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艺术家宋明远创作巨幅海洋画《大洋新乐章》引关注

近期,著名画家宋明远创作的当代巨幅海洋画《大洋新乐章》(2018年作140cm×2160cm)横空出世在画坛引起强烈反响。此幅作品与其姐妹篇《丝绸之路从远古走来》(2015年作70cm×1224cm)、《丝绸之路谱新篇》(2016年作,70cm×910cm)构成了中国画中独一无二的中华当代“丝绸之路三部曲”,令中国海洋画派创始人宋明远蜚声画坛。宋明远用作品发出“艺术要与时代同步”的伟大呐喊,他敢于用一生的责任,一生的激情,服务人民、讴歌时代,实现着自己年青时的宏伟愿望:“竭尽生命鞠躬尽瘁描绘人民的梦想。”


宋明远肖像

2018年岁未,人民美术出版社美术馆举办“人美大红袍画家迎春作品展”。走进展馆时,迎面开场大作引人瞩目。这幅高1.4米,长21.6米的巨幅海洋画《大洋新乐章》作出自中国海洋画派创始人,著名画家宋明远之手,他用饱含深情的笔墨,匠心独韵的笔触,用中国传统山水意境表达出对祖国海洋的热爱,对实现“海上丝绸之路”中国梦的渴望。

作为一名土生土长的大连海边长大的马来西亚籍华侨画家,宋明远今年八十有三,他一生一世与大海结缘,几十年长期坚持笔耕不辍,此次创作巨幅山水画《大洋新乐章》等组画,并非偶然之作。之前,为了创作巨幅海洋画,他用三四年功夫调研策划创作,在创作中产生不少动人的故事。


宋明远 远征 2009年 389.5x196.9cm

描绘海洋之壮阔,赞颂祖国之强大

当长达21米的巨幅海洋画《大洋新乐章》展出时,其宏大壮观的气势,令人叹为观止。在巨画前,观众久久不肯离去。画家用娴熟的山水技法描绘出祖国万里海疆的强大气势,篆书书写画题:《大洋新乐章》五个字,吸引着观众目光,也打动着观众的心情。《大洋新乐章》表现的是祖国宽阔的海疆,画家用浓墨重彩绘画出挺拔出海面的礁石,如同巨龙连绵逶迄,又如万兽之首老虎盘踞其中,悍卫着祖国神圣的领海。


宋明远 激情澎湃 1997年 173.1x92.5cm

生在大连的宋明远从小就听惯了大海波涛与岩石碰击发出的海洋奏鸣曲,他将巨画命名为“大洋新乐章”恰如其分。画家深知二十世纪是古往今来世界各国经济政治交往最密集的时代,他在海面上用多采的画笔句勒出不同国籍不同样式的贸易船只。

他为画好此幅巨画,深刻学习理解我国海上丝绸之路建设的战略构想与实践,然后反复构思草图,在作品中注入高山、平原、新机场、新码头、错落有致的高楼大厦,进出往来的国际游轮、货轮、商轮、客轮、多姿多彩的帆船,以及人们敬仰的海神、灯塔等形象,以此来表现我国推动共建丝绸之路经济带和21世纪海上丝绸之路的愿景与行动。这一切已构成了绽放在大洋之上的绚丽风光,为全人类带来了无限的祝福和美好的愿景。

纵观整幅画作,极富艺术张力,个性鲜明。特别是对海中礁石的刻画,透露出画家用墨劲道苍茫、铮铮铁骨的力度。画家用龙腾虎居来烘托祖国的强大威严,并大胆地将与大海相连的半岛城市尽情渲染,表现出中国人民的友善和谐太平盛世表现得恰到好处,整幅画静中有动、动中有声,烘托出大自然的生机和中国人民高尚的情感。


宋明远 红日出海 2011年 495.7x189.3cm

宋明远 屹立 2011年 498.7x189.4cm

宋明远创作中

中国文联党组书记李屹、中国美协党组副书记陶勤等领导与陈丽华董事长、迟重瑞、宋明远在作品《屹立——大海依旧在那儿-中国永远在这儿》前合影。

搜尽四海汪洋典故,描绘三幅海洋巨画

著名文艺评论家王仲这样评点宋明远:“宋明远艺术创作几十年,一路走来上下求索,在创作中将壮美的山河,以浩然的正气投入到笔尖,通过章法的开合、虚实、疏密;让画面通篇透出厚实强韧的视觉效果。反映出画家本人澄澈的内心世界,深沉的文化底蕴,高洁的人格魅力,宋明远画作直指中国人精神家园最美的地方。”

中国画是中国传统艺术形式之一,用中国海洋画表现这一时代主题是最佳选择。谈及创作感悟,宋明远表示,我作为从事海洋画创作四十多年的画家,义不容辞地承担起创作一组表现“海上丝绸之路”作品的重任。我先后以这一主题创作出三件中国海洋画长卷作品,分别为:《丝绸之路从远古走来》(70cm×1224cm,2015年作);《丝绸之路谱新篇》(70cm×910cm,2016年作);最后完成《大洋新乐章》(140cm×2160cm,2018年作),这组海洋画三部曲的创作用去我四年的时间。

《丝绸之路从远古走来》,是21世纪海上丝绸之路的伟大战略构想和实践,令我有感而发创作的。画面是以远古丝绸之路的驼队开篇,以盘锦红湿地的“红海”为导引,象征着海上丝绸之路红红火火大发展。接着是博鳌会址,随后是海上丝绸之路建设的成就展示,然后通往海外,以表明中国正张开双臂,迎接沿线国家和世界多国的参与,共建人类命运共同体。

《丝绸之路谱新篇》,是《丝绸之路从远古走来》的跟进和发展。

当时,恰逢权威的人民美术出版社编辑出版我的“大红袍”作品集,作品正在遴选中。我想这一重大主题制作,应该列入其中。经与人民美术出版社副总编胡建斌反复研讨,决定以艺术形象凸显政治意义,于是将博鳌会址改成礁石和浪花,也显示二十一世纪海花飞溅、大潮澎湃的气势和力量。作品完成后,取得了人民美术出版社的一致通过,最终入编“大红袍”中。

2017年10月18日,在中国共产党第十九次全国代表大会之后,我决心要创作《大洋新乐章》,很大工程的一幅画,没有高尚的灵魂支柱是不行的。为了完成画作,我举家南下,潜心创作,我通过对海洋的观察、与大海自然悄悄的对话、亲近大海、最终用大海宽敞的胸怀指导自己作画,抒发情感,完成作品。

仁者乐山,智者乐水。山水画是国画中常见的题材之一。纵观三幅海洋巨画,可以看出宋明远的海洋画作品,不负伟大时代。观者可以通过广阔无边的海洋,从拔海而起的黑色礁石中貌描绘于宣纸之上。他作画时,从唐、宋、元、明以来之山水艺术大师作品中吸收营养,然后融入大海画创作之中。

笔墨讴歌好时代,画出时代新气象

宋明远经历过艰苦年代,人生充满着跌宕起伏,造就了他温厚而坚强的品格。体现在作品艺术风格上,就是格局宏大,气象万千,儒雅浩荡。外师造化,中得心源。在党的文艺路线方针指引下,宋明远不断发出创作激情和灵感,他想为中国辽阔的海疆立传,为崭新生活高歌,创作出了一系列表现新中国新气象的海洋画代表作。

宋明远《大洋新乐章》等组画,并非偶然,回首他艺术创作出六十多年间,宋明远三字早己是如雷贯耳,家喻户晓的画家。中国画坛百花苑中,宋明远在上世纪九十年代中后期创作的《与海共鸣》、《激情澎湃》、《情纵》、《魂曲》、《深情》、《待》、《与狂飙的对白》、《豪情》等一大批具有思想性的大海之作成为了传世精品,确立他中国画海“开派人”的地位。

而进入二十世纪元年,他又奉献出:《海韵》,《海岛》,《飞歌》,《海天平阔》,《归帆》,《海上青山》,《井冈叠翠》,《镇海图》,《春潮》,《大海迎春》,《沧》,《长白秋色》,《中华颂》,《山海浴辉图》,《朝霞万里》,《大浪淘沙》,《冰岛》,《海岛新绿》,《朝霞》,《红日高升海天阔》,《雪龙雄风》,《激浪图》,《红日出海》等巨作。

其中《镇海图》由毛主席纪念堂管理局收藏;《春潮》由人民大会堂管理局收藏;《源海冲霄》由北京市人民政府天安门地区管理委员会收藏;《雪龙雄风》中国科考船雪龙号收藏;《大潮图》由中共中央党校图书馆收藏;《红日出海》(200×500cm)由首都博物馆收藏;《归帆》由中国书画收藏家协会收藏;《古岩》等由中国商业联合会收藏;《大浪淘沙》由中国策划协会收藏;《深情》被中国紫檀博物馆收藏;《海天平阔》由刘开渠纪念馆收藏作品;《激浪图》被中国紫檀博物馆馆长陈丽华女士收藏;《海燕》、《春游碧海》由北京紫檀文化基金会理事长迟重瑞收藏;《海岛》由马来西亚大使馆收藏;《海岛》由马来西亚大使馆收藏;《海阔天空》由马来西亚连成画廊收藏;《雨过天晴》由马来西亚钟正山美术馆收藏;《飞歌》由马来西亚巴生会馆收藏;《海上青山》由新加坡美术总会收藏。

自1985年开始,宋明远开始关注大海,用饱占激情地泼墨画大海。至今三十年间,他不知画了多少幅大海画,他女儿宋茄盈指着一叠叠作品说:“至少也有上万张了,但凡他不满意的画,都被他扔进废纸篓中。从2006年至2015年,我父亲先后在新加坡、韩国、日本、英国、美国等国展出中国海洋画派的作品,不断地对外宣传、交流,向世界展示中国海洋画派的艺术魅力。他还和海洋画派研究中心的画家们,分别在新加坡、北京、天津、山东、河南、河北、江苏、安徽、江西、甘肃、海南、广东等地举办画展或参加多种艺术交流活动。包括海洋画派开派展、巡展、海洋画派研讨会及座谈会。”

2006年10月,宋明远在新加坡举行“与海共鸣——宋明远海洋画作品展”,这是海洋画派的开派展,也是宋明远举办的第一次画展,得到了当地新加坡人及华人华侨的高度赞赏。新加坡大使馆文化参赞朱琦称赞“宋明远是中新文化的使者”。新加坡大使馆收藏了宋明远的作品。

2008年1月,宋明远在天津举办“大海的呼唤——宋明远海洋彩墨艺术作品展”,这是他回国后,首次在国内大规模展出海洋画作品,观众震撼无比,在同时举行的宋明远海洋画作品研讨会上,专家学者争相发言,高度评价宋明远的海洋画作品具有高度的思想性和艺术性,一时间引起业界媒体的高度热议,产生了广泛的社会影响。

创立中国海洋画派,推动海洋画科发展

2011年11月、12月、2012年7月连续三次在北京、山东枣庄、河南许昌举行宋明远海洋画派理论研讨会暨海洋画派作品全国巡展,海洋画科走进许昌师范学院,与美术专业学生互动,把海洋画进一步向全国铺开,使得更多的人认知海洋,了解海洋画的艺术风貌,并为下一步海洋画科走进高校打好基础。

在2013年宋明远成立中国海洋画家协会后,中国海洋画的发展新局面全新开启。2013年7月,在淮北市开始了为期20天的中国海洋画派综合性系列艺术活动。主要包括宋明远美术馆暨中国海洋画派淮北创作基地等5项新设艺术机构的揭牌仪式。第三届海洋画派海洋绘画艺术研讨会、海洋画科进高校、第一届中国海洋画家协会海洋画作品全国巡展等内容。活动进一步展示了中国海洋画派新貌,宣传了中国海洋画科理论,为海洋画科走进高校开始了前期准备工作。

作为中国海洋画科创立者,宋明远多年来致力于中国海洋画科的形成发展与普及教育实践。让这个新兴画科走进高校,使中国海洋画及海洋画科理论在高校的学术氛围中不断充实、完善、发展,并使海洋画派后继有人,这是宋明远一直为海洋画科发展与普及教育所努力寻求的一个方向。

2013年3月,宋明远海洋画派和海洋画科走进高校的设想得到了教育部领导的高度重视,主要领导写亲笔信致各高校准预接洽宋明远海洋画派作品展览及海洋画科教学活动。经过一段时间酝酿,他首选淮北师范大学作为海洋画科教学试点院校。2013年7月7日,宋明远率部分海洋画家同淮北师范大学有关领导和教授,就海洋画科的教学进行了广泛、深入的研讨,画家们对海洋画科的教材标准、授课对象、教材编写、实施步骤和第一阶段的讲座内容提出了建议。

2014年4月,在宋明远的精心组织下,在淮北师大领导师生的支持下,首堂中国海洋画创作与欣赏课在淮北师大美术学院开课,2014年12月,第二堂中国海洋画的创作与欣赏课在岭南师院美术学院开课。随着海洋画科教学的尝试与过渡,逐步普及到全国高校美术专业教学领域,这将大大加快中国海洋画科发展步伐,这将是中国海洋画派对中国海洋画科发展的新贡献,是中国美术史的重要里程碑。不断发现新人、培育新人,发展壮大海洋画家队伍,为海洋画事业发展与传承做出贡献。

2018年6月,著名美术评论家王仲应宋明远之聘请,出任中国海洋画家协会艺术顾问。王仲说,“宋明远在画界带动我们的画家去关注海,画海,我觉得是非常有时代意义的。海洋画家为我们国民的眼光放大到更加宽阔的海洋,这是我们海洋派画家非常重要的责任。他对宋明远多年来在发现、培养海洋画家上所付出的努力表示赞扬。他说,海洋画家的水准参差不齐是容许的,自由出入也是可以的,这个协会就是要发现、培养、吸纳更多的热爱海洋画创作与理论研究的人员,使这个队伍不断壮大,使这个画种为更多的人所知所爱,积累创新技法,形成完整的体系,以利传承。”

目前中国海洋画派研究中心已成为我国海洋画家聚集、合作、共同发展中国海洋画、创立海洋画科的核心,中国海洋画家协会聚集了一批当代海洋画精英和艺术理论工作者,其中有身居政府权威美术机构、省、市画院等专业领导艺术家、专业画家、美院教授、博士生导师及国务院津贴终身获得者,有集海洋科技专家和海洋画家于一身的资深学者,他们中有从艺五六十年、从事海洋画创作二十余年的老一辈艺术家,也有年富力强、海洋画技艺精湛的中年画家,还有年轻有为的热爱海洋画的青年画家。他们为中国海洋画的开创与发展共同努力,做出了历史性贡献。

海洋专题画展

2014年,宋明远为配合世界海洋日暨全国海洋宣传日活动,让海洋画带给更多民众精神正能量,提升人民群众海洋意识,他想到要把中国海洋画的宣传活动与国家海洋宣传活动相结合,他主动与国家海洋局联系,提出将以“沧海颂”为主题的举行海洋画展以配合国家的海洋日宣传活动,得到了海洋局宣教中心的大力支持。同时他又经多方努力,与文化部艺术发展中心、中国军事博物馆等单位联系并得到上述单位的大力支持,自己出资,完成了《沧海颂----宋明远中国海洋画作品展》的大型展览活动,取得了极大的社会反响。

2014年5月28日上午,2014世界海洋日暨全国海洋宣传日系列活动之一:《沧海颂——宋明远中国海洋画作品展》在中国军事博物馆举行,单日参观展览的观众逾千人。这些作品不仅全方位表现大海的壮美,赞美大海的精神,揭示大海与人文、哲学、审美的关系,而且营造出大海雄浑苍茫、磅礴浩瀚的意境,具有强烈的视觉冲击力和心灵震撼力,艺术风格鲜明独特,体现出宋明远对中国海洋画艺术那种正大、壮美、和谐、精致的审美追求。中国人民解放军上将、原总政治部主任于永波亲自出席画展开幕式,并为宋明远《沧海颂》画集作序《谱沧海颂歌,铸艺海航标》。他在画展前言中说:“中国海洋画是中国海洋文化的重要组成部分,担当着海洋经济发展、海洋强国建设、海洋意识普及的使命。作为中国海洋画的代表,宋明远中国海洋画艺术的创新实践,犹如艺海航标,正吸引带动着一批年轻海洋画家不懈探索奋进。他们以各自的情怀、不同的风格讴歌海洋,艺术再现海洋的生命内涵,使中国海洋画蓬勃兴起,海洋意识深入人心。”

当时的国家海洋局刘锡贵局长看到《沧海颂》画展后激动地说:“你创作了这么多的海洋画作品,为提升人民群众的海洋意识,繁荣我国的海洋文化做出了有益的探索。”中国著名美术评论家王仲看过画展后指出:“通过我们的海洋艺术,让广大军民群众增强海洋意识,热爱我们的海洋。海洋画是一个很重要的时代课题,无论从美学和艺术角度来看,还是从民族和国家的角度来看,画海都是意义重大的。宋无疑是近些年来画海最有代表性最有影响力的画家之一。”中央电视台新闻频道、北京卫视、凤凰卫视(微博)播出画展新闻,新华社英语电视台80多个国家同步播出画展消息。本次画展产生了强烈的社会效益,作品所带来的心灵震撼与视觉冲击所形成的精神正能量,得到了首都观众的高度认同和赞赏,一位观众看后你称赞说“军博成了蓝色的海洋了,太振憾人心了。”

为了进一步加大宣传海洋力度,提高海洋意识,让海洋画艺术的魅力绽放于人民大众中,同年8月,宋明远在中国紫檀博物馆第二次举办他的海洋画展览《紫气如海——宋明远中国海洋画作品展》,开创中国紫檀文化与中国海洋画艺术相结合的历史先河。

同年12月,为配合首届中国海洋经济博览会在湛江举行,宋明远又得到了国家海洋局宣教中心的大力支持,与湛江市美协、湛江书画院联合主办《湛蓝海洋、铸梦远航——中国海洋画家作品展》,展出中国优秀海洋画家20人的70幅海洋画作品,这些作品有表现海洋自然风光的激浪、礁石、海鸥,有表现渔民生产生活、海上民俗风情的、有表现海港渔船、海洋生物、海洋神话、海洋军事题材,作品内容丰富,艺术表现精湛,湛江市委书记刘小华书记观展后激动地对宋明远等艺术家说:“这次展览对提升我们海博会的文化品味,起到了很大的促进作用。我们不但要做好海洋经济,还要做好海洋文化,感谢你们中国海洋画家为我们带来了这么好的海洋文化的精品。”

当前在党中央高度重视海洋工作,特别是增强全民海洋意识的新形势下,宋明远自觉地用艺术讴歌海洋,大力宣传海洋,为提升全民海洋意识做出了积极贡献。他的艺术成就彰显出他卓越的艺术敏锐与思想高度,他的政治觉悟与艺术担当,使他成为当代中国美术界杰出艺术家。

甘当大海之子,争作人民之子

宋明远从艺五十余载,前二十年中,他在油画、雕塑、版画、年画、水彩、国画等领域取得卓越的成就,传遍大江南北家喻户晓的版画《为了桃花更艳》、《练为战》和堪称经典令人难忘的年画《快快长》、《明春花更红》都是出自他手。

在近三十年来,宋明远的中国海洋画艺术实践,切合了当前海洋时代发展主题。一个艺术家,能用自己半生的精力开发一个新的艺术领域,创作、研究、开宗立派并推动其发展传承,在几十年后其艺术实践得到了历史与时代的检验,这在中国美术发展史上是罕见的。宋明远用他的海洋画艺术表达出中华民族海洋强国梦想,使其艺术成就具有划时代的重要意义。

想当年,宋明远曾留校任教,曾在版画创作,年画创作领域都取得了巨大成就时,但是他始终抑制不住从小就在心中生根发芽的梦想,毅然决然的放弃了稳定的工作和在版画界,年画界所取得的地位,义无反顾的投身到海洋画的探索与创作中。他说:“我是大海的儿子,我的骨血里生就涌动着大海的气脉,画海就是画我的心声。用海洋绘画直接展现改革开放大潮涌起的时代风貌,是时代赋予画家的新的创作源泉,更是一种责任和使命,而国画是中国传统的水墨艺术,在国内外影响深远,用国画专题表现大海,走前人没走过的路,是我在开拓艺术新领域方面的又一次探索和尝试,更是一种创新。

“国画”艺术是中国东方文化宝库中的一颗璀璨明珠,古往今来,它一直在向前发展,犹如一条长河,虽有时狂暴湍急,有时滞流平缓,但从没发生断流,它一直在发展中向前,终于汇成今天这样一条浩浩荡荡的艺术大河,中国画的发展中凝聚了多少代艺术家探索奋斗的结晶,当今中国海洋画派宋明远开创了中国海洋画派的新纪元。

宋明远出生在辽南的海边,祖辈是渔民,可以说从小到大,海一直是他成长中不可缺少的伙伴。看海爱海画海是他永不可分割的生命组成部分。在宋明远的童年,他总是做着一个同样的梦,梦见自己用画笔将大海描绘在了纸上,成了一幅幅精美的画卷。上世纪五十年代中期,他如愿以偿的考进了当地的师范学校美术系,在艺术院校的深造,把宋明远打造成一个艺术之子。

大凡是艺术家,难免身上多多少少都会有个性或某些方面的张扬,可艺术大家的宋明远却一丝毫都没有乖张,他性格平和,谈吐儒雅、泰然淡定。他不会虚情假意,不会恃才傲物,不会焦躁,他的眼睛里满是真诚的光辉。多年旅居新加坡的生活,使他浸染了一种南洋绅士风范。就是这样一个享誉海内外的艺术大家,却在与人交往时,每每显出极尽恭谦的态度,和蔼而真诚,好一派真正的大家风范。

宋明远的祖父是渔民,父亲是农民。要不是解放前祖父曾遇上过一次海难惊魂,死里逃生,祖父是绝不肯舍弃捕鱼业的。自海难脱险后,祖父挑着担子,带着一家人在瓦房店的许家屯安了家,由渔民变成了农民。

到了宋明远父亲这一辈,先是全家靠经营小旅店为生,解放后分到了土地后又开始务农,共生养了八个孩子。1938年出生的宋明远排行第一,而这八个孩子里唯独宋明远痴迷画画,靠着不是一般的艺术悟性和执着勤奋,他走出了农村,最终走进了中国辉煌艺术家的名列。

小时候,宋明远最爱听祖父讲大海的故事,总是把想象中的“大海”用树枝画满院子的土地上。

建国后,宋明远已经十多岁了,二叔看到他绘画天赋不错,便给他订了一份《好孩子》杂志,就是这《好孩子》开启了他一生的艺术之路。那书上的漫画和连环画让他爱不释手,他照着杂志画,还搞起了小发明。他把书上的漫画用毛笔描绘在玻璃片上,又找来木箱做灯箱,用手电筒做光源,又把家里的墙壁涂白,一个小幻灯影院诞生了,招来了镇上成群结队的小朋友前来观看。这下子,更激发了他画画的兴趣。后来,《美术》杂志又成了他的好朋友。他热爱生活,醉心创作,《电灯、电话来到咱们农庄》等一批水彩画在学校里一炮打响。

宋明远对油画痴迷,是1956年他上初中时。当时他凑钱跑到哈尔滨,临摹苏联著名油画家的作品,之后便开始了油画创作道路。几十年来,他的很多油画作品,如《老宅》、《啃青》、《歇晌》等都产生过很大影响,都是浓浓的乡情。

初中毕业时,他全力以赴准备报考东北美专附中,没想这时国家选拔飞行员,他听从召唤去应试,初检合格。要不是复试因为鼻炎被淘汰,就没有艺术家的宋明远了。最后,他与东北美专失附中失之交臂,又去报考辽宁复县一所省立师范学校,仅仅因为这个学校每周有两节美术课吸引了他。

1959年师范毕业后,宋明远被留校任该校美术教员。这时在县里正准备办一个毛泽东丰功伟迹展览馆,于是派他到韶山参观学习一个月。回到镇上他的作品《毛主席去安源》屹立在镇中心广场,当人们看到毛泽东生动而准确的造型时,宋明远这个名字开始在县里传扬了。

后来,他对版画产生了极大兴趣,到大连拜师学版画,成了大连浪花木刻会会员,还参加了力群、黄永玉主办的木刻创作班。那时正是1960年困难时期,宋明远缺吃少穿,但他的酷爱艺术的劲头澎湃激昂,更由于在报刊上经常发表作品,屡屡让他陶醉在巨大喜悦中。尽管那时报纸上没有给他署名,没有给他一分稿酬,但他无怨无悔,以至饥肠辘辘,只能在火炉上烧烧白茅根子充饥时都没有感到困苦。

文革开始了,师范学校停课,他被县里抽调复县电影管理站宣传科当干事,专门负责农村放映队的幻灯创作与辅导。这命运真会巧安排,竟让他童年自制的幻灯电影院的功夫又派上用场啦!在那“火红”的年代里,他既要进行幻灯片的创作和放映,又要辅导基层百姓,别提多累了,但他激情似火又投入创作。他热爱老百姓,乐意展现他们的生活,使得大批作品带着泥土的芳香走出了山村。

1974年,宋明远创作版画《练为战》描写了男女民兵在月光下悬崖峭壁上武装攀绳练技的感人场景,构思奇特奇妙,画面震撼人心,一炮打响,发表在《东北民兵》杂志的封底,参加了东北三省的版画联展,又被选送参加了“庆祝建国25周年”全国美术展览,受到参会的中央领导高度表扬,接着又参加了中国版画赴欧洲十三国巡展。版画《青年林》,生动描绘了青年造林的场面,受到版画前辈力群的赞扬,夸奖他的桦树林和民兵人物刻画得很有生活气息,之后,作品参加了“全国第七届版画展”,并被多次发表在报端。

自此后,宋明远版画名声大振。这时正好是文革后期,师范学校要复课了,要他返校继续任教。但县里需要这个美术得力干将,于是将他调入县文化馆美术部当主任,担负群众美术辅导工作。

这时的宋明远已是两个孩子的父亲了,可他完全就是不沾家边的人。县文化馆繁重的宣传任务和艺术培训都压在他身上,只能夜间来搞创作,经常一干就是一夜,与家、与孩子全都不顾,全身心都在群众性的艺术开展活动和版画创作中。他凭借着对人民的无限热爱,优秀版画的频频问世。《为了桃花更艳》参加了北京、上海六省市版画联展,并被《文汇报》选登。版画《新芽》参加旅大、湛江、重庆三市版画联展并获奖。《爱清洁》、《蝉声阵阵》等版画,以其鲜活的视角、浓厚的生活气息,赢得了社会对他的广泛关注。1985年,他终于靠自己实力加入了中国版画家协会,迈上了艺术道路上的一个大台阶。

按说,一个艺术家既然确定了自己在艺术界某个领域的荣耀和地位,轻易不会易弦更张。但宋明远发现群众更喜爱传统年画,人民需要就是他的追求,于是,又不畏艰辛开始尝试。1980年,42岁的他又开始学习探索群众喜闻乐见的年画创作,这一创作就是一发不可收,这一画就是十年。

宋明远天生有艺术才情,但更重要的他是一个思想极其丰富、无比热爱生活的人,有一颗纯净美好的心灵,所以,他创作的年画内容都洋溢着对真善美的追求,生活气息极其浓厚、趣味丰富、浪漫生动。十年间,北京、天津、辽宁、黑龙江等几十个省、市美术出版社出版社发行了宋明远创作的年画30多幅,发行数量超过几百万张。这些年画色彩明艳亮丽、生活味道浓厚、构图饱满浑厚、内容吉祥喜庆,深得老百姓的欢心,被城乡老百姓所深深喜爱和争相购买。这些喜气洋洋的年画张贴在老百姓的炕头和街道巷尾,让城乡老百姓饱足了眼福,愉悦了身心,激荡起对美好生活的无限向往,精神得到极大满足。至今很多年画的经典美好画面如《快快长》、《明春花更红》、《欢乐的果园》(合作)等等,还被老百姓津津乐道地回味和追忆。很多年画不但获得了国家艺术大奖,还飘洋过海到国外展览。宋明远说,看到群众这样喜欢年画,心里那个欢畅别提了!

宋明远对水彩画并爱不释手,至今始终坚持用水彩写生和创作,收获了大量好作品。1995年,他一鼓作气,为马来西亚连成画廊完成了50多件大海水彩作品,以其高水准的水彩技法大获好评。

宋明远还是漫画高手。这得益于小时候《好孩子》上的漫画临摹给他打下的漫画底子。早些年间,他用漫画手法创作的《贴对联》连环漫画,发表在《辽宁画报》上;《损人害己》、《学艺》(彩色连环漫画)等数十件弘扬正气、针砭时弊的作品在期刊上发表和参加漫画联展,并参加了辽宁漫画学会。

上天赋予了宋明远极大的艺术灵性,他又特别舍得下苦功钻研,所以收获了水彩、年画、雕塑、版画、漫画、油画各领域的硕果。1985年,他加入了中国出版工作者协会。1990年,凭借着多年在年画、版画、油画等获奖和出版方面的影响力加入了中国美术家协会。

纵观宋明远一生艺术足迹,出版画集和入选大展无数,获得各种国家级艺术大奖多得数不清,按说,这足以让他感到自豪和欣慰,吃老本就够了,但此时53岁的宋明远却在焦虑着什么重大的事情,原来他画海的心愿还没完成。他小时候爱听爷爷讲大海故事,充满神秘又令他恐惧的大海始终盘绕心头,他总想探秘大海,描绘大海。另一个画海原因就是看到很多内陆和山地的老百姓跋涉千里去观赏海,我为什么不去画老百姓喜爱的大海?为什么不将大海的美妙神采展现在他们眼前?还有一个原因,他认为用大海来展现改革开放的时代精神和时代风貌是最好的隐喻和载体,三方面因素,促使他要用手中的画笔狂泻心中对大海的无限眷恋和热爱,他要用激情的画笔来展现这凝固的诗、无声的乐章,让大海的神奇画卷和神韵风采展现于世人,给人以精神力量。经过几十年的积累,不间断地画海,讴歌大海,宋明远成为了中国海洋画派第一人。

宋明远心系大海,甘当大海之子。宋明远心系艺朮,甘当艺术之子。宋明远心系人民,甘当人民之子。每当他在一个艺术领域中卓有建树时,他总不满足,时时甘当小学生,向人民学习,为人民创作,直至今天完成《大洋新乐章》三幅海洋画,献给伟大的祖国,伟大的人民,圆了他文艺为人民大众服务的梦。

(文/陈复尘,陈洁 图/茄盈)

画家简介

宋明远,1938年生于辽宁,字月元,曾于广州美院国画系山水科进修,主研国画海·石系列,兼擅版画、年画、水彩画等。曾任瓦房店市文化馆美术部主任、副研究馆员。现旅居新加坡。中国海洋画派创始人,海洋画科创立者。系中国美术家协会、中国版画家协会、新加坡美术总会、国际美术家协会会员,南洋艺术基金会名誉主席及主要创办人。现任新加坡南洋画院院长,海洋画派研究中心主任,北京狮城南洋画院董事长,新加坡《南洋艺术与收藏》杂志社艺委会总编,中国生态书画院副院长。宋明远美术馆名誉主席、世界艺术家协会副主席。

其作品多次参加国内外大展、出版、发表、获奖并被国际友人、藏家及重要机构收藏,多次参加中国嘉德等艺术拍卖公司举行的大型艺拍会并屡创嘉誉。国画《涛声》于日本东京都美术馆展出并获优秀作品奖。《风荡水中月》获二届世界华人艺术大奖荣誉金奖。