美与恐惧，有时并不矛盾，相反，它们经常共生在同一幅画面中。科学技术的发展似乎已经使人类超越了原始的自然之物，也超越了诸多的自然约束力。然而，事实上每当人们自信地认为可以主宰自然的时候，总会得到自然回馈的一记记响亮的耳光。食用野生动物而引发的传染病、空气与水的污染带来的健康危害、盗猎与过度砍伐造成的生态失衡及气候恶化......人们在不断的试错中，付出了极大的、不可逆的成本，然而何时，人们才能真正意识到，我们也是自然的一部分，共生才能和谐，与其不自量力地主宰，不如用之有度地建设。
其实，大自然给每个人都写过一封情书，而这封情书的阅读方式在于你是否有心发觉，就如同许多热爱大自然的插画师。他们将自然、生命与人生的思考融入创作中，焕发出生命原有的内在动力，那些奇异的臆想式创作，美丽与恐惧同在，启发着观者对于自然魅力以及人性的思考。
哥伦比亚视觉设计师和插画师费尔南达·玛雅（Fernanda Maya）毕业于贝拉斯艺术大学，画画是她的职业，也是她的热情所在，她的作品多以女性和自然结合的题材为主，通过鲜艳冷峻的颜色，描绘着人与自然的魅力。对于玛雅来说，创作更像是一种宣泄情绪的方式，人性与自然中的一切都能带给她无限的灵感。这些作品有着各异的内心表情，释放着微妙而又独特的性格特征。
自然和人物的结合，创造出打动人心的画面，细腻的情感与自然的野性形成了鲜明的对比，强烈的感染力透过屏幕传达给观者，就是这样的作品无时无刻不提醒着人们，自然与人类之间依存的关系。玛雅极为擅长美化不起眼的景致，再经过固有的艺术处理，使画面看上去更加的生机盎然，鲜艳灵动。如果把玛雅的作品装裱悬挂在家里，也不失为一道绚丽的风采，让你拥有无数遐想，时刻带给你创作的灵感。
同样时刻关注着人与自然的新加坡艺术家茉莉惠（jasmine 惠），也在不断地寻找着属于自己的乌托邦世界。她总是以最特别的视角去观察世界，以色彩表现着人与自然之间的关系，虽然有些笔触看似随意，却没一点凌乱的迹象，一切都是那么的井然有序。这些看似美好的画面似乎是人世间最后的避风港，能让人产生幸福、安谧的感觉。
茉莉的画虽然很平面化，但是仍具有很强的装饰性，画面上保留着颜料干涩的痕迹，这种有意识的安排使得画面不那么程式化，反而更加自然与丰富，这也成为了她独特的绘画标志。然而就是这样的自然流露，却往往给画面平添了一分诡异的气氛，小小的恐惧总是在美丽中吸收营养，继而在观者的心中萌发壮大。
有时美丽与恐惧只有一线之隔，希望人类所追求的极致，不会越过那条不可触及的分界线。但无论美好还是恐惧，生活中的许多灵感都来自大自然，好的设计、好的想法需要细致入微地观察，艺术家们取材于自然，也要回馈于自然。美人之美，也是源于自然之美。那奇幻瑰丽的山河湖海、森林中的跳跃精灵、抬头便能仰望的浩瀚星辰……这些大自然谱写出的情书，你收到了吗？