近年来，国际上越来越多的研究者和设计师对中国的传统服饰和民族文化感兴趣，尤其是旗袍。很多一线品牌的服装都纷纷融入中国元素，并以旗袍为设计灵感，出现在各大时装周的舞台。中国的旗袍之美正以优雅端庄、现代时尚的姿态走向世界。这次，中国著名品牌那旗袍创始人杨明明做客《global collections 环球生活》，来和我们聊聊她和旗袍交织在一起的美丽人生。
杨明明中国著名旗袍艺术家，国服国礼形象教育者，中国形象设计协会理事，全国杰出礼仪导师，世界小姐全球冠军于文霞专属旗袍设计师；同时也是中法建交五十周年巴黎站特邀艺术家、德国柏林中国文化节·艺术慈善大使、复旦大学馨然会国服礼仪讲座教授、“那旗袍”私人定制创始人·总设计师；非遗项目设计师，威尼斯美术学院中国意境文化大使（2019.08.30在意大利授予) 。
十里洋场，最醉人的场景，莫过于这样一场美丽的邂逅，在水墨画般铺满青石板的弄堂里，女主角身袭旗袍，婷婷袅袅，缓缓穿尘而来，盘扣交绕，缠结美丽心事；轻移莲步，婉约了唐宋风韵的飞扬；低头浅笑，捻起海派风情。她的雅静婉约如诗经一般静静地流淌，路过的单车少年惊鸿一瞥，缱绻在心中的情思如同水雾一般，幻化成云烟。
在这万千风情间，旗袍，是中国的国服，也被公认为是东方服饰中最具张力的服饰艺术。纯自然的丝绸面料，绚丽多变的的色彩纹样，婉约雅致到极点的样式，沉静而又魅惑，古典隐含性感，将东方女性含蓄的美感尽数体现。杨明明经常说：“穿旗袍是一种生活方式，日常也有自然的仪式感”，实际上，旗袍文化内敛深厚，在发展初期就是贵族的服饰。
年代久远的旗袍述说着历史。雕花窗，溢出老唱片悠扬的歌声，花白的卷发老人合上记忆的扉页，景泰蓝的首饰盒、姿态流畅的留声机、墙上的老照片、压箱底的旗袍……都是岁月的光。直到现在，旗袍仍然是联系古代与现代的服装纽带。现代的旗袍有着古代的影子，面料、技术、裁剪上的革新，又让我们看到了旗袍的百变魅力。
关于杨明明与旗袍的故事，源于一场美丽的邂逅。杨明明家族世代经商，能经常接触到西洋文化，杨明明的姥姥是一位大家闺秀，住在巴洛克式的洋房里，做着一手漂亮的女工，箱子里收满了绫罗绸缎、锦绣旗袍、刺绣、香脂香粉等等，在姥姥影响下，杨明明从小对袍类衣服感兴趣，每次去姥姥家，都会去看看姥姥压箱底的旗袍，美丽、婀娜、珍贵、神秘，是她对旗袍的最初印象。
不过，最开始，她并没有从事与旗袍相关的工作，而是根据自己的知识体系逐渐与中国文化、礼仪形成共鸣。在开放民主家庭中长大的杨明明，工作经验非常丰富，她做过外企翻译、做过买手店、开过咖啡馆/美妆店、做过礼仪训导，这对于她来说，每一点一滴的经验都是文化的升华，让她更有激情的往下走。她说:“正因为年轻，所以我才要去体验人生的不同可能，30岁之后，从我诸多体验中挑出什么是我最擅长的、什么是我内心的源泉、什么是永远做不倦的，同时被大家被社会所需要的，那个时候，我就希望我们中国的文明能够被世界看到，希望用我自己的知识让更多的人了解中国的美。”于是，基于旗袍来传播中国美学的想法在她心里诞生了。
33岁那年杨明明收到一份艺术设计专业研究生的入学通知，涉猎心理学、行为学、社会学、色彩学、环境艺术学、形象学、服饰工艺学以及礼仪学等众多学科。就在对外交往中，她发现在世界眼中的中国人形象很模糊，比如，看见一个衣着，礼仪得体的女人，大家会认为她是日本人、新加坡人、马来西亚人、台湾人，从不会认为你是中国人。这一认知，引起她的深思，如何改变他人对中国人的群体印象从而怎样提升中国在世界中的形象？这让她想起了藏在幼年的记忆国礼服旗袍，她最终决定将自己所教授的国际化形象礼仪课程带入被誉为中国女人符号、中国国粹代表的旗袍文化中。也正因这数十年来持续不断地人生积淀造就了风从东方来的“那旗袍”。
2012年，杨明明创立了“那旗袍”高级成衣国服设计的品牌。她说：“那旗袍的名称自于自己的感慨，当你说‘那’的时候，它是有一定距离的，但是，假如你见到一位十分漂亮的姑娘，你会发出惊呼，‘那女人穿了那样的旗袍!’这就带有一种遥想，一种理想的境界的状态。所以说，她就是一个由此及彼的距离，而这个距离，是大多数人想要的从现实到理想的距离。”由此，从这里到那里是一个过程，她把这段过程用一件旗袍来达到，这就是“那旗袍”。那旗袍的“那”字的另一个含义就是“CHINA”，即代表着中国的旗袍。它的品牌定位是：行走世界的东方优雅，以结合“礼、妆、服、饰、仪”有效帮助每位有诉求的人士，建立符合身份，符合文化礼仪的个人形象，让人有统一感、归属感、尊严感、更加富有自信、活力与品位。 自此杨明明开启了旗袍文化国际化推广与旗袍当代创新设计之路。
张爱玲说：“女人一生之中最应该收藏的两样东西，一个是玉镯，另一个就是旗袍。”以她的生活眼光，旗袍是女人最值得拥有的服饰，也是女人散发魅力的支撑。她对旗袍的款式非常挑剔，能入得她法眼的旗袍，都有着独特的美丽。
走过百年历史，随着时间的推移，旗袍的款式也在不断改良，这让现代的旗袍设计师有着更大的发挥空间。杨明明不拘泥于“原来的旗袍”，她用全世界的美来装点中国旗袍。秉承中学为体，西学为用的理念，在传承的基础上创新，面料的采用随着时间和空间的变换而变化，丝绸、棉麻、蕾丝、羊绒、法兰绒……都是她的选择。她不仅仅会以客人的肤色、体态、气质来定制一件旗袍，她还会根据客人的性格、经历、心态、想要成为什么样的人等等，来进行全方位，多角度的剖析，做出一件量身定制的旗袍。
跟时装一样，旗袍也是可以搭配各种饰物的。对于搭配，杨明明很有心得。她说：“现在人的头脑里、生活中、工作中充斥了太多的东西，正因为如此，大家都会用简约来表达自我。这时候可以将颜色简约，传统元素减少，当一件衣服有了造型感，那么凸显出来的就是人，这件衣服就像是骨架一样，穿衣人立马就会焕然一新。越简单的衣服，所表达出的故事也就越多。而繁复的旗袍，会使人定型。衣服表达的东西越多，人就愈显单薄，衣服抢走人的风头是大忌，衣服是用来衬托的，并不是主角。所以，质地框架比繁复堆砌更重要。最重要的是，衣服搭上去像不像自己，所有的搭配都是基于自己，根据自己，延伸出属于自己的风格，展现自己独一无二的气质。用衣服来解说自己，从而实现整体加分。”
现实生活中，杨明明对自己也是有着极高的要求，她不断的提升和深造自己，让深厚的东方旗袍哲学与时尚相互碰撞。热爱生活的她对新事物非常敏感。灵感来源可能是一朵花、一条陌生的小路、一次转身或者一次梦境……只要内心储存的东西够多，看到特定的事物就会被激发出来，成为一次灵感火花。所以她创作出来的旗袍，看起来很现代，其实是有着深厚的故事在里面，裁剪大胆、面料革新，有时候看上去是旗袍，更多的时候看上去是一件艺术品。被杨明明设计过的旗袍，带着一种久远的生命力，无论是过去十年穿，还是以后十年穿，都是那么的得体，时尚。
闲暇之时，她喜欢看书，听音乐，她会因为网易云音乐的黑胶唱片界面从而喜欢上它，喜欢沉浸在有仪式感，有质感的事物中，这大概也是她创作灵感源源不断的原因之一吧。
谈到未来的职业规划，她说：“她希望每一个人在生活中都找到属于自己的光亮，并为之努力而奋斗。就像自己一样，心里有个大方向，不管怎么走，都不会迷路。”
编辑 | June
撰文 | June
设计 | hy
图片 | 品牌提供
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