金像奖在香港电影中的地位可谓举足轻重。
这个初衷是为了推动香港本地影业发展，及鼓励每年在港产片中表现突出的影人所创立的奖项。
自从2003年后合拍片的开放，越来越多内地影人也有机会摸到金像奖的小金人了。
比如最佳女主角更试过连续四年被内地女演员捧走，但最佳男主角似乎成为金像奖最后的倔强，从未没有颁给过内地男演员。
但如果仔细看历届金像影帝，其实有半个内地男演员拿过奖。
——李连杰
就是凭《投名状》摘下小金人的李连杰。
为什么说半个呢？
因为要李连杰的身份比较复杂，内地出生成长，但他事业巅峰在香港，并且在香港长期发展演艺事业还是最黄金的那个时代。
但李连杰并没有拿过香港身份证，后来更放弃了中国国籍转投美国国籍（1997-2009），现在则是加入了新加坡籍。
但观众更多愿意把李连杰当成香港演员，毕竟他电影生涯中最辉煌的一页是在香港写下的，所以当年金像奖毫不吝啬的把影帝给了第一次出席的李连杰，想必其中含有不少表彰他过往为港片做出贡献的性质。
从北京去香港发展的男演员不少，于荣光、赵文卓、吴京比比皆是，但真正在香港大红大紫的人却只有李连杰一个。
在北漂众多的今天，30年前李连杰这位反其道而行的港漂是怎么样在香港打出名堂来的呢？
李连杰第一次和电影接触就是因为香港，1974年11岁的李连杰要去美国表演武术，当时的中国要出国是需要在香港转机的。
回程时李连杰在香港新光戏院表演时有个叫傅奇的老演员招待李连杰一行人看了李小龙的《精武门》。
当时傅奇就看中李连杰，还特地为他写了一个“三毛流浪记动作版”的剧本，但李连杰那时还得比赛，学校不放人拍电影。
后来拖了几个年，在港方坚持要求外借李连杰来拍电影的情况下，最后促成左派香港导演张鑫炎与其合作的《少林寺》。
李连杰主演的《少林寺》上映后在内地以1毛的票价收了1亿多的票房，在香港1616万港币票房更是打破了功夫片历史最高纪录。
当年内地还是计划经济时期，无论是主角李连杰还是其他配角，通通一块钱片酬，而演死尸的香港人则是50元一天。
李连杰后来回忆张鑫炎拍戏如果觉得李连杰表现的好就奖励他演死尸，因为死尸是香港人价格50元一天。
这是李连杰第一次感觉到内地人与香港人的差距。
《少林寺》票房高，电影公司当然不会放过这块肥猪肉，连着开拍《少林小子》、《南北少林》，其中《南北少林》因为和邵氏合作，导演由张鑫炎换成另一位香港导演刘家良。
到了《南北少林》矛盾就彻底爆发了，在李连杰的自述中提到首先是李连杰本人开拍前就已经不想拍第三部但又必须要拍。
其次是片酬，眼见同组的香港影人拿高工资，演了三部卖座电影李连杰依然拿几块钱补贴，而且这时已经有其他电影公司拿着几百万支票找他拍戏。但国家不准，因为你是国家培养出来的人才，怎么能够给资本家拍戏呢？
《南北少林》德语版海报
还有就是刘家良的作风，香港人随性的工作态度和规规矩矩的内地人形成强烈反差，在《少年王晶闯江湖》中王晶是这样描述的。
“在跟他相处的过程中，我听到不少关于他的经历，在当运动员时的辛酸，不可不知，他拍《少林寺》、《少林小子》、《南北少林》时，因是国家体委的人，每天只有一块钱人民币工资，但打到天昏地暗，浑身是伤。试过清晨六点已在冰冷的城下准备好拍戏，导演十二点才出现，带着美女在城墙上看了又看，就宣布今天不拍了。”
结束“少林三部曲”后，李连杰自导自演的《中华英雄》票房口碑双失利，最后携同怀孕妻子跑到美国教武术去了。
在美国时李连杰认识了罗维合作拍摄《龙在天涯》，罗维何许人也？
就是拍摄《唐山大兄》让李小龙一炮而红的导演，他本人更是以“李小龙恩师”自居，虽然李小龙并不承认。
《龙在天涯》质量实在一般，但却改变了李连杰的一生。女主角利智后来成为李连杰妻子，回香港宣传电影认识了徐克和罗维的儿子罗大卫。
李连杰有一位非常信任的干妈叫赵学群（后被证实为骗子），在《志云饭局》中李连杰提到打算去香港发展前他干妈在邀请他拍电影的名单上圈了嘉禾和徐克两个字，最后促成《黄飞鸿》的合作。
《黄飞鸿》是徐克极具代表性的作品，《美国往事》（Once Upon a time in America），而《黄飞鸿》英文片名则是“Once Upon a time in China”，《黄飞鸿》其实就是徐克版《美国往事》。徐克在黄飞鸿这个真实历史人物上添加许多戏剧性改编以借古讽今的方式展现他对整个中国看法和反思。
而《黄飞鸿》让沉寂许久的李连杰再度翻红，让李连杰的形象从少林小子一跃成为一代宗师。
《黄飞鸿》3000万的票房让尝到甜头的嘉禾马上筹备续集，但这时李连杰和经纪人罗大卫决裂了。
罗大卫是罗维和前妻刘亮华的亲儿子，罗大卫当年却坑了老爸把李连杰挖到嘉禾，皆因刘亮华当年离婚后当了嘉禾大老板邹文怀的“红颜知己”。
随母亲的罗大卫也完全站在嘉禾这边，同时担任李连杰经纪人的罗大卫在李连杰和嘉禾发生问题时总是站嘉禾，电影拍完后还拖欠片酬。
李连杰与甄子丹
最后《黄飞鸿2》拍了一半李连杰直接罢拍，期间嘉禾曾提出换人可徐克坚决不同意。
当年和李连杰私交甚好的王晶在自传中提到嘉禾某些高层的态度“他是大陆仔，可以有足够能力玩死他”。
这让李连杰萌生更换经纪人的想法，他想起了认识不久的蔡子明。
蔡子明在荷兰是做黑帮生意的，之后在另一位江湖猛人胡须勇的怂恿下回流香港开了间富艺电影公司。
据传，当年刘嘉玲绑架案就是这位大佬主使的。
在蔡子明的协调下《黄飞鸿2》得以继续拍摄，并解除李连杰和罗大卫的经纪人关系更把李连杰收归己用。
就在两人签约刚不久，1992年4月16日早上蔡子明在富艺电影公司不远处被两个假扮成保安的杀手枪杀，头上被打了9枪，当场死亡，轰动香港一时。
前一天蔡子明和李连杰还在兴致勃勃的洽谈为他量身定做的《新龙门客栈》，更打算越洋邀请好莱坞巨星西尔维斯特·史泰龙合作，连定妆照和海报都拍好了。
有传是因为蔡子明动了李连杰这颗金蛋才落如此下场，也有人说和李连杰无关是荷兰仇家的报复。
在《杨澜访谈录》中李连杰提到因为这件事，拍《中南海保镖》时戏内他保护别人，戏外他却有9个香港警察伪装成司机、助手来保护他，极具讽刺的展现当时香港娱乐圈的状况。
蔡子明死后罗大卫还想过报复李连杰一把，告他违约，但嘉禾碍于李连杰知名度越来越高就制止了罗大卫。
在和嘉禾结束合作后，李连杰还和向氏家族的永盛电影公司合作过，其后还自己开起电影公司来。
993年时李连杰第三任经纪人他姐夫在内蒙古发生意外去世了，加上之前罗大卫、蔡子明的重重风波，李连杰在台湾娱乐业大亨杨登魁的劝说和资助下，成立“正东电影公司”。
在正东李连杰不止是演员，为了拍自己想拍的电影还当起监制，更特地改了个新名字，阳字是干妈给的，中字是请金庸先生填的尾。
正东出品电影出所出现的监制李阳中正是李连杰的本人。
在元奎、许鞍华、刘镇伟、崔宝珠等人的帮助下，正东创业作《方世玉》，3000万票房比《黄飞鸿》2900万还要高，然后接连推出《方世玉2》、《太极张三丰》、《洪熙官》、《精武英雄》这些取材于历史人物的电影都大获成功。
《方世玉》（别名《功夫皇帝方世玉》）的成功让媒体开始称呼李连杰为“功夫皇帝”，《精武英雄》更是国内外教科书级别的动作片标杆，昆汀·塔伦蒂诺更曾经称赞戏中单挑虹口道场是电影史上最好的打斗场面。
当年动作片几乎就是被李连杰和成龙两人平分天下，一个宗师代表，一个超级警察。
虽然自组公司后的电影票房都过千万不算低，但李连杰片酬也随着知名度水涨船高，除了两部《方世玉》，其他电影都是1000多万票房。
与之前《黄飞鸿》、《笑傲江湖》动辄两三千万票房有着差距，同期双周一成的电影票房不时破三四千万，而且数量上也比李连杰要多。
成龙与李连杰
临近世纪末时香港电影逐渐呈现秃势，加上和徐克再度合作的《黑侠》让李连杰在北美更具市场，李连杰以《致命武器4》一片正式进军好莱坞，国籍也顺便改成美国。
李连杰这一段香港奇幻漂流也差不多完结了。
2005年李连杰回归当年他在香港创立的正东拍摄他最后一部动作片《霍元甲》，虽然演员大多数是内地的，但幕后还是当年在香港一起打天下的正东班底。
《霍元甲》中将历史上的霍元甲和真实的李连杰经历融合改编以电影的方式呈现出来，总结了李连杰对武术和人生的看法。
时隔多年后香港观众对李连杰这份金漆招牌依旧买账，在市道不好的情况了《霍元甲》狂收3000万票房，还拿下香港电影评论学会大奖的影帝。
仔细看李连杰近年的电影履历，《海洋天堂》是为公益免费出演，《白蛇传说》、《不二神探》是还当年为还正东出过不少力的崔宝珠人情债，《封神传奇》那少的可怜的戏份还愿出演是看在向氏夫妇当年的提拔，片酬和剧本都不吸引的《花木兰》是为了女儿而接。
前不久在鲁豫的访问中李连杰还提到《湄公河行动》本是为他量身定制的，但最后他还是推掉。再早些年《极限特工3》范迪塞尔曾经邀请李连杰出演，也被推掉。这些电影如果李连杰选择出演都会让他电影事业再攀巅峰，但他看破了。
烂片不是为了敛财，同时再好的剧本都未必能吸引他，电影对他来说已经是副业了。
2004年经历海啸后创立壹基金，金像奖称帝的得奖感言都不忘宣传壹基金。如果要把李连杰的人生可以分为武术-电影-慈善三段。或许我们以后很难再看到李连杰能在银幕上再带来什么佳作，但后世人评价李连杰时除了功夫皇帝，或许还会带上大慈善家这个称谓。