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一川山水一川情
——读许一川先生青丹重彩全景纪实写意山水画
文/欧阳斌
认识许一川先生是在前年夏天的一个上午。
那天上午，我约了几个人来办公室谈一个张家界风光摄影展的事情，许先生由我在省城的一个朋友陪着来到我的办公室。许先生个高、面善，七十岁左右的年纪，一头白发，一看就是很有艺术范的那种。我的朋友介绍说，许先生是个大画家，想来画张家界的全景山水，没有别的要求，只想请我为其青丹重彩山水画作写个画评。我一听有人要来画张家界的山水，自然高兴，只想怂恿他画成，就不加思索地答应了。可是许先生一走，我就后悔了：哎哟喂，你胆子真肥，既不知其人，又未见其画，更不懂美术，居然就一口应承下来写画评，乍办？
于是，就推，以时间紧、任务重、不懂画等种种理由推。可许先生是个认真而又执着的人，居然就认了死理，居然就不依不饶地催着我交帐。而且，在这个我推他催的过程中，还真就完成了不少张家界的画作，并从微信上传给了我。我知道这回碰上了个“倔老头”，只怕是推不掉了，便也咬紧牙关，暗暗地关注起他的人和画来。
许一川先生姓许名志广 ，笔名笑冰，号长风堂主、龙虎山人等。先生祖籍河北，现居厦门。从事绘画这个行业，源于幼年时家庭的影响。母亲做的刺绣、剪纸图案精美，初次激发了他对艺术的兴趣。五十年代，流行小人书连环画又大大激发了其绘画爱好，进而一发不可收拾。大学美术专业毕业后，先生投身军营，仍对美术挚爱不改。先生擅長重彩水墨山水，兼工人物、花鸟。对美学、诗文、摄影、书法、金石也有较深的涉猎与研究。他植根传统、融汇中西，以时代人文精神入画创作，为当代以“浓墨重彩纪实写意”手法表现时代江山领军人。其作品风格质朴、深沉、雄浑、大气而富有张力。先生深得“外师造化中得心源”的传承，以写实写意兼顾突显时代人文精神入画、别具一格的“青丹重彩全景纪实写意山水画”作品开一代先河，得到国内外书画界、收藏界的广泛关注和认同，现为中国美术家协会、中国摄影家协会会员，国家一級美术师、教授。同时还拥有中国国画创作研究院副院长，中国诗书画协会副秘书长，中国书画研究院艺术总监，中国中外文化研究会学术委员等多种头衔，被誉为中国书画百杰，2018年被央视评为“中国当代书画十大领军人物”。2021年，被中国美术家协会等五单位授予建党百年“德艺双馨人民艺术家”称号和“建党百年全国首批文化历史传承人”称号。同年人民美术出版社为其出版了由周恩来秘书、书画大家古今明先生作序的《中国近现代名家许一川山水系列》专辑。
许先生是“青丹重彩全景纪实写意山水画”的领军人物，要读懂他的画，当然要对“青丹重彩全景纪实写意山水画”有所了解。中国画是中国文化、中国哲学与中国绘画艺术相融合的产物，是中国这块土壤里独自发育、成长、并扬名世界的绘画形式。任何一幅中国画，无外乎墨、彩、纸、笔、水五者的调和，无外乎描摹、点画、皲擦、晕染、转折、起合的运用，可其呈现出来的形与神却是千变万化。中国人自古热爱自然、崇拜自然、向往自然，山水画是中国画的精髓。自有中国画以来，每个时代都有痴情于山水者，他们与山水为伍，一生都在山水中打圈，恨不得搜尽奇峰，画尽奇峰。如同人的个性有千万种一样，中国山水画也呈现出千姿百态。以我外行的眼光观察，概言之，又无非是大与小、重与轻、意与工之分。所谓大者，心有包举宇内、吞吐八方之气概，万里江山，可一笔带之，一纸展之；小者，专注于一人一物，一花一叶，而心无旁骛，所图者，以管窥豹，以小见大也。所谓重者，是敢于泼墨、敢于重彩，敢于在汪洋恣肆中畅快淋漓地直抒胸臆，甚至大喊：快哉，天地为我所用也；轻者，是举重若轻，云淡风轻，任尔江山万里，我只取一瓢饮，一线牵之谓也。意者，是笔随意转，意随天转、地转、风转、月转，只在乎神而忘乎形之谓也；而工者，则一笔一画工工整整，规规矩矩，自设雷池，不敢越其半步之谓也。我理解，许一川先生的“青丹重彩全景纪实写意山水画”，是中国山水画中的重者、大者、意者的融合，只不过色彩以青、丹为主，在大起大落的同时，也重个别细节的写实罢了。要做“青丹重彩全景纪实写意山水画”的领军人物，许先生自然要把自己的许多精力投入到这方面来。据我了解，实事上，许先生在来张家界找我之前，就已经行遍了祖国的三山五岳，创作了许多这方面的作品。在先生的这些作品中，将着色之重，视眼之广，创意之奇都挥洒到了极致。那种大红大绿的泼洒，那种万里江山一线牵的气势，那种于广大中见匠心、于细微处见神奇的创意实在是令人叫绝。
如果许先生的画作仅仅只是大红大绿色块的堆积，仅仅只是大山大水形象的描摹，仅仅只是一些奇思妙想的再现，好是好，离大师终究还是隔着远远的距离。许先生的高明处在于他还喜欢在自己的画作中注入另外两种元素——“史”与“情”。特别是那些大山大水的创作，他习惯的做法是：先读史，再观景，将景置于宏大的历史背景之下来描摹，从而，让历史的沧桑感一点一滴渗于景中，让人在看景的同时，也是在读史。而情的倾入，更是许先生画作的精彩之处。一个山水画家，如果不能在他的创作中融情于景，以景抒情，以情赋景，那么，他的创作也终究是呆板的，枯燥的。在许先生的画作中，他的喜怒哀乐通过自己的笔墨，表现得淋漓尽致。《黄河狮吼》是先生的代表作，先生选择壸口瀑布为主画面，黄河从远处奔来，至壸口河道骤然变窄，河水越走越急，终于，变成了奋不顾身、背水一战的一跳。就是在这一跳中，一只雄狮从急越的瀑布中腾跃而出，静听，仿佛能听得到雄狮的怒吼。观先生的画作，耳边似乎能听得到《黄河大合唱》那雄浑的歌曲。五岳，是中华民族的山岳之魂，先生的足迹曾数次深入五岳，步履所至、目光所遇皆成画。他的神思与五岳的自然景观交融，泰山之雄、华山之险、衡山之秀、恒山之奇、嵩山之幽，汇成了他笔下的壮美山河，汇成了他对祖国名山大川的大爱。《迈向复兴之路》《中国龙》《飞天》《美和图》《南岳衡山铸国魂》《日出井冈山红色摇篮全景图》《三清山圣境图卷》等，这些画作，取景各异，无不体现了其“青丹重彩全景纪实写意山水画”的本质特征。
先生在与我相见时，就曾许诺要完成张家界全景山水图，现已完成了天子山长卷。从其已完成的张家界画作看，先生的创作激情、创作技巧可以说又一次得到了充分的挥洒。张家界是我国少数几个以旅游立市的城市，拥有中国首批世界自然遗产、全球首批世界地质公园、世界“张家界地貌”命名地、中国第一个国家森林公园、中国首批5A级风景名胜区、全国文明风景名胜区等六张金色名片。张家界的自然之美，在三千奇峰，八百秀水。张家界的核心景区在武陵源，武陵源的核心景区在天子山。先生的张家界全景图首选天子山，可以说是“直击要害”。对于张家界，许一川同样有自己的独特见解。张家界的山既然是以奇而闻名，他首先要表达的当然就是奇。他的笔下，山峰平地而起，直指蓝天，峰峰见骨，峰峰见神。先生虽以青丹重彩见长，但在表达张家界的山时，并非一味只是重彩堆积，而是将许多空间留给了云彩。先生笔下那张家界山间的云彩，浩浩荡荡，渺渺茫茫，时而如浊浪排空，时而如万马奔腾，把那些个奇峰异石点染得如梦如仙。而画的核心位置，先生一如既往地留给了他心中的“史”与“情”——那是位于天子山上的贺龙元帅与他的坐骑。先生笔下的贺龙元帅，手握烟斗，凝视远方；他的坐骑则温顺地依偎在他的身旁，不离不弃。元帅塑像的四周，先生还刻意勾画出一些前来瞻仰的人群，其意不言而明：出生于张家界市桑植县的贺龙元帅是老辈无产阶级革命家，是八一南昌起义的总指挥，贺龙元帅是张家界的另一峰，永远活在人民的心中。先主这幅天子山长卷，也正是有了这种浓浓的红色情怀，而使画作的厚重感、历史感，沧桑感，亲切感陡然大增，让人不能不叹服：大作，这是真正的大作。
一川山水一川情。写到这里，我对许先生的“逼债”非但没有意见，反倒增添了一些内心的喜悦。先生“逼”我逼得紧，我总算有了初稿，先先答应过我的张家界全景图呢？先生，您任重道远，可也得抓紧啊，您也是有言在先呀。
哈哈，以此为评，也以此为凭。
欧阳斌，1965年7月出生，湖南衡阳人。曾在衡南县茅市供销社、中共衡阳市南岳区委、中共永州市双牌县委、湖南省旅游局、湖南省纪委、张家界市人民政府工作，现在张家界市政协工作。已出版诗集《阳光的手指》《最美湖南》，散文集《感悟名山》《叩问》等多部文学作品及《中国旅游策划导论》《实划实说》等旅游策划专著。
许一川，名，志广，笔名，笑冰，号长风堂主，龙虎山人等，毕业于哈师大，师承中国画研究院黄衍院长。
当代著名美术家、美育学者、艺术评论家、国家一級美术师、北大培文课程研究员、教授，被誉为“中国最具收藏价值的艺术家”“当代中国实力派六大家” 、2018年被央视评为“中国当代中国书画十大领军人物”。2020 年被美中投资促进会委任为艺术专业委 员会中国画委员会主任。2021年被评为“建党百年全国首批文化历史传承人”，现为厦门市一川美术馆馆长，广州艺博会签约艺术家。
擅长重彩水墨山水，兼工人物、花鸟。对美学、诗文、摄影、书法、金石也有较深的涉猎与研究。曾在北大、厦大大等多所院校任教，被聘为在中国书画创作研究院副院长、中国国际友谊书画院专家委员、中国书画艺术研究院艺术总监、中国诗书画协会副秘书长、中国中外文化研究会学术委员、并且被新加坡艺术院等多个国内外专业机构特聘为专家学者、高级顾问等职。（来源：红网；欧阳斌）