漫步在光的花海，仰望光粒子倾泻的瀑布，漂游在无数光线交织成的银河。最近，一场光影艺术和黑科技的盛宴正席卷全世界。
什么？你还没有听说过teamLab？你还没有被它刷屏？
teamLab正是这场视觉盛宴的制造者。从东京、纽约、巴黎、米兰，到北京、上海、深圳、杭州，teamLab所到之处，均掀起一阵又一阵观展热潮。
在东京，teamLab的"未来游乐园" 展，吸引了50万人次追捧观赏；在美国，teamLab的“Living Digital Space and Future Parks”大型个展超过15万人参观；在米兰世博会，观看teamLab展览需排队8小时。
连巨星们都为它打CALL，北野武、陈冠希、大表姐刘雯、小李子、汪涵都去打过卡。
teamLab究竟为何方神圣？赶紧和大小姐一起了解下，不然你就真的OUT啦！
teamLab：理工男的艺术梦
teamLab是一个来自日本的当代艺术团队，创立于2001年。创始人猪子寿之是个标准的理工男，先后毕业于东京大学的数学工程与信息物理专业以及跨学科信息研究院，有深厚的技术背景。但这个理工男却有着奇大无比的脑洞和一颗热爱艺术的心。
猪子寿之
“小时候看电视，老觉得电视里有另一个维度的世界。”到了大学时学应用物理，觉得“科学能改变人类对世界的看法，艺术也行。”于是他聚集了一批有同样看法的科学家、艺术家、工程师、建筑师等，成立了teamLab。
teamLab团队
猪子寿之一直是一个“不安分”的人，因为“想知道一无所有时，内心真正想要的是什么”，就当了两年流浪汉。但工作时他却是个极为重视细节的人，teamLab布展时所用的设备极多，每次都是他亲自把电线顺好，如果团队中有哪位成员对这些线不够“尊重”，他会立刻黑脸。
猪子带领这群背景不同却同样热爱艺术的人，通过数字技术解放物质与艺术的界限，融合艺术、科学、技术、设计，以及自然界，探索人与自然的新关系，进而上升到形而上的哲学思考。
他们从自然中汲取灵感，以日本文化为根源，用科技编织成一个又一个“浸没式”的光线巢穴，等待每一位访客谱写新的篇章。
用光线绘制的自然：
花与流水的光之舞
teamLab的作品常从自然中获得灵感，在设计中喜欢用飞鸟、游鱼、花舞、流水等元素，其中最常被“翻牌”的就是“花”与“水”两个主题。
比如这个让大小姐无比惊艳的作品“绽放的生命瀑布”。2016年teamLab带着设备来到德岛县一个峡谷瀑布，以瀑布为幕布进行了一场“自然投影”。
将真实的大自然与虚幻的科技之花融合，营造出超自然的幻境。
“水是生命之源。因此瀑布也是一种充满了神秘生命力的象征，而花朵，永远地重复着诞生和死亡。”
2017年是“花”主题大爆发的一年， teamLab创作了“花之森林，迷失、沉浸与重生”、“花与人，超越界限”、“在人身上盛开的花朵”等作品，通过四季花朵不同的种类和形态来表现生命的生生不息和不可复制。
在2017的末尾，teamLab用新作“生命之桨”作为自然主题的压轴作品。一个直径15米的发光圆形滑冰场与悬在空中的光帘组成了这个作品。
当人们在滑冰场上移动时，根据步伐的轻重缓急，脚下会出现挥洒的毛笔笔迹，画出花鸟蝶。
作品设置在新加坡滨海湾金沙商场的圆形广场上，不仅是一件独立的艺术作品，也是一件大型“软装饰”，成了吸引顾客眼球的点睛之笔。
用光线书写文化与哲思：
日本画与参悟
很多优秀的设计都来源于设计师自身的文化再现，teamLab也同样擅长从历史中汲取营养，创造出创新与传统兼具的作品。
他们以水幕呈现美丽的历史物语，用浮世绘般的鲜艳色调将日本的历史故事娓娓道来。
而今年展出的作品“被追逐的八咫鸟、追逐同时亦被追逐的八咫鸟”，更是受到了观赏者的一致好评。
八咫鸟是三只脚的乌鸦，是日本神话中追逐太阳的神鸟（类似中国神话中的金乌）。以光描绘出的八咫鸟在空间中盘旋，它的轨迹会化为光线并描绘出“空书”。
八咫鸟互相追逐飞翔，追逐的同时也是被追逐者，当两者互相碰撞时，便会化成花朵消散而去。
除了历史题材，teamlab还常常在作品中加入一丝“禅意”，比如之前提到的新加坡新作和 “Moving Creates Vortices and Vortices Create Movement”，后者以海中涡流为主题，地面上随着人的行走不断变化产生涡流，线的集合形成了一个“超主观空间”。
涡流的产生、变化、消失，就像是海水不断的循环，死了的生物作为营养源让海水变得富饶，涡流把这些海水送到了更远的地方，死亡带来了新生，生命得以生生不息……
以岩石、森林、大海为幕：
多样化的光线舞台
teamLab除了最为人所熟知的室内灯光展以外，还有不少不按“基本法”来创作的室外作品，以岩石、森林、大海等背景，与周围的环境进行互动创作。
比如其作品“忘却岩群”，在森林中放置由20个岩石所组成的岩石群，它们会发出光芒，每个岩石的光芒都以自律的方式变化，宛如在呼吸似的不断明灭闪烁。
更具代表性的是以球体为基础创作的一系列作品。
在一成不变的日常空间中放置“非日常”的“共鸣球体”（Resonating Spheres），当人身处其中可以明确地意识到这样异质的存在。
但这样的异质在空旷的场景中，却与神秘的神殿和节庆的氛围和谐地融为一体。
近日他们在冲绳的海滩上也放置了一群圆滚滚的“Resonating Spheres”，在夜间会发出彩色的光，如果好奇去触摸它们的话，它们会立马改变颜色。
这些发光的大球为夜幕笼罩下的海面添上了许多亮色，夜晚的海，突然就不那么寂寞了呢。
拔草清单
说了这么多，小伙伴们是不是超级心动呢？下面大小姐为你们搜集了目前国内正在展出的地点，作为teamLab拔草清单供大家参考~
花与人
展览时间：2017.9.23 ~ 2018.3.22
展览地点：上海万象城
水晶烟火
展览时间：2017.11.1 ~ 2019.2.28
展览地点：上海瑞虹天地
花舞印象
展览时间：2017.9.30 ~ 2018.9.3
展览地点：深圳Bpark绽放花园
未来游乐园
展览时间：2017.12.20 ~ 2018.5.6
展览地点：杭州万象城
愚叔点金
teamLab用技术打破艺术和物质的界限，同样打破了人们对光的认知。光线被他们赋予生命，自然、历史、哲学都投射其中。用光与来访者互动，用光影来表达对世界的思考，这样天马行空的想象和灵活的科技运用令人印象深刻。
teamLab的作品自是一种先锋尝试，但对于传统的室内设计而言也是一种启发，在设计思维无限被拓展的今天，光也能成为一个突破口，不仅仅满足照明和点缀的需要，也可以作为个人理念的表达介质。