曾发表在《策展研究期刊》、《中国当代艺术研究》、《艺术界LEAP》、《艺术实践》和《旧金山艺术期刊》等杂志上。

肖娜·梅·芬德利

Shona Mei Findlay

肖娜·梅·芬德利是一位常驻旧金山的策展人。她目前在卡蒂斯特旧金山办公室担任亚洲项目策展人和公关经理,曾任新加坡南洋理工大学当代艺术中心驻地项目的策展助理,“没有国家:南亚和东南亚的当代艺术”和“瑞士银行·古根海姆全球艺术计划”(2014)展览的项目助理。她参加了策展工作坊,如光州双年展策展人课程(2018)和近期的亚洲艺术文献库美国领导力训练营(2021)。